ИНФОРМАЦИЯ

Научиться модельеру


Как стать дизайнером одежды, с чего начать обучение?

Дизайнер одежды — одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.


Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.



Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора — начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:
  • историю моды и костюма;
  • особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
  • этапы создания одежды — от иллюстрации до подиума;
  • методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.
Нужно уметь:
  • рисовать от руки и в компьютерных программах;
  • кроить и шить;
  • понимать потребности целевой аудитории;
  • предугадывать и учитывать модные тренды;
  • предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper's Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.


Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.


К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа — целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе — результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Обновлено

Модельер в общем понимании этого слова – специалист, который занимается созданием одежды. Существуют и более узкие специализации: модельер-художник отвечает в большей степени за визуальную составляющую, а модельер-конструктор – за составление предельно точных чертежей будущих предметов гардероба. Однако один человек вполне может совмещать в себе обе эти функции. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Читайте также:

Краткое описание: кто такой модельер?

Модельер может создавать одежду, обувь, аксессуары, головные уборы. Сложность работы модельера в том, что он должен хорошо разбираться не только в технических аспектах производства предметов гардероба, но и в актуальных модных трендах. Более того, именно модельеры создают новые тенденции мировой fashion-индустрии. Это, с одной стороны, очень творческая профессия, а с другой – крайне техническая, потому что сама по себе красивая задумка (без создания качественных лекал, подбора подходящих тканей и технологий пошива) не превратится в одежду, которая нравится людям.

Особенности профессии

Модельер отвечает практически за полный цикл создания одежды, обуви или аксессуаров: от создания предварительных набросков до подготовки и отбора всех схем и материалов, которые нужны для непосредственного производства. Хотя это творческая профессия, уровень допустимого креатива сильно зависит от того, где работает специалист: некоторые фабрики ориентированы на выпуск типовых изделий, тогда как другие модные дома – на создание новых трендов. Основные обязанности модельера на рабочем месте сводятся к следующим:

  • Создание рисунков и набросков будущих предметов гардероба.
  • Разработка полноценных эскизов на основе выполненных набросков (возможно, после их обсуждения с клиентом, если одежда шьется на заказ).
  • Изготовление выкроек, лекал и других иллюстративных материалов, которые позволят запустить модель в производство.
  • Индивидуальный пошив изделий, либо контроль за процессом их изготовления при массовом производстве.
  • Проверка качества производства предметов гардероба.
  • Примерка и подгонка изделий под клиента (при индивидуальном пошиве).
  • Презентация изготовленной продукции (заказчикам, на модных показах), участие в разработке концепций для рекламных кампаний.

Вакансия модельера также может предполагать участие в различных конкурсах, конференциях, общение с журналистами, поставщиками или партнерами. Такой специалист может вести и преподавательскую деятельность (как основную, либо совмещая ее с основной).

Плюсы и минусы профессии модельер

Плюсы
  1. Творческая профессия с возможностью видеть результаты своего труда.
  2. Возможность делать людей красивее с помощью подходящей им одежды (при работе на индивидуальный пошив).
  3. Достойная заработная плата, возможность стать авторитетом в модной индустрии.
  4. Возможность открыть собственное дело.

Читайте также:

Минусы
  1. Проблемы с трудоустройством при отсутствии опыта и наработанного имени.
  2. Необходимость подстраиваться под требования начальства или заказчиков, сталкиваться с критикой.
  3. Не всегда нормированный рабочий день.

Важные личные качества

Модельер должен уметь одинаково эффективно задействовать оба полушария головного мозга, потому что творческие порывы без грамотных технических расчетов не позволят создавать удобную одежду, а грамотные технические расчеты без креативного элемента не оставят возможности создавать красивые и интересные вещи. Кроме того, для профессионала в этом деле важна усидчивость, скрупулезность, хорошее зрение, развитая моторика рук. При общении с заказчиками не помешают коммуникабельность и дипломатичность.

Обучение на модельера

Можно выделить несколько специальностей, которые подходят для обучения модельеров в вузах. Это «Дизайн» (код 54.03.01), «Искусство костюма и текстиля» (код 54.03.03), «Конструирование изделий легкой промышленности» (код 29.03.05). Перечень предметов для ЕГЭ зависит от выбранного направления. Для поступления на первые две из перечисленных специальностей также понадобится пройти творческое испытание в университете.

Курсы

Школа архитектуры и дизайна

Здесь предлагают курс «Дизайн костюма», состоящий из нескольких ступеней. Продолжительность каждой ступени составляет 3-8 месяцев, они посвящены различным аспектам работы модельера: от fashion-скетчинга до работы с компьютерной графикой. Занятия включают в себя отработку практических навыков и проводятся очно, по завершении учебы выпускникам выдается документ установленного образца. Этот вариант того, где получить профессию модельера, несколько менее затратен по времени, чем учеба в вузе.

Лучшие вузы для модельеров

  1. ИБиД
  2. МАСИ
  3. МГУ
  4. РГУ им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)
  5. СГЭИ
  6. СПбГУ
  7. СПбГУПТиД
  8. БИЭПП

Читайте также:

Место работы

Модельер может работать на любом предприятии, которое занимается разработкой и производством одежды, обуви или аксессуаров. Он также может трудиться в ателье, оказывать частные услуги по пошиву одежды на заказ, либо организовать свою собственную швейную фабрику.

Зарплата модельера

Уровень доходов таких специалистов очень сильно зависит от их опыта, известности и, конечно же, от места трудоустройства. Зарплата начинающего модельера на небольшом предприятии может быть очень скромной, тогда как доходы именитого кутюрье – весьма впечатляющими.

Карьерный рост

Первой ступенькой карьеры может стать даже не должность модельера, а вакансия его помощника. Потом специалист может стать полноправным модельером, развивать свои профессиональные способности, участвовать в конкурсах и претендовать на более высокую оплату труда. Либо он может стать руководителем пошивочного цеха, а также возглавить свой собственный дом мод или дизайнерскую студию.

Профессиональные знания

  1. Академический рисунок, академическая живопись, скульптура и пластическое моделирование.
  2. История искусств.
  3. Материаловедение.
  4. Цветоведение.
  5. Технический рисунок.
  6. Проектирование.
  7. Компьютерные технологии.
  8. Общая композиция.
  9. Композиция костюма.
  10. Технология швейных изделий.
  11. Пластическая анатомия.
  12. Художественное проектирование швейных изделий.

Известные модельеры

  1. Коко Шанель, основательница модного дома «Chanel», экспериментировавшая с женским гардеробом, популяризовавшая «маленькое черное платье» и создавшая нумерованную парфюмерию, ставшую легендарной.
  2. Кристиан Диор, основатель одноименного модного дома, ставящего во главу угла нежность и женственность. Диор мечтал стать великим художником, а в итоге стал великим модельером.
  3. Ив-Сен Лоран, преемник Кристиана Диора, спасший его модный дом от разорения после неожиданной кончины владельца. Первый модельер, презентовавший французскую моду на территории СССР.
  4. Карл Лагерфельд, руководящий модным домом «Chanel» с 1983-го года и владелец своего собственного дизайнерского бренда.
  5. Джорджио Армани, начавший историю своего модного бренда с создания исключительно мужских коллекций со спокойными, плавными линиями и силуэтами. Лишь после их успеха модельер стал заниматься и производством женской одежды.

Читайте также:

Примеры компаний с вакансиями модельера

где учиться? Особенности профессии, зарплата, где получить образование. Что нужно уметь, чтобы стать дизайнером одежды с нуля?

Начинающему дизайнеру лучше не создавать сразу свой бренд, а устроиться на работу в ателье, дизайнерскую мастерскую или студию, на швейную фабрику, в дом мод.

Офис befree

Обратите внимание на крупные марки одежды, у которых дизайн-бюро находятся в России: Oodji, Gloria Jeans, бренды холдинга Melon Fashion Group: befree, Love Republic, Zarina, Sela. Работа в компании поможет вам перенять ценный опыт у коллег и проработать ошибки, которые часто возникают на старте карьеры.

Офис Melon Fashion Group

Также присмотритесь к молодым российским маркам одежды. Их десятки, притом отличные бренды есть не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и в регионах: это 12Storeez, Siamm Siamm, Ushatava и пр.

Опыт работы в команде молодого бренда бесценен. Вы увидите, как набирает популярность марка одежды, поймете, что работает на продвижение бренда, а что нет. Вы научитесь создавать узнаваемые вещи, которые не перепутают с одеждой другого бренда, и увидите, как рождается и развивается фирменный стиль. Это знание очень пригодится, если позднее вы захотите разрабатывать собственные коллекции одежды.

Спортивный стиль Gaff Gang

Дальнейший профессиональный рост может выглядеть так: ведущий дизайнер, руководитель команды на проекте, начальник отдела, арт-директор. Другой вариант — создание собственного бренда, индивидуальная работа с клиентами, открытие своего ателье или дизайнерской студии с командой специалистов. Сменить работу в компании на собственный бренд или наоборот можно в любой момент. Эта свобода — еще один плюс профессии дизайнера одежды.

Профессия и образование - дизайнер модельер одежды

Действительно, а где учат дизайнеров в нашей стране? Ведь мы можем сколь угодно говорить, что в мире лучшим является Колледж Святого Мартина или же Институт Марангони, вот только большинство молодых талантов, окончивших школу, вряд ли смогут позволить себе столь дорогое обучение. Да и молодые люди, решившие сменить профессию, также не всегда столь состоятельны, и максимум, что смогут себе позволить – это, к примеру, курсы онлайн в том самом знаменитом Колледже Святого Мартина.

Но начнём мы с самого начала, а вернее с того, что одного «хочу быть дизайнером, модельером» не достаточно. Нужно не только желание и талант, желательно ещё и умение рисовать и понимание того, что обучение дизайну весьма тяжёлый процесс, и шить вам тоже нужно будет уметь, и в тканях разбираться и ещё много чего. Впрочем, если вы не умеете рисовать, не стоит отчаиваться, можно походить на соответствующие курсы, ведь становиться великим художником от вас не требуется, нужно лишь уметь делать наброски, эскизы, а научиться рисовать, обладая усидчивостью и желанием вполне возможно. Итак, рисовать вы умеете, как держать иголку и нитку в руках догадываетесь, что же дальше, куда идти?


Профессия дизайнер модельер одежды

В России дизайну одежды учат в колледжах, высших учебных заведениях и на курсах. В принципе, дизайну, а лучше сказать умению шить, можно обучаться и на курсах. Но курсы лучше выбирать не на полтора-два месяца, а более длительные, ведь есть курсы, рассчитанные и на год, и даже на два. В любом случае шить и кроить вас научат. Но более полное образование, всё же, лучше получать в соответствующих учебных заведениях.

Начнём с колледжей, средне-специальное образование. В российских средне-специальных учебных заведениях профессию дизайнера одежды, модельера, чаще всего называют модельером-закройщиком и модельером-конструктором. При этом стоит знать разницу: закройщик – тот, кто размещает лекала на ткани, кроит одежду и готовит её к примерке, а вот модельер-конструктор как раз таки и создаёт эскизы и разрабатывает специальные лекала (технические выкройки).

В колледжах обучение бесплатное, после окончания выдаются дипломы государственного образца. Поступать можно как после 9-ого класса – срок обучения около 4-5 лет, так и после 11-ого класса – срок обучения 3 года. Вначале вы обучаетесь профессии «закройщик», а затем «модельер-конструктор». «Закройщик» - диплом о начальном профессиональном образование, «модельер-конструктор» - диплом о среднем профессиональном образование.

Поступая в колледжи после 9-ого класса нужно лишь пройти собеседование, впрочем, есть колледжи, в которых сдают и экзамены, аналогичные экзаменам после 11-ого класса. После 11-ого нужно сдавать русский язык и литературу (изложение) или же русский язык ЕГЭ, математику (ЕГЭ), также рисунок.

Примеры колледжей, в которых учат модельеров:


• Колледж лёгкой промышленности N 5, государственный, г. Москва (https://klp5.ru/index.php)
• Технологический колледж N 24, государственный, г. Москва (https://www.k24.mskcollege.ru/)
• Колледж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, государственный, г.Москва (https://www.k36.mskcollege.ru/)

Профессия дизайнер модельер одежды

В высших учебных заведениях специальности «дизайнер одежды» также называются по-разному, к примеру, «конструирование швейных изделий», на данной специальности большее внимание уделяется не творческой составляющей, а инженерно-технической подготовке, изучению промышленного производства, да и сами выпускники получают квалификацию не дизайнера или же модельера, а инженера.

По специальности «Художественное проектирование костюма» учат в Московском государственном текстильном университете им. А.Н. Косыгина (МГТУ) - https://www.msta.ac.ru/

Дизайнеров, специализация «дизайн костюма», обучают, к примеру, в Московском государственном университете дизайна и технологий (МГУДТ) - https://www.mgudt.ru/new/, (есть и специализация «дизайн аксессуаров», студенты данного университета получали награды на многих, как российских, так и международных конкурсах, к примеру, "Русский силуэт", "Адмиралтейская игла"), Московском государственном университете культуры и искусств (МГУКИ) - https://www.msuc.org/. Это государственные ВУЗы. Негосударственные – МХПИ (Московский художественно-промышленный институт) - https://www.mhpi.edu.ru/, Национальный институт моды - https://www.fashioninstitute.ru.

Обучают «дизайну костюма» и на кафедре дизайна Омского Государственного Института Сервиса (ОГИС) - https://www.omgis.ru/. Студенты данного ВУЗа неоднократно побеждали на различных конкурсах в области дизайна, к примеру, "Русский силуэт", "Адмиралтейская игла". Получили они и гран-при в номинации "Школа моды" на Международном конкурсе "Ассамблея моды - 2005" в Москве, где участвовали лучшие ВУЗы Москвы, Санкт-Петербурга, Милана, Канады, Эстонии, Украины (всего 26 школ). А Эвелина Хромченко, в прошлом главный редактор журнала "L"OFFICIEL"Россия, даже отметила, что: "по уровню преподавания Омская школа дизайна может быть равна школе Св. Мартина в Лондоне. Она опередила и оторвалась от всех школ моды в России".


Учеба на дизайнера одежды в России

Также славится и кафедра "художественного проектирования костюма и текстильных изделий" Южно-Российского Государственного Университета Экономики и Сервиса в г.Шахты (https://www.sssu.ru/).

Культурная столица России, Санкт-Петербург, здесь получить образование в сфере дизайн одежды можно, к примеру, в Инженерной школе одежды (колледже), входящем в структуру Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна, а также в Институте дизайна костюма этого же университета (https://sutd.ru/).


Учеба на дизайнера одежды

В итоге можно сказать, что многих похвал удостоилась кафедра «дизайна костюма» Омского Государственного Института Сервиса (ОГИС). Не раз упоминается и о проверенных временем Московском государственном текстильном университете им. А.Н. Косыгина (МГТУ), Московском государственном университете дизайна и технологий (МГУДТ). В целом же образование в России в сфере дизайна достаточно хаотично, его много, но определённой школы, которую хвалили бы все, и которая бы славилась своими выпускниками, нет. У каждого на сей счёт своё мнение. Можно упомянуть и о тех ВУЗах, в которых учились российские дизайнеры.

Так Алёна Ахмадулина училась Санкт-Петербургском государственном университете технологии и дизайна на факультете дизайна одежды и технологии. Вячеслав Зайцев в Московском государственном текстильном университете им. А.Н. Косыгина. Валентин Юдашкин – в Московском индустриальном техникуме. Даша Гаузер – профессионального образования не имеет, шить любила с детства, училась в Магнитогорском государственном университете на художественно-графическом факультете. Дуэт Анна и Алексей Бородулины выпускники Ивановской Текстильной Академии (https://www.igta.ru/).

Если вы поступаете на специальность «дизайнер одежды», вам обязательно нужно будет сдавать рисунок, композицию плюс русский язык и гуманитарный предмет, где-то историю, где-то литературу. Если же вы поступаете на специальность модельер-конструктор, модельер-технолог, вам придётся сдавать русский язык, математику, физику.


Профессия дизайнер модельер одежды

А какие ещё российские учебные заведения, готовящие будущих модельеров, вы знаете? Если есть идеи, пишите в комментарии, а если вы или же ваши знакомые там учились, то можно и с отзывами.

плюсы и минусы работы. Где выучиться на технолога швейных изделий? Должностная инструкция

Модельер-конструктор – специалист, разрабатывающий новые модели одежды, обуви, аксессуаров, головных уборов. В производстве этих изделий модельер-конструктор является ключевой фигурой. От его лекал зависят посадка вещи, ее актуальность, соответствие потребительскому запросу.

Современным модельером-конструктором, как считают эксперты, должен быть новатор, человек с гибким мышлением, прислушивающийся к моде и активно увлеченный новыми технологиями.

Особенности профессии

Когда-то модельер был специалистом, совмещающим в себе сразу несколько профессиональных направлений – он считался и художником, и закройщиком, и портным. Со временем произошло так называемое расслоение, и задачи модельера сузились. Например, художник (дизайнер) сосредоточился на анализе модных тенденций, генерации идей и формировании эскизов.

Конкретно конструктор занимается отработкой чертежей, он охватывает сочетание технической и эстетической сторон вопроса. Технолог же занимается обработкой тканей, оптимизацией производства, методами пошива. И эти специалисты обычно работают в группе, формируют совместно новые модные коллекции.

Модельер-конструктор одежды обычно работает уже с готовым эскизом, который создал дизайнер. Если говорить просто, он должен обработать творческий замысел своего коллеги, сделав из идеи реальную вещь, технически оптимально подойдя к этому решению. Конструктор определяет, какую ткань использовать для конкретной модели, работает над лекалами и выкройками, предлагает разные варианты выполнения.

Данное описание говорит, что это техническая работа, но не без творческого начала. И она непременно требует специального образования и развития определенных навыков. Такой человек должен освоить и компьютерные программы, которые помогают в работе и оптимизируют процесс производства. Каждый эскиз модельер-конструктор должен трансформировать, представить в цифрах и чертежах, что требует глубоких и систематичных познаний.

Обязанности

Есть несколько сегментов функционала модельера-конструктора, без которых представить его работу невозможно. Так или иначе, они прописаны в должностных инструкциях. Рассмотрим обязанности модельера-конструктора.

  • Практическое конструирование. Дело не в банальном умении проектировать выкройки. Конструктор должен реализовывать модели, которые будут иметь коммерческий спрос. Это требует от специалиста умения анализировать системы конструирования, сравнивать их, применять актуальные методы моделирования. И это все с учетом свойств тканей и отделки. Грамотный специалист владеет 4-5 системами конструирования, а не останавливается на одной из них.
  • Составление технических схем. Эскиз – это только идея, художественный набросок, который нельзя отправить на производство. Техническая же схема – это уже подробный рисунок с пропорциями и деталями. Техническая схема просчитывается, измеряется, переводится (размеры – реальный масштаб). И по этой схеме делаются четкие чертежи и лекала.
  • Дизайн, работа с пропорциями. Научиться азам дизайна может фактически любой, если он в принципе готов учиться. Привить же самому себе художественный вкус – это более сложное дело, требующее не только самодисциплины, работы с разными ресурсами, но и основывающееся на природных задатках человека. Хороший модельер-конструктор – это не просто «технарь», это человек с развитым художественным видением, умеющий это видение сочетать с выдающимся техническим мышлением.
  • Работа с макетом. Процесс создания новых форм и моделей без этого не обходится. Работа с новыми фасонными линиями и новым материалом, качества которого конструктор еще до конца не изучил, требует применения макета.
  • Создание лекал. Наверное, это главный функционал конструктора. В лекала заложена технологическая стратегия пошива.
  • Работа в режиме автоматизации. За ней кроется экономия сил и времени, как следствие, автоматизация производства. Представители «старой школы» могут скептически относиться к автоматизации, но это не более чем защитная реакция. Без инноваций технологический и производственный процессы замирают, перестают быть конкурентоспособными.

Кроме того, модельер-конструктор часто должен согласовывать техническое задание с заказчиком, контролировать поэтапное изготовление каждой детали, участвовать в примерках, изучать свойства новых материалов и т.д.

В должностных инструкциях прописывается все, чем будет заниматься модельер-конструктор на новом рабочем месте. И эти пункты нужно просматривать внимательно.

Необходимые качества

Их невозможно прописать в строгом документе, но на них основывается профессия. Например, вы не увидите в перечне должностных инструкций умение мыслить не совсем стандартно. Но в запросе компании, которая ищет модельера-конструктора, такие требования вполне могут быть прописаны. И это действительно небеспочвенный запрос. Дизайнер ищет идею, а конструктор ее реализует, и для этого нестандартное мышление, творческий поиск, готовность к экспериментам тоже необходимы.

Какие еще качества понадобятся модельеру-конструктору для успешного построения карьеры?

  • Инициативность – эта работа не может быть рутинной. Если же она станет таковой, о профессиональных успехах можно забыть. Вы должны быть готовы не только подхватывать предложения руководства или коллег, но и выступать с ними.
  • Командные навыки – то есть умение работать в команде. А это требует от специалиста организованности и ответственности, точности, умения вести переговоры, быть дружелюбным и эмоционально лабильным. Вы должны учиться планировать и распределять временные ресурсы.
  • Практический опыт – это не совсем качество, но это тот бэкграунд, который делает из специалиста профи, который поднимает его на ступеньку выше. Нарабатывать этот опыт можно и нужно еще в студенческие годы. А удачные проекты заносите в свое портфолио, вести которое нужно грамотно, ответственно, не без творческого подхода.
  • Готовность учиться – меняются технологические концепции, сама мода, ведение бизнеса. И если вы как специалист будете гибки к этим изменениям, будете готовы принять их и научиться новому, это, безусловно, продвинет вас вперед в карьере.

Профессия модельера-конструктора подойдет людям, имеющим художественный вкус, обладающим воображением и креативным мышлением. Если человек коммуникабельный и любит общение, творческие союзы, ему тоже подойдет эта профессия.

Новаторский взгляд на, казалось бы, обычные вещи – прекрасная стартовая «настройка» будущего хорошего модельера. А если у вас еще развита координация и завидный глазомер, это увеличивает ваши шансы на построение отличной карьеры.

Обучение

Учебных заведений, которые могут сделать из вчерашнего школьника модельера-конструктора, технолога швейных изделий, немало. Учиться можно ближе к месту жительства, выбирая не самые популярные учебные заведения, но доступные. А можно, будучи еще школьником, присмотреться к именитым вузам, само окончание которых уже на старте добавляет вам баллов как специалисту.

Среди таких заведений отметим следующие.

  • Институт социально-гуманитарных технологий МГУТУ. Здесь вы можете получить диплом бакалавра по специальности «Конструирование швейных изделий из ткани».
  • Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина. Из его стен вы можете выйти специалистом, который знает все о художественном проектировании костюма или текстильных изделий.
  • Московский государственный институт культуры, где вы получите диплом по специальности «Дизайн костюма».
  • Невский институт дизайна (Санкт-Петербург), специальность «Дизайн костюма».

От абитуриентов можно часто слышать вопрос о том, тяжело ли учиться на модельера. Творческая привлекательность профессии обманчива в том смысле, что кажется это будет сплошь полет мысли, рисование, создание проектов. А ведь учеба предполагает изучение технических дисциплин и других не самых простых предметов, среди которых материаловедение, эскиз и технический рисунок, плоскостное и объемное моделирование, использование IT-программ. Поэтому если вы не дружите с математикой, придется либо полюбить этот предмет, либо задуматься над выбором другой специальности.

Карьерный рост

Высшая точка карьерного развития – это, наверное, создание частного бизнеса. Открыть свое дело сложно, нужно быть еще и неплохим маркетологом, и иметь бизнес-мышление, но при успешной коллаборации с другими специалистами дело может быть отличной задумкой с прекрасной реализацией. Для некоторых модельеров отличным карьерным ростом считается и преподавание, причем обычно эти специалисты совмещают практику и преподавание.

Вы можете долгое время трудиться конструктором в команде таких же специалистов, а можете стать ведущим модельером-конструктором. Удачного выбора!

БПОУ ОО "Сибирский профессиональный колледж".

Конструирование, моделирование и технология швейных изделий

В настоящее время значительно возрос интерес к профессии конструктора-модельера. Это закономерно, каждый человек хочет быть современно одет. Остановив выбор на этой специальности, Вы научитесь разрабатывает модели одежды в соответствии с обликом и фигурой заказчика, подбирать для моделей ткани, отделочные материалы.
Моделирование, конструирование одежды, качественный пошив – это основа знаний и умений будущего специалиста. Вашем обучении будут заниматься преподаватели, мастера производственного обучения, имеющие высокую квалификацию. Они разовьют художественный вкус, понимание и значения выбранной Вами специальности.
Конструктор-модельер – специальность творческая
Виды профессиональной деятельности конструктора-модельера:

  • производственно-конструкторская;
  • проектно-художественная;
  • производственно-технологическая;
  • производственно-управленческая

Содержание труда
Конструктор-модельер создает эскизы моделей одежды, разрабатывает конструкторско-технологическую документацию, в том числе с использованием автоматизированного проектирования, выбирает материалы и детали оформления, производит технико-экономические расчеты, использует информационные технологии для решения профессиональных задач.
Модельер разрабатывает новые виды одежды с учетом потребительского спроса и возможностей производства, также создает коллекции одежды для показа в различных модных шоу. В круг занятий модельера входит создание новой концепции одежды в виде эскизов, поиск конструкторского решения задуманной модели, разработка образцов новых моделей, подготовка образцов для промышленного производства, организация показов моделей одежды. Модельер может работать в ателье, салонах и домах моды; на предприятиях легкой промышленности; в качестве частного предпринимателя; в образовательных учреждениях, как преподаватель.

В своем творчестве модельер опирается на знание истории костюма, технологий и принципов работы ведущих фирм, современное состояние мировой моды. Необходимо в работе также умение чувствовать и понимать своих современников, учитывать их потребности, пристрастия, национальные особенности, возраст, материальное положение. Для работы модельером нужны хорошая подготовка по анатомии человека, эстетике, навыки в графике и живописи, технические знания в соответствующей области. Представитель данной профессии должен знать методику конструирования изделий, моделирования, подготовки швейных образцов к массовому производству, основные свойства материалов, технологию производства и его оборудование.

Профессионально важные качества:

  • художественные способности;
  • развитое образное мышление;
  • конструкторские способности;
  • развитое чувство цвета;
  • хороший глазомер;
  • креативность;
  • организаторские способности;
  • новаторство.

Медицинские противопоказания:

  • заболевания органов зрения;
  • аллергические заболевания;
  • нарушение координации движения рук.

Источник: profvibor.ru/node/258, ucoz.ru/index/0-7

Должен ли дизайнер уметь рисовать | GeekBrains

Нужно ли дизайнеру уметь рисовать — вопрос, который вызывает такие же «баттлы», как обсуждение преимуществ iOS и Android.

https://gbcdn.mrgcdn.ru/uploads/post/1787/og_cover_image/ecb790a37a67b14333d64c6a9c5b4e36

Нужно ли дизайнеру уметь рисовать — вопрос, который вызывает такие же «баттлы», как обсуждение преимуществ iOS и Android. При этом он беспокоит практически каждого, кто хочет стать дизайнером — ведь нет мотивации учиться профессии, если без навыков рисунка не стать крутым спецом. Но и отказываться от мечты из-за предрассудка не хочется. Попробуем разобраться с этим вопросом раз и навсегда.

Зависит от того, о каком дизайнере речь

Нет «дизайнера в вакууме»: есть UX-дизайнер, ландшафтный дизайнер, дизайнер персонажей, модельер. Это самостоятельные профессии, для которых важны совершенно разные навыки. Для некоторых направлений дизайна уметь рисовать от руки — важно, для других — нет.

Юрий Панасюк, ведущий проектировщик интерфейсов в Kupibilet.ru, поддерживает этот тезис: «Дизайн — это всегда решение задач, которые могут быть разными: разработка интерфейса, визуализация данных и процессов, привлечение внимания, создание и поддержание имиджа. Дизайнер, который совместно с веб-аналитиками работает над увеличением конверсии сайта или мобильных приложений, совсем не обязан уметь рисовать. Перед дизайнером персонажей или иллюстратором стоят другие задачи, и тут эти навыки обязательны». Юрий считает, что вне зависимости от специализации важны только образное мышление и развитая эмпатия.

Кому точно важно уметь рисовать, так это дизайнерам одежды. Профессор моды в Университете Монтеррея Игорь Стар, у которого 15 лет опыта в дизайне одежды, объясняет: «Мода построена на нюансах: пропорции форм и детали кроя, отделка, декор, — все эти компоненты особенно важны на объемной фигуре человека, в движении и с разных ракурсов: фас, профиль, спина. Поэтому лучший способ для дизайнера и стилиста — делать регулярные наброски фигуры человека в разных позах и нарядах. Так приходит автоматизм: учишься определять форму одежды, распознавать марки и выявлять подделки. Человек, который этого не умеет и выдает себя за дизайнера или стилиста, легко может “лажать”, принимая фейк за оригинал, игнорируя диспропорции шрифтов в логотипе марки, некачественные строчки, принты и фурнитуру».

Эскизы Saint Laurent 1970-х годов, которые помогают «чувствовать» одежду

Обязательно ли графическому дизайнеру уметь рисовать

Зависит от того, что вкладывать в словосочетание «уметь рисовать». Писать реалистичные пейзажи и портреты с натуры — совсем не обязательно. Набросать на бумаге идею так, чтобы донести ее другому — да, необходимо. Развить этот навык может каждый — для этого не нужно быть одаренным художником.

Поэтому мастерски рисовать от руки не требуется. Зачем, если графические редакторы позволяют делать это быстрее и лучше, а чтобы наскоро набросать идею, достаточно минимальных навыков?

Дизайн — это не рисование

Вот неполный список того, что действительно важно знать, по мнению Калины Ивановой, продуктового дизайнера из Болгарии:

  • теория цвета;
  • визуальная иерархия;
  • визуальный ритм;
  • перспектива;
  • история искусства.

Почему многие говорят, что надо уметь рисовать

Даже Сергей Попков, дизайнер из AIC — лидера среди веб-студий премиум-сегмента в «Рейтинге Рунета» — с задором говорит: «Я не умею рисовать». Если и без этого можно достичь успеха, то почему многие продолжают настаивать, что навык рисунка очень важен?

Причины такие:

  1. Возможность выполнять заказы «под ключ». Бывает, что клиенту надо изобразить что-то эдакое, чего нельзя сделать только средствами графического редактора. Умея рисовать, вы сможете сделать это самостоятельно.
  2. Ведущий иллюстратор в BANG! BANG! Илья Митрошин считает, что умение рисовать помогает быстро набросать разные идеи, чтобы потом отсеять ерунду от стоящего. Он сравнивает это с техникой фрирайтинга, когда автор пишет все, что приходит на ум, а потом выбирает действительно крутые мысли.
  3. Чем лучше рисуешь, тем доходчивее и быстрее можешь показать идею на бумаге клиенту, коллеге или арт-директору.

Как быстро научиться рисовать

Это просто. Попробуйте рисовать каждый день по 20 минут в течение месяца — все, что попадается на глаза. К практике добавьте теорию — читайте книги и статьи о рисовании, смотрите видео на YouTube и крутые иллюстрации. Если научиться надо срочно, запишитесь на курсы или возьмите уроки у специалиста.

Главное — без крайностей. Просмотрев 10 видеокурсов по рисунку, вы не станете художником. Рисуя, но не понимая теории, вы рискуете допустить дилетантские ошибки, которых можно избежать, если понимать принципы рисунка. Занимаясь с преподавателем, нельзя «забивать» на самостоятельную практику.

Поначалу при взгляде на свои «детские» рисунки у вас может появиться желание бросить занятия. Не поддавайтесь слабости, здесь главное — регулярность. Сами увидите прогресс, когда сравните нарисованное в первые дни с тем, что получается к концу месяца. Кроме того, вы станете намного лучше чувствовать пространство, запоминать детали и прокачаете воображение.

Рисунки до и после занятий по рисованию с сайта Art-matita

Главное — понимать, что умение рисовать — не дар свыше. Это просто навык, который можно развить — как ездить на велосипеде или складывать в уме четырехзначные числа.

А вы умеете рисовать? Хотите научиться? Или вы дизайнер, который уверен, что рисование — совершенно бесполезный навык?
 

Где можно изучать дизайн одежды?

Работа модельером – мечта многих людей, которые любят мир моды, принимают участие в модных показах или смотрят их по телевизору или в Интернете. Однако дизайн одежды предполагает наличие определенных навыков, необходимых для этой профессии. Ты должен быть способен управлять швейными машинами . Для этого стоит начать обучение в сфере моды или записаться на специальные курсы, готовящиеся к последующей самостоятельной работе.Где вы можете получить навыки, необходимые для дизайна одежды? Какие условия должны быть выполнены, чтобы пройти процесс набора и чему мы можем научиться в отдельных школах или университетах? Ответы на эти и другие вопросы вы найдете в этой статье!

Модельер – обучение в Польше, которое подготовит вас к работе в этой профессии

Многие люди, выбравшие свой карьерный путь или оставившие его, чтобы перейти на другую работу, решают учиться.Университеты не только учат многим полезным навыкам, но и благодаря им мы можем получить степень бакалавра, инженера или магистра. Где можно изучать дизайн одежды? Какие требования должны быть выполнены для поступления на определенные факультеты? Мы подготовили список известных университетов, предлагающих изучение моды.

1 Академия изящных искусств в Лодзи – Факультет текстиля и одежды

Источник: https://www.asp.lodz.pl/index.php / pl / Wsp2-Tanie-o-nas

Самые выдающиеся польские модельеры учились в Академии изящных искусств в Лодзи. Стоит знать, что попасть туда могут только люди с художественными талантами. Это одно из основных требований для поступления. Приблизительно 33 студента могут быть зачислены на специальность «Дизайн одежды», но они должны сдать вступительный экзамен, прежде чем пройти процесс зачисления. Для того, чтобы принять участие в наборе, необходимо заполнить специальное заявление, которое можно получить в родной школе или в деканате.Также необходимо будет предоставить аттестат зрелости, четыре фотографии и медицинскую справку, подтверждающую состояние здоровья. Одним из этапов приема на работу является сдача практического экзамена и презентация работы, подготовленной кандидатом, а также участие в собеседовании при приеме на работу. Практический экзамен состоит в выполнении конструкторского задания и чертежа. В портфолио кандидата должно быть не менее 10 рисуночных и 5 живописных работ, выполненных в любой технике.Эффекты вашего собственного творчества будут представлены во время собеседования, которое в конечном итоге определит допуск кандидата к исследованиям. Модельер , который будет принят в Академию изящных искусств в Лодзи, может выбрать одну из двух специальностей, таких как: дизайн одежды и дизайн ювелирных изделий.

Специализация как по дизайну одежды, так и по дизайну ювелирных изделий развивает знания учащихся по следующим предметам:

  • Введение в графические компьютерные программы
  • История древнего и средневекового искусства
  • История современного искусства
  • История современного искусства
  • Современное искусство
  • Анализ дизайнерского произведения
  • Эстетика 9027
  • век 6
  • век Вопросы моды
  • Авторское право
  • Маркетинг и менеджмент
  • Формирование формы одежды (конструирование)
  • Компьютерный проект
  • Технология и материаловедение
  • Рисунок, живопись, скульптура, композиция, основы фотографии
  • Учеба 900 в Академии изящных искусств в Лодзи последние 3,5 года (т.е. 7 семестров).В течение последнего семестра студенты обязаны пройти стажировку, в ходе которой они подготовят дипломный сборник.

    2 Университет искусств и дизайна в Лодзи

    Другим университетом, где есть курсы, готовящие студентов к профессии модельера, является Академия искусства и дизайна в Лодзи. Эта школа является платным университетом, где семестр обучения стоит 4500 злотых. Здесь также необходимо предоставить требуемые документы, такие как: оригинал аттестата зрелости, ксерокопию удостоверения личности и 3 фотографии.Кроме того, не забудьте заполнить заявки на сайте: https://www.wssip.edu.pl/rekrutacja.php?strona=zasady-rekrutacji. Чтобы попасть в эту школу, также необходимо представить свои собственные работы, такие как рисунки и проекты. Должно быть не более 10.

    Кафедра дизайна одежды факультета дизайна Колледжа искусств и дизайна обучает студентов по направлениям:

    • Дизайн ювелирных украшений
    • Дизайн одежды для сцены и кино
    • Дизайн творческой одежды (мода)
    • Дизайн одежды одежды
    • Дизайн одежды специального назначения
    • Дизайн обуви и сумок
    3.

    ASP в Варшаве - отдел моды

    В Академии изящных искусств в Варшаве набор также проходит в два этапа. Первый - представить портфель с работами кандидата, желающего поступить на учебу. В портфеле должно быть:

    • Решение обязательной темы оформления, правила которой указаны в отдельном документе. Проект должен быть представлен на 1-2 досках формата А2, расположенных горизонтально.
    • Живописные работы, выполненные в любой технике, на любую тематику, количество которых должно быть от 4 до 10 картин.
    • Чертежные работы по теме "Моделирование". Необходимо представить от 5 до 12 рисунков и 1 доску с 10 быстрыми набросками модели. Работы должны иметь формат 100 см х 70 см и выполнены в технике: карандаш, графит, сепия, уголь, смывка.
    • Дополнительные работы не обязательны, однако, если кандидат решит их представить, ему следует знать, что он может добавить в файл только 3 проекта в формате А2.

    Для того, чтобы начать обучение, связанное с дизайном одежды, необходимо владеть английским языком не ниже уровня B2, что подтверждается соответствующим документом (аттестат или результат экзамена на аттестат зрелости).

    Также очень важно сделать самопрезентацию, которая будет в виде PDF-файла, содержащего фотографии, эскизы или фильм, показывающий процесс подготовки данного проекта.

    Во время учебы студенты будут приобретать и развивать свои навыки, посещая занятия с:

    • История моды
    • Design
    • рисунок
    • рисунок
    • Technology Technology
    • Скульптуры
    • История искусства
    • Media Теория
    • Проектирование в Польше
    • Дизайн ткани
    • Национальный музей
    • Графический дизайн
    • Художественный словарь
    • Вызовы современности
    • Дизайн одежды
    • Фотомастерская
    • Эстетика
    • История философии
    • Живопись

    МСХПУ - Международная школа дизайна костюма и моды

    MSKPU в Варшаве – это престижная школа, готовящая будущих модельеров. Студенты будут учиться там, в том числе что такое оверлок и как пользоваться швейной машинкой. Для того, чтобы принять участие в процессе трудоустройства, вам необходимо подготовить несколько документов, таких как: ксерокопия аттестата об окончании средней школы, фотография, медицинская справка об отсутствии противопоказаний к профессии, подтверждение оплаты вступительный взнос (который составляет 700 злотых) и заполненная анкета кандидата, желающего начать обучение в Школе.Обучение в школе платное. Ежемесячная плата за обучение в МГППУ составляет 690 злотых.

    Если вы решили учиться в этой школе, вам не нужно предъявлять свое портфолио работ при наборе. Теперь, когда мы знаем, как выглядит процесс набора, давайте более подробно рассмотрим учебный план МСКПУ. В этой школе будущий модельер будет посещать такие предметы, как:

    • Мода дизайн
    • Пошив
    • Одежда
    • Мода рисунок
    • Графический дизайн
    • Этика в моде
    • Материал Наука
    • Фильм Пост-производство
    • История искусства и одежды
    • Artcraft Design

    5 . Viamoda в Варшаве

    Viamoda в Варшаве — еще один университет, где будущий модельер будет учиться профессии. Изучение в столице предлагает много возможностей, например, связанных с получением ученичества и собственного профессионального развития. Viamoda — это университет, который готовит кандидатов в дизайнеры к осознанному использованию материалов и сырья, из которых будет изготавливаться одежда, и учит их ответственности за создаваемый продукт.Сфера дизайна одежды платная, даже в стационарном режиме. Стоимость семестра обучения составляет 6900 злотых.

    Для того, чтобы изучать дизайн одежды в Viamoda, необходимо начать процесс набора, который состоит из нескольких этапов:

    • Онлайн-регистрация (заполнить анкету)
    • Вступительный взнос (в размере 500 злотых)
    • Подача документов
    • Решение
    • Подписание договора

    Во время занятий, проводимых во время учебы, кандидаты в дизайнеры самостоятельно подготовят проекты и создадут собственную реализацию коллекции.Для того, чтобы сделать коллекцию одежды, которая будет привлекательной, необходимо собрать идеи и вдохновение, которые лягут в основу дизайна. Студенты узнают, как выбирать материалы, чтобы сделать одежду, которую они разрабатывают, интересной и охотно покупаемой. Они также научатся использовать инновационные промышленные технологии.

    6. Школа художественного дизайна одежды SAPU в Кракове

    Помимо известных университетов, расположенных в Варшаве, вы можете изучать дизайн одежды и в столице Малопольши.В Школе художественного дизайна одежды не предусмотрены вступительные экзамены, которые нужно было бы сдавать, чтобы начать обучение в выбранной кандидатом области. Однако важен порядок приложений. Набор открыт круглый год, поэтому чем раньше вы выразите желание учиться в этой школе, тем больше шансов, что вас примут. Для участия в наборе необходимо собрать самые необходимые документы, такие как:

    • Заявление о приеме в школу и специальное заявление (доступно на веб-сайте школы)
    • 2 фотографии
    • Аттестат об окончании средней школы (аттестат зрелости не требуется)
    • Подтверждение вступительного взноса (500 злотых)

    Обучение в школе проходит в двух режимах: дневном и стационарном.Можно принять участие в дополнительных онлайн-семинарах по шитью и изготовлению одежды. Школа художественного дизайна одежды также является платной школой. За обучение в САПУ с октября по июнь нужно платить 560 злотых в месяц, а в летние месяцы (июль - сентябрь) плата за обучение составляет 200 злотых в месяц. Научиться дизайну одежды также можно на занятиях на английском языке. Стоимость данного курса составляет 3270 за семестр.

    Во время обучения в САПУ студент будет посещать такие занятия, как:

    • мода дизайн
    • дизайн одежды и технологии
    • дизайн ювелирных изделий
    • дизайн обуви и аксессуаров
    • дизайн обуви
    • мода рисунок
    • мода фотография
    • дизайн ткани и материалы науки
    • стиль
    • модных тенденций
    • рисунок, живопись, композиция
    • История искусства
    • История моды
    • Маркетинг в моде

    7. Академия художеств в Щецине

    Источник: https://www.instagram.com/p/B7-ul8jFjuP/

    Если вы хотите начать обучение в Академии художеств в Щецине, знайте, что результат вступительного экзамена здесь не важен. Однако важно, чтобы экзамен на аттестат зрелости был сдан. При наборе каждый кандидат должен сдать вступительный экзамен, по результатам которого будет решаться, сможет ли абитуриент начать обучение в данном вузе. Академия художеств в Щецине является государственным университетом, а это значит, что обучение на дневном отделении совершенно бесплатное.Чтобы начать набор, необходимо выполнить следующие шаги:

    • Регистрация на сайте: http://rekrutacja.akademiasztuki.eu/login
    • Оплата вступительного взноса (150 злотых)
    • Получение расписания экзаменов, высланного приемной комиссией
    • Допуск к вступительным экзаменам
    • Ожидание результатов
    • Результаты экзамена сданы, заполните данные (относительно экзамена на аттестат зрелости) в системе
    • Распечатайте заявление и подайте полный комплект документов в отдел по работе со студентами Академии художеств в Щецине

    Учеба план очень интересный и продвинутый, так что есть за что побороться, тем более, что бесплатное обучение, которое впоследствии может позволить вам заняться отличной профессией.Студент, который начнет обучение на факультете дизайна, специализация: дизайн одежды, будет посещать такие курсы, как:

    • Основы дизайна обуви и аксессуаров
    • Техника изготовления обуви
    • Скульптура и пространственная деятельность
    • Эскизный рисунок
    • Техника ювелирного дела
    • Основы дизайна литейной формы
    • Методология дизайна
    • Мода2 Визуальная коммуникация строительство и материаловедение
    • Мода и предметная фотография
    • История и теория дизайна
    • Техника пошива одежды
    • Модные тенденции
    • Основы дизайна одежды
    • Композиция и психофизиология зрения
    • Техника рисования одежды 20 7 основы 90 9026 9026 9026
    • Компьютерный дизайн одежды

    Интересным фактом обучения в этой области является то, что нет единого расписания на весь семестр.График составляется с разделением на четные и нечетные недели.

    8. Технологический университет в Катовице

    Источник: http://www.wst.com.pl/oferta_edukacyjna/wzornictwo

    Другим университетом, где можно изучать дизайн одежды, является Технологический университет в Катовице. Для участия в наборе на факультет дизайна, где создан курс дизайна одежды, необходимо предоставить необходимые документы.Также нет необходимости сдавать вступительные экзамены, пока не будет достигнут лимит мест. Документы, необходимые для участия в наборе, должны включать:

    • Форма найма
    • Аттестат зрелости (копия и оригинал для проверки)
    • 2 фотографии доказательств
    • Электронные фотографии в формате jpg, 20х25мм 300 dpi (для распечатки) плата (85 злотых)
    • Клятва
    • Опрос кандидатов на обучение
    • Согласие на обработку персональных данных

    Область дизайна одежды является платной областью обучения.Размер семестрового взноса в 2020/2021 году составляет 3300 злотых.

    Катовице Школа дизайна одежды предлагает множество занятий, которые могут оказаться решающими для будущего модельера. Приступая к обучению в этом университете, студенты посещают следующие курсы:

    • Photo
      • Photo
      • дизайн одежды
      • волокна искусства
      • 20026 История дизайна
      • Информационные технологии
      • Информационные технологии
      • История искусства, дизайн и культура
      • мода дизайн
      • материаловедения, технологии одежды
      • цвет и свет
      • Рисование
      • Основы Компьютерный дизайн
      • Проектирование Аксессуары
      • Проектирование Одежда
      • Производительность Одежда
      • Проектирование Ювелирных изделий
      • Проектирование ювелирных изделий
      • РАЗМЕЩЕНИЯ
      • Маркетинг и управление в работе модного дизайнера
      • Выбранные методики печатных материалов и одежды

      Студии имеют очень интересное и обширное образовательное предложение, отвечающее текущим потребностям, что можно заметить, добавив в работу модельера занятия по маркетингу и менеджменту.

      Курс дизайна одежды – интересная альтернатива учебе

      Многие люди вместо учебы в университете предпочитают записаться на курсы повышения квалификации, чтобы стать модельерами. Как правило, курсы намного короче, чем обычное обучение в колледже. Некоторые учебные занятия длятся всего несколько месяцев, другие — 6 месяцев, а есть и такие, которые могут длиться до года. Курсы также очень популярны. Возможно, окончив обучение, мы не сможем похвастаться степенью магистра перед именем, но получим диплом или сертификат, подтверждающий прохождение курса и получение квалификации, необходимой для занятия профессией.Итак, давайте сравним некоторые из самых популярных курсов в Польше, которые обучают будущих модельеров.

      1. 7 см - Школа Дизайна, Строительства и Техники Шитья

      Ежемесячная стоимость обучения в этой школе составляет 1290 злотых. Школьное обучение проходит по выходным, раз в две недели, поэтому вы легко можете совмещать его с работой в течение недели. В ходе курса дизайна одежды будут обсуждаться вопросы, связанные с особенностями работы дизайнера, что такое мода и как она влияет на жизнь человека и как создается одежда. Кроме того, студенты расширят свои знания в области:

      • История искусства
      • Мода и одежда
      • Мода и одежда
      • Модные тенденции и тенденции
      • Анализ одежды
      • Журнал Рисунок
      • Технический чертеж
      • Материалы
      • Ткани, Цвета, Материалы
      • Концептуальный дизайн
      • Дизайн Ювелирные изделия и аксессуары
      • Дизайн принтов и тканей
      • Основы проектирования в программе Fashion Design System
      • Техники визуализации, стиля и презентации коллекции
      • Основы конструирования одежды
      • Техника шитья
      • Драпировка на манекене

      Если, однако, год - это слишком много, школа также предлагает курс дизайна одежды продолжительностью 3 месяца (96 часов).Его стоимость составляет 3870 злотых. Во время укороченной версии курса дизайна одежды студенты получат знания по тем же темам, что и во время 10-месячного курса, но без некоторых предметов. Участник курса не будет изучать такие предметы, как:

      • Дизайн украшений и аксессуаров
      • Дизайн принтов и тканей
      • Основы дизайна в Системе дизайна одежды
      • Техники визуального оформления, стиля и презентации коллекции
      • Основы конструирования одежды
      • Техники шитья
      • 9002 6 Драпировка
      • 2. Курс иллюстрации моды - Курс дизайна одежды - ZAVA

        Курс в Заве проводится в форме мастер-классов. Такая тренировка длится 3 часа и проводится циклично. Стоимость курса дизайна одежды всего 150 злотых. За 3 часа интенсивных занятий:

        • Вы изучите основы журнального рисунка
        • Вы узнаете об аксессуарах и художественных инструментах в творчестве
        • Вы узнаете, что такое перспектива, светотень, свет, градация и цвет
        • Вы изучите основы рисования и живопись
        • вы будете выполнять упражнения под наблюдением специалиста
        • вы научитесь простому использованию кисти
        • вы научитесь работать дизайнером
        • вы научитесь переносить идеи на бумагу

        иностранный школы, обучающие модельеров

        Обучение в зарубежных вузах дает большие возможности для развития.Многие университеты мира пользуются неослабевающей репутацией в других странах. Обучение за границей, где вы можете изучать дизайн одежды, дает вам возможность не только улучшить свои языковые навыки, но также позволяет познакомиться с другой культурой и пообщаться с самыми известными модельерами мира.

        1. ПОЛИМОДА, Флоренция

        Для обучения в этом известном колледже моды требуется окончание средней школы.Поступив в этот вуз после окончания школы, можно пройти 3-х месячную стажировку в профессиональной среде, которая познакомит студента с миром работы модельера.

        Школа, получившая такое признание в мире модельеров, к сожалению, не предлагает бесплатного обучения. Чтобы иметь возможность учиться в POLIMODA на уровне бакалавриата, необходимо оплатить обучение в размере 18 000 евро в год. Сумма не самая маленькая, но престиж этого вуза того стоит.

        2. Лондонский колледж моды

        Еще одна престижная зарубежная школа моды – London College Of Fashion. Там вы можете начать обучение в области дизайна и разработки одежды. Эта область обучения позволяет студентам приобретать творческие, стратегические и практические навыки, которые подготовят студента к карьере дизайнера или программиста модных товаров. Этот инновационный курс обучает важным методам исследования, а также навыкам проектирования и производства.Во время учебы студенты будут посещать такие занятия, как:

        • Введение в дизайн и разработку моды
        • Технология производства, творческие методы
        • Культура и история моды
        • Креативная разработка продукта
        • Критические проблемы в исследованиях моды
        • Промышленный проект
        • Будущие технологии производства моды
      это школа также должна будет заплатить. Стоимость обучения для иностранных студентов составляет 22 920 фунтов стерлингов в год.

      3. ESMOD Франция, Школа моды

      Еще один колледж, в котором обучают дизайну одежды, — школа моды ESMOD во Франции. Обучение в этом университете не самое дешевое. За год обучения необходимо оплатить плату за обучение в размере 11 250 евро и 1 385 евро за дополнительные материалы, поддерживающие учебный процесс.

      .

      Как стать модельером? Школы моды в Польше - Trinet

      Мечтаешь стать модельером? Помните, что это индустрия для творческих и амбициозных людей, у которых много интересных идей. Также важно получить специальное образование. Обучение должно проходить под контролем лучших специалистов отрасли. Это лучшая возможность собрать свой первый опыт, а также записи портфолио. Есть большая вероятность, что карьера начнется еще до официального вручения диплома.Если вы задаетесь вопросом, какую школу выбрать, обязательно следуйте приведенным ниже советам.

      Профессиональные предрасположенности

      Интересуетесь дизайном одежды? Первый шаг – точно определить свои профессиональные предрасположенности. Не все созданы для того, чтобы иметь дело с модой. Крайне важно иметь талант. Есть много вещей, которым можно научиться, если у нас есть «чутье» к тому, что мы делаем. Творчество также играет огромную роль. Мы должны постоянно создавать что-то новое и уникальное одновременно.Мы не можем следовать примеру других и их идеям. Вдохновение — это нормально, но не забывайте придерживаться своих границ. Человек, занимающийся дизайном одежды, должен обладать развитым воображением. Иногда, заметив одну деталь в голове творца, рождается идея оригинального творения. Однако душа художника – это еще не все. Технические навыки не могут быть опущены. Реализация проектов, которые будут понятны окружающим, требует соблюдения общепринятых стандартов.Кроме того, модельер должен иметь доскональные знания в таких областях, как рисунок, живопись, пошив одежды. Нередко автор произведения сам тянется к иголке с ниткой, когда находит вдохновение.

      Первые шаги в отрасли

      Многие люди понятия не имеют, с чего начать. Может показаться, что фэшн-индустрия только для избранных, но это не так! Учтите, что дизайнер-любитель может не восприниматься всерьез. По этой причине окончание майора имеет важное значение.Мы можем выбрать среди прочего высшие учебные заведения, техникумы, государственные и частные университеты. В самом начале следует отметить, что речь идет не только о получении «бумажки», подтверждающей квалификацию. Чем более престижную школу мы выберем, тем больше шансов, что мы сможем выйти на рынок. Мы станем привлекательными для потенциальных подрядчиков или работодателей — они могут заметить нас еще во время учебы. Кроме того, не помешает принять участие в различных видах соревнований.Это фантастическая возможность проявить себя. Тем не менее, вы должны проверить организатора, прежде чем подавать заявку. Мы с самого начала работали над своим именем.

      Выбор школы моды

      Еще несколько десятков лет назад у людей, мечтавших работать в фэшн-индустрии, была большая проблема с поиском хорошей школы в Польше. Все изменилось в эти дни! Для людей, которые хотят изучать моду в Варшаве, выбор будет самым большим. Особого внимания заслуживают:
      - Международная школа дизайна костюма и моды в Варшаве (MSKPU)
      - Университет Лазарского в Варшаве
      - Факультет моды Академии изящных искусств в Варшаве
      - Университет VIAMODA в Варшаве
      - SWPS в Варшаве

      МСКПУ — интересное место, на 100% посвященное науке о моде.Это школа, в которой вы можете изучать дизайн одежды и, получив базовые знания, продолжить свое образование в партнерской школе моды IADE Creative University в Лиссабоне. МСКПУ работает в отрасли более десятка лет. Стоит знать, что школа организует эксклюзивные показы, на которых будущие дизайнеры могут быть замечены величайшими деятелями индустрии.

      Однако решение о выборе школы не следует принимать легкомысленно. Оценки пользователей могут оказать нам большую поддержку.Мнения о варшавских школах, в том числе и о МСХПУ, можно легко найти в Интернете. Рекомендации выпускников – лучшее подтверждение того, что это достойный внимания вариант.

      Конечно, за пределами столицы есть школы, где можно изучать моду. Рекомендуемые школы моды в Польше:
      - Академия изящных искусств в Лодзи
      - Университет Нижней Силезии во Вроцлаве
      - Художественная школа дизайна одежды в Кракове
      - Художественная альтернатива в Кракове
      - Школа моды в Познани

      Чтобы узнать больше о школах моды в Польше, вы также можете обратиться к рейтингу, основанному на пользовательском рейтинге выпускников - см. Результаты опроса Где учиться моде в Польше

      .

      Как стать модельером? -

      тенденция сезона Kandydat na projektanta mody powinien zdawać sobie sprawę, że niezbędna jest wiedza z marketingu oraz podporządkowanie się zasadom rynku.

      Талант?

      В первую очередь нужно иметь живое воображение и творческий подход. Более того, в профессии дизайнера важна чувствительность к цвету, свету и красоте. Они должны приобрести знания в области дизайна, рисунка, живописи и пошива одежды. Ему не обязательно уметь шить, но он должен знать ограничения конкретных тканей. Важны навыки адаптации к требованиям компании-работодателя, знание иностранных языков, анализ и наблюдение за рынком, открытость к изменениям.

      Смотрите также: Пляжная одежда с утра до вечера?

      Кандидат в модельеры должен знать, что знания в области маркетинга и соблюдение правил рынка обязательны. Кроме того, он должен быть хорошо образован, ему должны быть знакомы вопросы социологии, психологии и истории культуры.

      Читайте также: Раньше были жуки, теперь в моде!

      Где учиться

      Выберите из нескольких высших учебных заведений или мастеров по пошиву одежды со специализацией в области дизайна.Там вы можете изучить дизайн на базовом уровне. Чтобы достичь максимально возможного уровня в Польше, стоит учиться в Академии изящных искусств на факультете текстиля и одежды или в Колледже искусств и дизайна в Лодзи.

      В Польше также много частных школ, в т.ч. Международная школа дизайна костюма и моды в Варшаве или Польско-итальянская школа дизайна и менеджмента VIAMODA.

      Abroad предлагает много возможностей научиться дизайну.От летних курсов до итальянских и французских колледжей, Fashion Academy Milan предлагает иностранных студентов, Institutio di Moda Burgo предлагает 50-100-часовой летний курс «Fashion Summer School», а Французская группа международных университетов моды ESMOD предлагает как летние, так и летние курсы. и 3 года обучения дизайну одежды.

      Как получить?

      Экзамены по дизайну аналогичны экзаменам по рисованию. Они различаются в зависимости от специальности.Например, человек, выбравший специализацию: дизайн ткани, должен будет предоставить 5 живописных работ, 10 рисунков и около 5-ти похожих на направление по характеру, выполненных дома, а также сдать практический экзамен, где должны быть отработаны навыки живописи и композиции. продемонстрировал. После прохождения второго этапа необходимо сдать устный экзамен по: истории искусства, дизайна, культуры и знаний о современном мире. Обычно на факультет принимают до 170 человек.

      Чему вы там научитесь?

      Программа обучения зависит от специализации, но большинство предметов до второго курса остаются схожими.За это время необходимо пройти ряд общих и специальных направлений обучения, в том числе: живопись, рисунок, скульптура, композиция.

      На втором курсе начинается обучение по специальности - студент должен выбрать любые две мастерские: живопись, рисунок, скульптура, фотография и графика. На факультете текстиля и одежды студенты могут выбрать специализации, которые предназначены для подготовки к работе в сферах дизайна одежды, ткани, вязания и печати на ткани.Очень важным элементом является дипломная работа, именно от ее результата зависит дальнейшая карьера дизайнера.

      В программы послесреднего образования входят общехудожественные занятия: рисование, живопись, композиция и профильные занятия: дизайн одежды, основы дизайна ювелирных изделий, головные уборы, обувь, ткани, история одежды и искусствоведения.

      Специальности:

      • дизайн платья
      • дизайн нижнего белья,
      • дизайн ткани
      • ювелирный дизайн,
      • дизайн обуви.

      Конкурсы дизайна

      Молодому дизайнеру важно участвовать во всех возможных конкурсах. Выиграв приз, вы сможете открыть многие ранее закрытые двери, а простое участие поможет вам в профессиональном росте.

      Где работать?

      Посмотрим правде в глаза, конкуренция на старте жесткая, и выживут только самые упорные. Иногда придется отказаться от высокого дизайна и сосредоточиться на промышленном производстве.Нужно быть готовым к сезонности работы и дохода. Саморекламировать и показывать свои проекты на подиуме необходимо, ни один дизайнер, а тем более начинающий, не может забыть о себе. Он должен получить хотя бы несколько фанатов своих проектов на первых порах.

      Друзья и "быть" на вечеринках чрезвычайно важны. Вот тут-то и пригодится начинающему дизайнеру открытость. Также стоит отправить свои проекты в известные дома моды, чтобы показать свои работы.

      С чего начинали известные дизайнеры?

      Коко Шанель открыла свой магазин головных уборов и женской одежды.Она привнесла спортивный стиль в одежду, которую носят на работе. Из-за трудностей с поставками, вызванных Первой мировой войной, она представила коллекцию костюмов из тканей, которые до этого использовались для производства нижнего белья. В 1919 году она основала дом моды Шанель. Он быстро завоевал популярность благодаря функциональной простой одежде, пришедшей на смену платьям и корсетам.

      В 17 лет, Ив Сен-Лоран , взял портфель с рисунками и отправился в Париж. Он представил дизайн коктейльного платья для конкурса Woolmark и выиграл его.Именно тогда главный редактор Vogue познакомил молодого Ива с Кристианом Диором. Диор, очарованный дизайном Ива, предложил ему должность главного дизайнера. После смерти Диора в 1957 году он возглавил его модный дом и спас его от банкротства. В 60-х он открыл дом моды, подписанный его именем.

      Ева Минге изучала культурологию и историю искусства. В 27 лет она занялась роскошным промышленным дизайном. Через два года она стала лауреатом 10-го конкурса «Серебряная петля».Он имеет магазины по всей Польше, а также продает свои коллекции за границу. С 1996 года ее коллекции представлены на подиумах Берлина, Москвы, Вены, Барселоны, Мадрида, Женевы, Парижа, Рима и Монреаля.

      .

      Как стать модельером? | Forhomies.pl

      Интересуетесь миром моды и мечтаете создавать собственные коллекции? Узнайте, как вы можете стать модельером. Вот несколько советов.

      Помимо художественных колледжей и университетов, образовательную программу для будущих модельеров предлагают многие колледжи и частные компании, организующие специальные курсы. Некоторые специалисты также отмечают, что, кроме технических навыков, хороший дизайнер должен иметь и соответствующие художественные задатки.Как их получить? Чему должен научиться будущий дизайнер? Мы приглашаем вас читать.

      Рис. Cottonbro / Pexels

      Где научиться дизайну одежды?

      Вы можете получить навыки, необходимые для работы в этой профессии, на комплексных курсах . Обучение в области дизайна одежды также предлагается многими высшими учебными заведениями, художественными колледжами и мастерами по пошиву одежды . Если вы хотите достичь высокого уровня дизайнерских навыков, лучше всего учиться в университетах - Академии изящных искусств в Лодзи, Варшаве или Вроцлаве, они предлагают специализированные курсы по дизайну одежды.

      Какими навыками должен обладать модельер?

      Проще всего сказать: талант. - Конечно, но это еще не все, и без особо бросающегося в глаза таланта мы можем развить навыки, соответствующие профессии дизайнера. Чем может заниматься модельер и чему он учится на курсах и в школах? В частности:

      • крой и шитье,
      • журнальное рисование,
      • стайлинг,
      • графические программы для дизайна одежды,
      • материаловедение,
      • история искусства и одежды.

      Нужны ли теоретические знания по истории одежды и искусства современному модельеру? Конечно! В настоящее время на рынке труда творческих дизайнера , а обширная теоретическая база и обширные знания могут помочь в создании новых оригинальных проектов. Как говорил Пабло Пикассо: «Изучай правила, как профессионал, чтобы потом нарушать их, как художник»!

      Рис. Ксения Черная / Pexels

      Как начать работать модельером?

      Не стоит питать иллюзий - конкуренция жесткая, а требования рынка постоянно растут.Поэтому, чтобы найти удовлетворительную работу модельера в компании по производству одежды, необходимы настойчивость, решительность и целеустремленность . Для начала стоит поискать стажировки и стажировки , которые позволят лучше узнать индустрию и узнать мир моды изнутри. Если думать о собственной компании, то нам нужна идея для себя и своего бренда . Для того, чтобы своим творчеством привлечь внимание клиентов и прорваться на рынок, мы должны предложить то, что будет нужно или желанно.

      .

      плюсов и минусов работы. Где можно выучиться на технолога по пошиву одежды? Описание работы

      содержание

      1. Описание профессии
      2. таможня
      3. основные функции
      4. обучение
      5. карьерный рост

      Модельер - специалист по разработке новых моделей одежды, обуви, аксессуаров, головных уборов. В производстве этих изделий модельер является ключевой фигурой. От его схемы посадки зависят вещи, его важность, соответствие покупательскому спросу.

      Современный модельер, по мнению специалистов, должен быть новатором, человеком с гибким мышлением, прислушивающимся к моде и активно интересующимся новыми технологиями.

      Описание профессии

      Когда дизайнер был специалистом, он совмещал несколько профессий - считался и художником, и закройщиком, и портным. Со временем так называемой стратификации не произошло, а задачи проектирования сузились. Например, художник (дизайнер) занимается анализом модных тенденций, генерацией идей, созданием эскизов.

      Конкретно конструктор проводит доработку чертежей, включает в себя сочетание технической задачи и эстетической стороны. Технолог ведет обработку ткани, оптимизацию производства и корректировку методов. Эти профессионалы обычно работают в группе над созданием новых модных коллекций.

      Дизайнер одежды обычно работает с уже готовым эскизом, созданным дизайнером. Если просто сказать Он должен обрабатывать творческую идею коллеги, какая реальная технически оптимизированная идея пришла к этому решению. Дизайнер определяет, какую ткань использовать для конкретной модели, работая над выкройками и выкройками, предлагает широкий выбор исполнений.

      В описании написано Это техническое задание, но не без творчества . А это, безусловно, требует специального образования и развития определенных навыков. Такому человеку необходимо освоить и компьютерные программы, помогающие управлять и оптимизировать производственный процесс. Каждый эскиз модельера должен преобразовываться, представленный в рисунках и чертежах, что требует глубоких и систематических знаний.

      таможенные пошлины

      Есть несколько функциональных дизайнерских сегментов моды, без которых нынешняя работа невозможна. Во всяком случае, они прописаны в должностных инструкциях. считается о бязанности модельера.

      • Практичный дизайн. Дело не в банальном умении конструировать шаблоны. Конструктор должен реализовать модель, которая будет иметь коммерческий спрос. Требуются специальные навыки для анализа конструкции системы, ее сравнения, применения актуальных методов моделирования.И все это основано на свойствах тканей и отделки. Компетентный специалист имеет 4-5 систем проектирования и не останавливается на одной из них.
      • Прием технических систем. Эскиз - Это всего лишь идея, скетч-арт, который нельзя отправить в производство. Сама техническая схема представляет собой подробный чертеж с пропорциями и деталями. Техническая схема рассчитана, измерена, перенесена (размер - реальный масштаб). И по этой схеме есть четкие рисунки и узоры.
      • Мы проектируем, работая с пропорциями. Обучение азам дизайна вообще может быть, если он в принципе готов учиться. Самостоятельно привить художественный вкус - дело сложное, требующее не только самодисциплины, работы из разных источников, но и исходя из природных задатков человека. Хороший модельер - это не просто "техника", это человек с сильным художественным видением, умеющий, как это видение сочетается с незаурядным техническим мышлением.
      • Работа с макетом. Без него не обходится процесс создания новых форм и узоров.Работа с новыми контурными линиями и новым материалом, качество которого еще не до конца изучено дизайнером, требует верстки.
      • Создание лекал. Возможно, это основной функционал разработчика. Выкройки заложили технологическую стратегию пошива.
      • Работа в автоматическом режиме . За этим стоит экономия времени и усилий в результате автоматизации производства. Чиновники старой закалки могут скептически относиться к автоматизации, но не более чем защитная реакция.Без инноваций и технологий производства процессы заморозки перестают быть конкурентоспособными.

      Кроме того, модельеру часто приходится согласовывать техническое задание с заказчиком, следить за поэтапным изготовлением каждой детали, участвующей в сборке, проверять свойства новых материалов и т. д.

      Должностные инструкции все регистры, что будет дизайнером одежды для новой работы. За этими предметами нужно внимательно следить.

      необходимые функции

      не может зарегистрироваться по этому строгому документу, но на основании своей профессии.Например, в списке задач вы не увидите описаний, способность мыслить не совсем стандартна. Однако по желанию компании, которая ищет фэшн-дизайнера, эти требования также могут быть переписаны. И это действительно не безосновательная просьба. Дизайнер ищет идею, а дизайнер дает о ней знать, и нужно быть готовым к экспериментам с таким мышлением, а также к творческому поиску.

      Какие еще качества нужны модельеру для построения карьеры?

      • инициатива - Эта работа не может быть рутинной.Если да, то о профессиональном успехе можно забыть. Вы должны быть готовы не только получать предложения Руководства или коллег, но и разговаривать с ними.
      • умение работать в команде - это умение работать в команде. А это требует особой организованности и ответственности, аккуратности, умения договариваться, быть доброжелательной и эмоционально подвижной. Вы должны научиться планировать и распределять временные ресурсы.
      • практический опыт - не совсем качественно, но предыстория такова, что специалист делает профессионала, который поднимает на ступеньку выше.Приобщиться к этому опыту можно и нужно еще в студенческие годы. А успешные проекты фиксируются в вашем портфолио, которое необходимо выполнять грамотно, ответственно, не без творчества.
      • готовность к обучению - смена технологических концепций, самой моды, ведение бизнеса. И если вы специалист, будете гибко относиться к этим изменениям, будете готовы их принять и научиться чему-то новому, это обязательно продвинет вас вперед в карьере.

      Профессия модельер подходит людям с художественным вкусом, воображением и творческим мышлением. Если человек общительный и любит общение, творческие отношения, это тоже красивая профессия.

      Новаторский взгляд на, казалось бы, обычные вещи – это хороший старт для «тюнинга» будущего хорошего дизайнера. А если у вас более развита координация и отличный глазомер, то это увеличивает ваши шансы на построение блестящей карьеры.

      обучение

      учебных заведений, которые могут сделать студента-модельера вчерашнего дня, технолога по пошиву одежды, очень много.Учиться можно ближе к месту жительства, выбирают не самые популярные школы, зато недорогие. А можно, и при этом подмастерьем, посмотреть на выдающийся вуз, в самом конце, который рано прибавляет вам баллов за специалиста.

      Среди этих учреждений следующие.

      • Социально-гуманитарные технологии Институт МГТУ им. Здесь можно получить степень бакалавра по специальности «Конструирование швейных изделий из ткани».
      • Российский государственный университет имени А.Н. Косыгин. Из его стен можно выйти со специалистом, который знает все о художественном оформлении костюма или текстиля.
      • Московский государственный институт культуры, где вы сможете получить диплом по специальности «костюм».
      • Невский проектный институт (Санкт-Петербург), специальность «костюмы».

      Я часто слышу от студентов, сложно ли учиться у дизайнера. Создание привлекательности профессии обманчиво в том смысле, что кажется сплошь полетом мысли, рисованием, созданием рисунков.Но учеба включает в себя изучение технических предметов и других не самых простых предметов, включая материалы, эскизный и технический чертеж, плоскостное и трехмерное моделирование с использованием IT-программ. Поэтому, если вас не устраивает математика, вы либо влюбитесь в этот вопрос, либо подумаете о выборе другой специальности.

      карьерный рост

      Высшей точкой карьерного роста, наверное, является создание собственного бизнеса. Открыть бизнес сложно, быть хорошим продавцом и иметь деловой склад ума, но успешное общение с другими профессионалами может быть отличной идеей с отличной реализацией. Для некоторых мода считается отличным карьерным ростом и обучением, и обычно такие профессионалы совмещают практику и учебу.

      Можно долго работать дизайнером в одной команде специалистов, а можно стать ведущим модельером. У них прекрасный выбор!

      .

      Онлайн-курс - Дизайн и создание платья в стиле 60-х (Nivule + Pesci Rossi)

      Экологичность пронизывает и наш гардероб: научиться шить одежду — это способ полностью контролировать процесс ее создания и выбор материалов, из которых она изготовлена. Кроме того, это позволяет вам раскрыть свой творческий потенциал и носить свой уникальный стиль, не следуя моде.

      На этом курсе модельеры из Nivule + Pesci Rossi научат вас читать и модифицировать выкройку, чтобы получить разные версии одного и того же платья.Вместе с ними вы откроете для себя все этапы творческого процесса пошива и сможете скроить платье в стиле 60-х по собственному вкусу.

      Сначала вы познакомитесь с Таней и Новеллой, творческими умами независимого ателье Nivule + Pesci Rossi. Они расскажут о своей жизни, профессиональной карьере, а также о художниках, стилистах и ​​книгах, которые повлияли на их стиль и творчество на протяжении многих лет.

      Затем вы начнете работать над окончательным дизайном: сначала вам объяснят, почему шитье одежды помогает с экологически безопасным подходом, а затем покажут вам материалы и инструменты, необходимые для придания формы вашему творению.

      Вместе с Таней и Новеллой вы создадите вдохновляющую доску настроения, из которой будете черпать вдохновение, чтобы проиллюстрировать атмосферу, цвета и стиль вашего последнего платья, а также научитесь выбирать наиболее подходящую ткань в зависимости от желаемого эффекта. .

      С этого момента вы приступите к практике. Они научат вас снимать мерки, правильно подбирать размер и правильно читать выкройку, которую вы будете использовать для финального проекта.

      В четвертой части вы узнаете, как модифицировать выкройку, чтобы адаптировать платье к вашему стилю и предпочтениям, и таким образом получить множество вариаций, начиная с одной и той же основы.№
      Выбрав желаемые изменения, вы можете приступить к пошиву платья, начиная с выкройки ткани и заканчивая краем и отделкой горловины и пройм.

      Наконец, Таня и Новелла дадут вам несколько советов по стилю, которые позволят вам завершить созданный вами наряд, и научат вас, как правильно подобрать аксессуары, чтобы сделать его еще лучше.

      Вы научитесь читать и изменять выкройки и создавать расклешенное платье 60-х годов в соответствии с вашим личным стилем.

      Для прохождения курса достаточно базовых знаний о швейной машине.

      Вам понадобятся основные инструменты, которые легко найти в галантерейном магазине.

      .

      Как стать модельером | Действительно. дизайнер, это идеальное место для начала. В эту статью мы включили всю важную информацию, которая будет полезна вам в начале, а также несколько практических советов, которые помогут вам начать работу.Карьера в индустрии моды не всегда полна роз. Быть модельером — это не только показы, вспышки и бесконечные звонки знаменитостей, жаждущих появиться на красной дорожке в ваших нарядах. Мир знаменитостей на самом деле является верхушкой айсберга — внизу надежная работа, в критические моменты несколько часов в день, гонка на время и огромная конкуренция. Однако, если у вас есть талант и голова, полная идей, и вы знакомы с тяжелой работой — ознакомьтесь с нашими советами о том, как стать модельером.Возможно, вы скоро родитесь как новое воплощение Кристиана Диора!

      Когда и где начать обучение?

      Не все дизайнеры из индустриального пьедестала имеют строго профильное образование, но то, что оно очень полезно, сомнений нет. Вы можете начать свое образование прямо со средней школы, выбрав лицей или техникум с определенным профилем. Художественные и художественные специальности или популярная «индустрия одежды» дадут вам основы: базовые знания и практику.Если есть возможность, подумайте о посещении художественной школы. Профессия дизайнера требует творческих способностей и художественного чутья, а также основ рисования – художественная школа обязательно разовьет в вас эти качества.

      Если вы давно закончили школу, не беспокойтесь. Вы можете начать обучение сразу на этапе учебы. Все больше и больше университетов в Польше предлагают курсы, связанные с дизайном одежды и модой в широком смысле. Самые переполненные университеты находятся в Лодзи (то есть в польской текстильной промышленности), а также в Варшаве.Академия изящных искусств в Лодзи предлагает обучение в области дизайна одежды на дневном отделении 1-й и 2-й степени. Кроме того, вы можете решить изучать дизайн, что также очень полезно в индустрии моды. Престижным также является Университет искусств и дизайна в Лодзи, где также можно изучать дизайн, а на факультете моды, ювелирных изделий и обуви можно изучать, среди прочего, проектирование сценической одежды и одежды, обуви и сумок или украшений.Академия изящных искусств в Варшаве предлагает обучение на первом этапе в области дизайна одежды на факультете дизайна.

      Зарубежные университеты, специализирующиеся на подготовке будущих модельеров, пользуются гораздо более высокой репутацией, чем польские, и обеспечивают более высокий уровень образования, а также больше стажировок. Главное препятствие — высокие затраты — мало кто может себе их позволить без стипендии. Язык тоже может быть барьером, но если вы всерьез задумываетесь о карьере в индустрии моды, изучение иностранных языков должно стать вашим приоритетом.Свободное владение как минимум английским языком необходимо, и в процессе развития вашей карьеры вы наверняка столкнетесь со многими иностранноязычными подрядчиками или поставщиками.

      Черты характера хорошего дизайнера

      Образование чрезвычайно важно, но профессия дизайнера также требует наличия определенных черт личности и характера. Человек, который хочет вступить на этот карьерный путь, должен учитывать, что дизайн одежды означает постоянное стремление к тенденциям. Вы не можете остаться в стороне, потому что конкуренция на рынке жесткая.Прогнозирование и создание трендов – один из элементов обучения на занятиях, связанных с модой. Здесь важно не только умение наблюдать и улавливать тренды в так называемом уличном стиле, но и трендвотчинг, т.е. умение делать прогнозы на основе образа жизни, питания, работы и досуга, которые будут полезны и привлекательны для потребителей. . Тенденции обычно прогнозируются на 2 года вперед.

      Профессия не для всех…

      Также необходима высокая степень чувствительности и врожденное чувство эстетики.Конечно, многим правилам мира моды можно научиться, но без определенной доли воображения и художественного подхода не обойтись, если вы хотите создать по-настоящему уникальный и броский дизайн. Ваше творчество всегда должно быть на высшем уровне, ведь в мире быстрой моды тренды меняются практически каждый сезон (а не каждое десятилетие) и для создания коллекций в таком стремительном темпе нужно всегда иметь голову, полную идей.

      Работать, работать и еще раз работать

      В предложениях о работе практически на любую возможную должность часто можно прочитать, что идеальный кандидат должен приходить вовремя, быть хорошо организованным и уметь работать в группе.Это может звучать как клише, но когда дело доходит до дизайна, эти качества действительно имеют значение. Часто вам придется разрабатывать как весеннюю, так и осеннюю коллекции одновременно, а также дополнительные наряды, заказанные отдельными покупателями. Это очень много работы, и хорошая организация и навыки самоконтроля будут очень кстати. Американский кинематограф часто представляет модельеров как незаурядных личностей, которые самостоятельно и без чьей-либо поддержки создают проекты от А до Я, делают наброски, накалывают материалы на модели, а потом с благоговением шествуют.Правда совсем в другом – проектирование одежды – это работа, требующая большой команды специалистов, способных к сотрудничеству и творческому взаимодействию друг с другом. Поэтому высокие навыки межличностного общения и коммуникативность должны быть вашей сильной стороной.

      Умение портняжничать обязательно!

      Многие известные дизайнеры, а также специалисты в области знаний этого рынка подчеркивают, что дизайнер – это в первую очередь ремесленник. Умение продавать собственный бренд, создание имиджа или знание языков не помогут, если кто-то не просто хороший портной.Нужно овладеть знаниями о тканях: какой материал идет хорошо, какой струящийся, какой жесткий, какие фактуры и цвета хорошо смотрятся вместе, какие ограничения накладывает на шьющего человека конкретная ткань. Кроме того, важна способность создавать и читать паттерны. Иногда дизайн, который отлично выглядит в голове дизайнера, трудно перенести на бумагу и еще труднее на материал. Поэтому твердые, ремесленные знания облегчат вашу работу и позволят избежать многих разочарований.

      Поговорка "Практика делает совершенным" здесь идеально подходит. Сотни часов, потраченных на конструирование, раскрой и шитье, улучшат вашу технику, а также позволят узнать, какая тенденция вам наиболее близка, что доставляет вам наибольшее удовольствие, а что вы просто проверяете. Отсюда всего один шаг до определения собственного стиля, а это очень важно для дизайнеров. Конечно, идеальное ориентирование в трендах крайне важно, но настоящие визионеры создают их сами, а не просто имитируют.Если вам удастся создать характерный стиль, узор или элемент одежды, напоминающий вам ваше имя, вам не понадобится лучшая реклама, чем собственные разработки.

      Ученичество у мастеров и собственная торговая марка

      Дизайн одежды имеет много аспектов. Обычно ассоциируется с высокой модой от кутюр, т. е. нарядами для подиума и грандиозного гала-концерта. Если вы хотите пойти по этому пути, хорошим выбором будет сосредоточиться на создании собственного бренда и создании собственного ателье. В начале вы также можете заниматься различными видами сотрудничества и показывать свои коллекции в магазинах других дизайнеров или в рамках pop-up store.

      Если вы решили заняться модой прет-а-порте, то есть функциональной одеждой, вы найдете работу в дизайн-студиях или непосредственно в швейных компаниях. В Польше одним из крупнейших предприятий является LPP SA, имеющая в своем портфолио такие бренды, как Reserved, Mohito, Sinsay, Cropp и House.

      Какой бы маршрут вы ни выбрали, последние штрихи требуются дизайнерам, занимающим прочное положение в отрасли. Ученичество или стажировка могут быть низкооплачиваемыми, но это уникальная возможность приобрести практику, понаблюдать за стилем работы мастеров и завести друзей.

      Конкурсы и отраслевые приемы как путь к успеху

      В модной индустрии свои правила - в ней выживает самый упорный и решительный. Если вы хотите добиться успеха, помимо постоянной работы над новыми коллекциями, вы должны также находить время для побочных действий: участия в конкурсах для молодых дизайнеров, которых довольно много в Польше и за рубежом, и посещения отраслевых приемов. Среди популярных конкурсов:

      • Fashion Designer Awards,

      • Art & Fashion Forum,

      • Project Runway - польское издание.

      Во время соревнований вы совершенствуете свою профессию, также можете попробовать свои силы в других сферах. Если вы специализируетесь на дизайне одежды, участие в конкурсе коллекции нижнего белья может расширить ваш кругозор. Каждый участник, конечно же, надеется на победу, но если потерпите неудачу – не сдавайтесь. Все конкурсы – это еще и возможность завязать важные, полезные знакомства и быть замеченными. Даже если жюри примет решение не присуждать вам премию, может быть, ваши проекты попадутся на глаза одному из спонсоров? Кроме того, не забывайте, что конструктивная критика может помочь улучшить качество вашей работы, а где вы получите больше экспертных советов, чем на отраслевом конкурсе?

      Сколько можно заработать?

      Это фундаментальное соображение для всех, кто думает, как стать модельером.Это достаточно сложный вопрос, потому что многое зависит от того, в какой сфере вы работаете и какой бренд вам удалось сформировать. Очевидно, что дизайнеры, которые одевают звезд на красной дорожке, очень состоятельные люди, но дойти до этой стадии удается лишь единицам. Тем не менее, вы можете неплохо заработать, работая в меньших масштабах. Дизайнер одежды в Польше может рассчитывать на зарплату от 2504 до 5163 злотых. Однако это не предел, потому что дизайнер, даже начинающий, может извлечь выгоду как из промышленного дизайна, т.е.для местных брендов одежды, а также продажа более изысканных моделей в собственном ателье. Важным источником дохода также могут быть услуги для театров, опер и танцевальных коллективов.

      Суммы предоставленного вознаграждения отражают данные, взятые с веб-сайта https://www.pensjometr.pl/ на момент написания этой статьи.

      .

      Смотрите также