ИНФОРМАЦИЯ

Где пишутся ноты


несколько способов запоминания нотных знаков. Современные программы.

Учим ноты вместе: несколько способов запоминания нотных знаков. Современные программы

 

Музыка относится к временному искусству, так как она существует только во время исполнения. Но есть то, что позволяет запечатлеть музыкальный фрагмент или произведение в вечности, это ноты. Умение быстро читать нотный текст для настоящего музыканта, это все равно, что читать книгу. Научиться нотной грамоте может каждый желающий, главное постоянно тренироваться и совершенствоваться. Мы постараемся помочь вам получить столь полезное знание.

 

 

Какие существуют музыкальные знаки и как они называются?

Ноты – это музыкальные знаки, точно отображающие высоту звука и его длительность. Можно считать, что это буквы музыки.

В настоящее время существует семь основных звуковых обозначений, располагающихся в данной последовательности:

  1. До
  2. Ре
  3. Ми
  4. Фа
  5. Соль
  6. Ля
  7. Си

Упражнение №1

Быстро проговаривайте названия от до до си вверх и вниз, старайтесь не путать их между собой и точно соблюдайте последовательность.

Когда вы запомните основные названия, тогда можно переходить к другому уровню. Как уже говорилось ранее, ноты - это буквы. Существует международный музыкальный алфавит, в котором всем знакомые до, ре, ми, фа, соль, ля, си отображаются латинскими буквами.

  1. C – До
  2. D – Ре
  3. E – Ми
  4. F – Фа
  5. G – Соль
  6. A – Ля
  7. H – Си

Вот как они располагаются на клавиатуре.

 

 

Упражнение №2

Играйте на клавиатуре соответствующие звуки, проговаривая их обозначения. Вначале движение должно быть последовательно вверх, затем последовательно вниз. Повторяйте несколько раз, пока не запомните идеально. Далее усложняйте задачу, проговаривайте и играйте звуки через один. Например, до, ми, ре, фа и т.д.

Чтобы было проще соотносить ноты на клавиатуре, можете приклеить разноцветные стикеры в радужной палитре на клавиши. Тогда клавиатура будет выглядеть следующим образом:

Перейдем к изучению непосредственно нотной записи. Для начала необходимо усвоить, что фортепианная клавиатура имеет девять октав, две из них неполные и семь полных. Они располагаются в подобном порядке:

  1. Субконтроктава;
  2. Контроктава;
  3. Большая;
  4. Малая;
  5. 1-ая;
  6. 2-ая;
  7. 3-ая;
  8. 4-ая;
  9. 5-ая.

К неполным относятся субконтроктава и 5-ая. В субконтроктаву входит две ноты, а именно ля и си, а в пятую одна – до.

 

Все начинающие музыканты начинают запоминать нотацию сначала в первой октаве, так как она наиболее часто используется при игре на инструменте. Давайте последуем их примеру и выучим вначале запись в первой октаве, но для начала постигнем все основы музыкального текста.

 

 

Основы записи: из чего состоит музыкальный текст

Ноты располагаются на специальном стане. Он представляет собой пять линеек.

 

Открывает запись специальный ключ. Данный музыкальный элемент является ориентиром, направленным на показ высоты. На сегодняшний день существует несколько видов ключей. Рассмотрим каждый подробно.  

 

Основные ключи

Наиболее распространенными являются скрипичный и басовый ключи.

Скрипичный ключ является основным элементом музыкального языка. Данная система отталкивается от ноты соль. Наиболее удобен для записи в первой, второй октаве.

Басовый ключ также относится к основным музыкальным элементам. Система отталкивается от ноты фа. Наиболее удобен для осуществления записи в малой и большой октавах.

В случае с фортепиано, их нередко объединяют в систему. Выглядит это так:

К более сложным относятся альтовый и теноровый ключи, поэтому в данной статье мы не будем заострять на них внимание. 

Расположение нотных знаков соответственно ключу.

 

 

Рассмотрим расположение нот в скрипичном ключе:

 

  1. До располагается на первой добавочной линейке.
  2. Ре под первой линейкой.
  3. Ми на первой линии.
  4. Фа между 1 и 2.
  5. Соль на 2.
  6. Ля между 2 и 3.
  7. Си на 3.
  8. До2 между 3 и 4.

Вначале играйте в строгом порядке, проговаривая названия в слух. Визуально запоминайте расположение. Потом попытайтесь сыграть простой нотный пример 1.

Пример №1.

 Играйте вдумчиво, не торопитесь. Ответьте, какой ноты не хватает в данном примере. Проверить ответ можно в конце страницы.

 

 

Теперь рассмотрим, как располагаются ноты в басовом ключе:

  • До между 2 и 3.
  • Ре на 3.
  • Ми между 3 и 4.
  • Фа на 4
  • Соль между 4 и 5
  • Ля на 5
  • Си над 5.
  • До на первой верхней добавочной линии.

Точно также играйте в соответствии с их порядком. Помните, что в данном случае играть необходимо не в первой октаве, а в малой.

 

Если обозначения освоены, то можете попробовать сыграть предложенный нами пример №2.

Пример №2.

При игре не торопитесь. Ответьте на вопрос, какой ноты не хватает. (Ответ в конце страницы)

 

Важно научиться не путать нотацию скрипичного и басового ключей. Чтобы было легче запоминать, мы подготовили специальную таблицу, ускоряющую процесс.

 


Процесс запоминания является достаточно длительным, поэтому необходимо уделять изучению, как можно больше времени. После того, как начальные знания будут иметь практически автоматический характер можно начинать изучение нот в более высоких или низких октавах.

 

Давайте рассмотрим звукоряд от самой низкой до самой высокой ноты.

 

 

Не пытайтесь объять необъятное сразу. Учите по частям, постоянно закрепляя изученный материал. После изучения теории всегда переключайтесь на практику, чем больше вы играете несложных нотных примеров, тем быстрее вы начнете отличать ноты в разных ключах, регистрах.

При игре на фортепиано можно заметить, что инструмент имеет белые и черные клавиши. Тёмные клавиши являются, либо повышением, либо понижением основных тонов, поэтому для обозначения используются специальные знаки.

Диезы обозначаются на нотном письме #, а бемоли -    . Первые знаки повышают ноту на полтона, а вторые соответственно понижают. Пишутся они рядом с основным тоном. Данная тема интересна, но требует более детального обсуждения.

 

 

Какие современные программы помогают быстрее выучить нотацию?

На сегодняшний день отличной помощью в освоении музыкальных основ являются компьютерные технологии. Рассмотрим наиболее эффективные и удобные приложения.

GNU Solfege является современной программой, устанавливаемой на компьютер. Программа включает в собственный арсенал множество тренажеров, направленных на улучшение слуха, ритма, а также увеличения скорости чтения нот.

 

 

Абсолютный слух представляет собой приложение для смартфона, работающего на платформе Android.

К преимуществам данной программы можно отнести наличие огромного количества упражнений, направленных на всестороннее развитие музыканта. К одному из таких упражнений относится именно «Чтение нот». Человек может сам выбирать охват нот, необходимый ключ и т.д. Не может не радовать достаточно красочный интерфейс. Достаточно интересно тренировать собственные знания в данном приложении. Тем более, когда оно находится в телефоне, можно заниматься вне зависимости от места и времени.

 

 

 

Изучение нотной грамоты – это только первые шаги в удивительный мир музыки, поэтому не останавливайтесь на этом этапе. Открывайте для себя новые и интересные теоретические основы и постигайте правила музыки.

 

Ответы: В примере №1 не хватало ноты си, в примере №2 не хватало ноты ля. 

 

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:


Как читать ноты. Урок 2 самоучителя фортепиано

На нашем прошлом занятии мы изучили основные моменты в понимании фортепианной клавиатуры, узнали новые понятия: интервал, тон, полутон, гармония, тональность, гамма. Но это далеко ещё не всё!

Если вы хотите более серьёзно заниматься игрой на фортепиано, то этих знаний недостаточно. Умение чтения нот очень важно и просто необходимо. К примеру, если вы изучили новый язык, но умеете только разговаривать на нём, то есть, навыков письма и чтения у вас нет, то ваши знания бесконечно малы, незначительны. Соглашусь, для приобретений данных знаний вам потребуется невероятное количество времени. Осознав, какая нота имеет то или иное обозначение, вам параллельно необходимо изучать аналог пунктуации (за неё отвечают временные границы в музыке): паузы, длительности и так далее. Но при постоянных занятиях результат никогда не заставит себя ждать.

В конце концов, у вас появится способность свободно разбираться в нотной грамоте и в дальнейшем, просто взяв в руки ноты, вы сможете прочесть их как любую книгу на понятном для вас языке, а это значит, что и воспроизведение на фортепиано произведений любой сложности вам будет под силу. Именно на этом инструменте без данных знаний действовать будет сложно, но вот у гитаристов существует своего рода подсказка, которая называется табулатуры. Это такая схема, на которой показано какой лад в данный момент должен звучать и какие при этом должны зажиматься струны. Но всё же это достаточно простая система, поэтому любой музыкант пользуется нотами.

Полностью уделите своё внимание картинке ниже, которая является максимально наглядной и понятной. Вам в глаза сразу бросаются клавиатура фортепиано и надписи над ней.

Октава – это разделённый на одинаковые элементы звукоряд, одна октава – от ноты До до ближайшей верхней ноты Си. Следующая нота До уже относится к другой октаве. Рассмотрите данное деление на иллюстрации.

Ниже находится картинка, на которой изображены ноты в скрипичном ключе – пока что за основу будет взят именно этот ключ и работать вы будете некоторое время только с ним.

По-другому он называется ключом Соль – нота, которая изображена около ключа, как вы уже догадываетесь, и есть та самая нота Соль, и она расположена в первой октаве. Этот ключ считается самым распространённым из всех существующих видов, используется для более высоких нот, но подходит не ко всем инструментам.

В основном, играя на фортепиано, в этом ключе вы будете играть скорее правой рукой. Несомненно, и другие инструменты звучат в этом ключе, те, которые воспроизводят ноты с малой октавы и выше. К примеру: скрипка (откуда и возникает название), многие духовые инструменты и так далее.

Второй по распространённости ключ, который используется для игры на фортепиано – басовый. Он также имеет второе название – ключ Фа (это та нота, которая находится возле него). Его применение не так распространено, как у скрипичного, и сначала мы его не будем активно использовать в практике, но вскоре, с повышением сложности партий, вам придётся исполнять мелодии басовой линии, а она по расположению находится ниже малой октавы.

Бас – низкий звук, из этого следует, что играют в этом ключе инструменты более низкие по высоте звучания. К примеру: виолончель, бас-гитара и так далее.

Внимание: отличия между этими двумя ключами просто колоссальные – на нотоносце ноты  пишутся и располагаются совершенно по-другому, поэтому их нужно будет проучить отдельно. Данной темы мы коснёмся позже.

Стоит уделить большое внимание тому, что нота не только изображает определённую высотность звучания, но и то как она умещается в временные рамки. Это выражается длительностями.  Ноты в скрипичном и басовом ключах – целые и длятся они на протяжении четырёх долей.

В нотной записи такт — совокупность нот и пауз, заключённая между двумя тактовыми чертами — вертикальными линиями на нотном стане.

Тактовая черта изображается прямой вертикальной линией от пятой линейки нотного стана до первой. Также есть заключительная тактовая черта, которая показывает окончание произведения:

Сильная доля – та доля в отдельно взятом такте, которая имеет музыкальное акцентирование. Она выделяется среди других, звуча громче и устойчивее и, что самое главное, исполнитель показывает звучанием эту сильную долю, а слушатель, на подсознательном уровне, понимает, когда завершился тот или иной отрывок. Чаще всего человек при прослушивании музыки отстукивает либо рукой, либо ногой ритм произведения, также он кивает в так музыке головой. Это и есть чувство временных рамок композиции, а кивки, это выделение сильных долей.

Что касается длительности нот, то их несомненно легче запомнить, чем все те знания, которые вы уже усвоили.

Длительностей нот большое количество. Иногда в практике будут встречаться такие длительности, как тридцать вторые или шестьдесят четвёртые. Но в данный момент вы получили базовые знания и наглядную картину того, как же ноты показаны с разными длительностями. Далее мы попытаемся более глубоко вникнуть в данную тему.

Большущей подсказкой здесь является само название данных длительностей. То есть, как было уже сказано, целая длительность длится 4 доли. Половинная длительность занимает ровно половину целой длительности, то есть две половинных будут занимать время столько, сколько занимает целая, одна половинная длится 2 доли. Непосредственно четвертные  занимают половину половины целой длительности, и половину половинной длительности, занимая 1 долю. Такой же логике поддаются и другие, они делят предыдущую длительность на две более мелких.

Рассмотрим более подробно данные длительности, и как они взаимодействуют друг с другом.

То есть, в такте не может быть по количеству больше длительностей, чем задано времени изначально для каждого такта. Длительности в сумме не могут превышать единицы целой ноты.

Как уже было сказано, длительности не ограничиваются теми, о которых уже шла речь. Существует такие как: шестьдесят четвёртые, сто двадцать  восьмые и так далее, но это естественно встречается более редко, чем остальные.

Внутри каждого такта должно находиться определённое количество ритмических долей.

Музыка похожа на поезд, а такты – это её вагоны. Ведь в каждом вагоне выделено определённое количество мест для пассажиров (длительностей). К примеру, могут поместиться четыре взрослых (четверти длительности) или восемь ребятишек (восьмые длительности), получился бы размер 4/4. Это означает, что у музыке есть свой размер и каждый такт подвластен ему и не может его нарушать.

У нас появляется новое понятие – размер такта.

Если бы не существовало определённых временных рамок в музыке и не было бы определённых размеров, то мы бы не смогли услышать танцевальной музыки, которая характерна определённым размерам. От данного фактора зависит многое.

(стрелочкой указан размер)

Размер пишется всегда после ключа, обозначает с какой частотой мы будем слышать сильные доли .

Верхняя цифра указывает сколько в нашем такте будет долей, а нижняя показывает какие длительности будут занимать одну долю.

Уточнение: сколько существует длительностей, столько и бывает разновидностей нижней цифры. К примеру: 1 - целая, 2 - половинная, 4 – четверть, 8 – восьмая и так далее.

Еще один элемент, который мы сегодня изучим – это размер 4/4. В музыкальных построениях он очень часто встречается и считается образцовым. 4/4 – обозначает 4 доли в одном такте и каждая из этих долей по длительности равна четверти.

Кроме этого размера есть и иные виды и очень даже необычные. Но не будем заходить далеко, ведь на данном этапе изучения музыкальных элементов нам будет достаточно и трех:

Для того чтобы было легче понять взгляните на диаграмму:

На ней представлен такт длительностью в 2/4. Он равен половине такта в 4/4 и в два раза короче целой ноты. Следовательно, наиболее крупной длительностью в данном размере станет половинная.

Размер 2/4 = 1 половинная = 2 четверти = 4 восьмые

Немного труднее будет с размером 3/4.

3/4 = ½ целой, то есть половинная + 1 четверть = 3 четвертных = 6 восьмых

Следует отметить, что вальс играется именно в этом размере. Большинство в своей жизни сталкивалось со старой привычной фразой: «Раз, два, три!». Именно так и считается ритм вальса.

Однако такой же счет также встречается в размере 3/8. И в таком случае считают не четвертными длительностями, а восьмыми. Такая закономерность возникла от того, что верхняя цифра показывает то, что в такте всего три доли, а нижняя, что по длительности они восьмые, а не четвертные.

Не всегда музыка заполняет весь такт целиком. Бывают промежутки, где возникают пустые места. Места, где музыка не звучит, в нотах отмечают паузами. Как и для любого элемента музыкального языка для них тоже имеются отдельные обозначения. Их также необходимо запомнить.

И не забывайте: появление рядом с нотой точки означает, что ее протяженность увеличена на половину.

Рассчитываю, что вы не забыли первоначальный урок, где мы изучали каким образом играть гаммы.

Мы изучили три гаммы (по-другому их называют звукорядами): C dur (До мажор), F dur (Фа мажор) и G dur (Соль мажор). А сейчас, усвоив ранее неизвестные знания, давайте рассмотрим эти гаммы, кроме До мажора (она понятна без объяснений).

Гаммы F dur и G dur

Обратите внимание, в звукорядах появились знаки. Знак, появившийся в первом примере называют бемолем, а символ, поставленный перед нотой фа во втором – диезом. Ноты, обозначенные этими знаками, играются на черных клавишах.

А теперь пришло время подвести определенный итог и понять, что вы сумели усвоить.

С этой песенкой все знакомы еще с детства. Ведь ни один новогодний утренник не обходится без хоровода вокруг елочки. Постарайтесь сами проанализировать музыкальный эпизод, а после прочитать представленные ниже умозаключения и сравнить их со своими.

  1. В начале любого музыкального произведения ставится ключ. В нашем примере это скрипичный ключ, но знайте, что есть и другие разновидности.
  2. После ключа соль стоит один знак альтерации, определяющий тональность, в которой должно исполняться произведение. В представленной песенке этот знак записан на третьей линейке нотоносца и называется – си бемоль. И не трудно догадаться, что это тональность Фа мажор, гамму которой мы уже разобрали.
  3. Далее следует размер, в пределах которого звучит произведение. В примере – это 2/4. Как вы помните: в данном размере каждая сильная доля является второй.
  4. Паузы здесь нам не встретились, но не забывайте их разновидности. Знание о них еще пригодится в дальнейшем обучении и последующем творческом пути.
  5. Песенка начинается с затакта. Это когда неполный такт, то есть вместо 4 предназначенных четвертей в размере 4/4 будет только три, а одна доля будет обозначена паузой. В затакте есть только нота До первой октавы. Да и вся мелодия записана в первой октаве.
  6. Такты разделяет тактовая черта.
  7. Следующий такт весь организован только восьмыми длительностями: две восьмые ноты Ля, одна восьмая Соль и снова Ля.

Если ваша дедукция вас не подвела и ваше рассуждение совпадает с выводами, представленными выше, то вас можно поздравить, продолжайте в том же темпе. Ежели вы не совсем справились с этим заданием, то не стоит отчаиваться, ведь мы только учимся, а этот теоретический материал весьма сложен для освоения с нуля.

Однако, всем известно, что наиболее действенный способ чему-нибудь обучиться – это практика. Поэтому на первых порах проигрывайте простые песни и пробуйте пропевать ноты, которые вы читаете. Полезно будет присутствие человека, знающего музыкальную грамоту и с хорошим слухом, во время ваших занятий. В противном случае, если вы уверены в своем слухе, то продолжайте свои занятия. Как вариант эталонного звука можно использовать пианино.

Со временем систематические занятия, где вы будете петь и играть даже гаммы, поднимут ваш профессиональный уровень, вы будете читать с листа ноты намного увереннее.

Главное помните: важно правильно усваивать и запоминать данную  вам информацию, поэтому запаситесь терпением.

Следующее занятие , третье по счету, посвящено интервалам и гаммам, а также некоторым новым определениям, которые обязательно знать будущему пианисту.

Приглашаем вас на уроки фортепиано в Рок-Академию.

Записаться на занятие

Нотная грамота. Ноты, нотный стан, высота и длительность нот. Записать и распечатать ноты на компьютере Нотный стан для фортепиано распечатать

Если вы хотите научится играть на каком-либо инструменте, то вам просто обязательно нужно изучить нотную грамоту. Многие начинающие музыканты, пренебрегают изучением нотной грамоты, но рано или поздно им они понимают, что без нее прогресс будет идти крайне медленно. Зато, потраченное на ее изучение время принесет вам колоссальную пользу. Вы сможете изучать музыкальные произведения, вы сможете намного быстрее понимать состав музыкального произведения. Нотная грамота открывает перед вами много нового интересного материала, который без знания нотной грамоты просто не возможно изучить.

Итак, музыкальное произведение состоит из звуков. Для обозначения звуков используют специальные графические знаки - ноты, а также нотный стан. Они позволяют в удобном виде показать очередность, продолжительность, высоту и другие характеристики звуков.

Но́та (лат. nota - знак) состоит из овала [ 3 на рис. ] (пустого внутри или заштрихованного), к которому могут добавляться штиль и флажок [ 1 на рис. ] или флажки.

Составляющие ноты

Расположение нот на нотном стане . Ноты могут писаться на линиях, под линиями и на линиях. При необходимости ноты можно располагать на дополнительных линиях сверху и снизу нотного стана. Для более компактной записи штили рисуют так: если нота расположена ниже средней линии, то тогда штиль рисуется вверху, а если нота расположена выше средней линии нотного стана, то штиль направляют вниз и рисуют его слева от ноты. Эти правила не обязательны для соблюдения, это просто рекомендации. Иногда ноты объединяют в группы нарушая данное правило. Теперь обобщив все вышесказанное посмотрим на рисунок ниже.

Нумерация линеек происходит снизу вверх: 1,2,3,4,5. Если линеек не хватает, то рисуют добавочные линии сверху или снизу. На примере снизу 5 основных линеек, сверху 2 добавочные линии (они рисуются только непосредственно под нотами), снизу одна добавочная линия.

Ноты на нотном стане

Для определения высоты звучания нот применяют так называемые ключи.

Ключ (итал. chiave, от лат. clavis; нем. Schlüssel; англ. key) - знак линейной нотации, определяющий звуковысотное значение нот. Относительно линейки нотоносца, на которую указывает центральный элемент ключа, рассчитываются все другие высотные позиции нот. Основные типы ключей, принятые в классической пятилинейной тактовой нотации: ключ «соль», ключ «фа» и ключ «до».

На рисунке сверху использован скрипичный ключ (ключ «соль»), который начинается от второй линии, где пишется нота «соль» первой октавы.

От звуков соль первой октавы (в скрипичном ключе) и фа малой октавы (в басовом ключе) ведется отчет других звуков вверх и вниз.

Чем выше на нотном стане расположены ноты, тем выше их звучание. На фортепиано примерно 80 клавиш и столько же звуков, а нотный стан имеет всего лишь 5 линеек, поэтому для записи нот в нотном письме используют добавочные линейки, разные ключи, и несколько нотных станов. Добавочные линейки – это короткие линейки для каждой отдельной ноты, которые пишутся над или под нотным станом. Они считаются от нотоносца вверх или вниз. Ближайшая линейка к нотному стану считается первой, вторая - следующая за первой и т.д. Правописание штилей и хвостов: ноты, которые записаны до третьей линейки штили пишутся справа вверх, а ноты, которые записаны на третьей линейке и выше штили пишутся слева и вниз. В вокальном двухголосном произведении, записанном на одном нотном стане, первый голос записывается штилями вверх, а второй голос штилями вниз. Таким образом, благодаря правилам нотной записи очень хорошо визуально прослеживается каждая вокальная партия.

Некоторые ноты можно записать как скрипичном, так и в басовом ключе.

Ноты в разных ключах

Длительность нот

Длительность ноты не сопоставлена никаким абсолютным длительностям (например, секунда и т. д.), она может быть представлена только в отношении к длительностям других нот. Рассмотрим длительности нот подробнее.

В музыке существуют основные и произвольные длительности.Основное длительности звуков: целая, половина, четверть, восьмая, шестнадцатая и так далее (получаемые путем деления на 2 каждой последующей длительности).

Перед тем, как мы будем запоминать ноты, нам нужно познакомиться с некоторыми музыкальными терминами, а именно, что такое нотный стан (нотоносец), скрипичный и басовый ключи, нота.

Нотный стан (или нотоносец) - это набор из горизонтальных полос (линеек), на которых располагаются ноты. Основных полос 5, но могут быть и выносные линии, которые могут располагаться сверху и снизу основных полос. Ноты располагаются как на линейках, так и между ними.

Нот всего 7: ДО,РЕ, МИ, ФА, СОЛЬ, ЛЯ, СИ.
Вы можете .

Все ноты всегда повторяются, но на разной высоте, образуя октавы.

Нотный стан с нотами для детей

Клавиатура пианино с нотами для детей

Для удобства восприятия мы нанесли специальные наклейки на клавиши клавиатуры. В данном примере отображено 3 октавы - этого достаточно для того, чтобы начать знакомство и сыграть первые свои произведения. Инструкция и сами наклейки можно взять из этой статьи.

Немного теории

Вначале нотных полос всегда располагается ключ - специальный символ, который определяет высотное значение всех линеек. Выделяют два ключа: скрипичный и басовый. Для чего необходимы два ключа? На пианино играют, как правило, в две руки, при этом правая рука играет в скрипичном ключе, а левая - в басовом. Отображаются нотоносцы при этом вместе.

Записать ноты можно в любом ключе. Однако, записывать высокие ноты в басовом будет крайне неудобно, по скольку понадобится большое количество дополнительных линеек. По сути, нотные линейки басового ключа - это продолжение очень низких нот скрипичного ключа.

Представьте яркие краски природы! Красный цвет неба в час захода солнца. Оранжевый цвет апельсиновых садов. Желтые тюльпаны. Зелень хвойных лесов. Высь голубого неба. Отражение гор в синеве озера. Нежное облако фиолетовых кустов сирени.

Цветные ноты для малышей

А музыкальные знаки однообразного черного цвета. Как научить ребенка нотам, если вид этих значков не вызывает совершенно никакого интереса? Просто надо добавить немного волшебства! Почему бы не сделать их цветными?! О том, как связаны музыкальные знаки и цвет,а также о том, как быстро выучить ноты - сегодня вам расскажет музыкальная фея Дома музыки.

Чтобы лучше понимать музыку, научиться петь, нужно понимать, как она устроена. Ну а для этого стоит познакомиться с основами языка музыки - с нотами. Значит, и детям, и взрослым хорошо бы для начала выучить название нот на нотном стане. Но давайте сначала чуть-чуть затронем историю музыкальных знаков.

Символы для записи музыки были изобретены в 11-ом веке. Сначала ноты были квадратными, и было всего 4 линейки. Но потом изображение нот поменялось. Начиная с 18 века, стали рисовать ноты в виде овальных значков на нотном стане из 5-ти линеек. Более подробно об истории появления нот вы можете прочесть в нашей статье “ ”.

Почему лучше использовать цветные ноты для малышей? Если вы обращали внимание, как пишутся ноты, то знаете, что обычно они имеют скучный черно-белый вид. Малышам при изучении музыкальной грамоты непросто воспринимать схематическое изображение звуков на линейках. А цвет нот может облегчить эту задачу. Поэтому для детей младшего возраста создали специальную методику.

Как действует эта разноцветная методика?

Существует несколько каналов восприятия информации, и зрительный канал - один из самых сильных. Поэтому, когда используются цветные ноты, малышам проще понять принцип схематической записи нот и быстрее их выучить.

Какого цвета ноты

Мир музыкальных звуков - волшебный! Яркие краски радуги постарались, и ноты стали цветными! Давайте посмотрим, какие же цвета соответствуют каждой ноте:

До - красного цвета;
ре - оранжевого;
ми - желтого;
фа - зеленого;
соль - голубого;
ля - синего;
си - фиолетового .


Семь нот - семь цветов. Вам это ничего не напоминает? Да, конечно - это ноты по цветам радуги!

Кто придумал соединить музыку и цвет


Честно говоря, я не нашла точных данных об авторе, который придумал методику цветных нот для обучения детей. Многие присваивают себе это замечательное изобретение. Но известно, что с давних времен были музыканты с так называемым цветным слухом. Они видели или, правильнее сказать, чувствовали определенные цвета при звучании разных тональностей и аккордов.

Кто же объединил цвета и музыку? Есть сведения, что композитор Александр Скрябин стал первым, кто расположил ноты по цветовому спектру. Семь нот - семь цветов радуги. Все гениальное - просто! Постепенно цветные ноты стали использовать для обучения музыкальной грамоте детей по всему миру.

Задействуем правое полушарие мозга при изучении нот

Соответствие нот цветам радуги используется во многих странах для обучения детей музыке. При использовании этого метода включается ассоциативный способ восприятия информации, и скучная нотная грамота превращается в увлекательную цветную игру. Причем здесь правое полушарие мозга? Дело в том, что именно правое полушарие отвечает за воображение, интуицию и творческие способности. Когда при обучении ребенка используются цветные ноты, идет активная работа именно правого полушария. В результате малыш просто помнит или даже видит перед глазами цвет, а не схематичное изображение нотного знака.

Изучение нот с детьми при помощи цветов

Существует несколько разных вариантов записи цветных нот. Самый простой - это обычная запись нот на нотном стане, просто вместо черных нот используются цветные.

Но есть и другие варианты. Например, используют только цветовые поля: вертикальные или горизонтальные, без линеек. Посмотрите, какой необычный нотный стан с машинками мы сделали с участниками Дома музыки!

А еще существует методика, при которой запись идет в схематичной форме при помощи цветных кружочков, которые находятся на одной линии или соединяются в узоры.

Насколько это удобно и правильно? Сложно судить, но лично мне ближе вариант игровой цветной записи, но все же на привычных 5 линейках.

Цветная клавиатура в помощь юному музыканту


Методика цветных нот используется не только для изучения основ нотной грамоты, но также для обучения малышей игре на пианино. На клавиатуре очень много клавиш, и все они только черные и белые. Как же найти нужную ноту? Помогите ребенку и покажите расположение нот на пианино при помощи цветов. Для этого возьмите полоски семи цветов радуги и наклейте их на клавиши, начиная с ноты «до» первой октавы.

Этот способ помогает быстро выучить расположение нот на пианино. Также данная методика помогает задействовать разные виды памяти и делает процесс обучения максимально наглядным. Да и цветные клавиши выглядят для малыша гораздо веселее и привлекательнее.

Цветные ноты для малышей: в чем их преимущества


И еще один важный момент, на который я бы хотела обратить ваше внимание. Когда мы изучаем ноты с малышами в игровой форме, используя сказочные образы, обозначение нот цветами, мы активно развиваем правое полушарие мозга, которое отвечает за воображение, креативность, интуицию и творческие способности.

Игры с цветными нотами позволяют задействовать ассоциативный способ восприятия информации. В результате малыш просто помнит или даже видит перед глазами цвет, а не схематичное изображение нотного знака.

Цветные ноты - это не только способ освоить нотную грамоту, это эффективный и интересный способ развития интеллекта ребенка!

Но что же делать дальше? Как играть с цветными нотами?

На основе этой методике я придумала героев — нотную семейку. Это дедушка ДО, бабушка РЕ, мама МИ-МИ, папа ФА, девочка СОЛЬ, мальчик ЛЯ и собачка СИ-СИ. Вместе с героями в веселых музыкальных играх ребенок знакомится с удивительным миром музыки.

Предлагаем прямо сейчас послушать песенку о том, как смелые котята спасли нотный домик от наглых мышей! А заодно поиграть в музыкально-математические игры. Перейдите по ссылке ниже, введите свой имейл в форму — и через несколько минут игры и песенка придут вам на почту.

Нотная грамота представляет собой своеобразный язык, который понимают все музыканты. Тем, кто решил попробовать себя в музыке, нужно познакомиться с этим языком. Все не так сложно, как может показаться.

Каждый музыкальный звук определяется четырьмя физическими свойствами:

  1. высотой
  2. продолжительностью
  3. громкостью
  4. тембром (окраской)

С помощью нотной записи музыкант получает информацию о всех этих свойствах звуков, которые он собирается спеть или сыграть на музыкальном инструменте.

Высота звука (звуковысотность)

Все музыкальные звуки выстроены в единую систему – звукоряд . Это ряд, в котором все звуки идут друг за другом по порядку, от самых низких до самых высоких звуков или наоборот, от высоких к низким. Звукоряд делится на части – октавы, которые содержат набор нот: ДО, РЕ, МИ, ФА, СОЛЬ, ЛЯ, СИ.

Если обратиться к клавиатуре фортепиано, то в центре клавиатуры, обычно напротив названия, находится первая октава . Правее первой октавы, выше, расположена вторая октава, затем третья, четвертая и пятая (состоящая всего из одной ноты “до”). Ниже, левее первой октавы, расположена малая октава, большая октава, контроктава и субконтроктава (состоящая из белых клавиш ля и си).

Изображают в виде пустых или закрашенных (затушеванных) овалов – головок. К головкам справа или слева могут дорисовываться штили — вертикальные палочки и хвосты (хвосты называются флажками).

Если штиль у ноты направлен вверх, то его пишут с правой стороны, а если вниз – с левой. При написании нот действует правило: до 3-й линейки штили нот должны быть направлены вверх, а начиная с 3-й линейки – вниз.

Для записи и чтения нот используется нотный стан (нотоносец) . Нотный стан представляет собой пять параллельных линий (линеек) для записи нот, пронумерованных снизу вверх. Ноты звукоряда записываются на нотном стане: на линейках, под линейками или над линейками. Если для записи ноты не хватает основных 5 линеек, то вводятся дополнительные линейки, которые добавляются сверху или снизу нотного стана. Чем выше звучит нота, тем выше она располагается на линейках. Однако если на нотный стан (нотоносец) не поставлен музыкальный ключ, то положение нот на нотном стане указывает высоту звука только приблизительно: выше или ниже.

Музыкальный ключ – это точка отсчета, которая указывает на положение ноты с конкретной определенной высотой. Ключ ставят обязательно в начале любого нотоносца. Если есть ключ, то зная, где пишется одна нота, можно легко определить положение и другой ноты. Нотная запись получается компактнее, и ноты удобно читать, когда большинство нот находится на основных линиях нотного стана, без дополнительных линий сверху и снизу, поэтому в музыке существует множество музыкальных ключей. Несмотря на то, что совокупный диапазон звучания различных голосов и музыкальных инструментов составляет около 8 октав, диапазон отдельно взятого голоса или музыкального инструмента обычно гораздо уже, что и отражено в названиях музыкальных ключей: сопрановый - для сопранового регистра, альтовый - для альтового, теноровый - для тенора, басовый - для баса (сокращённо SATB).

Музыкальные ключи можно разделить на 3 группы:

Ключ “Соль” – указывает на расположение ноты “Соль” первой октавы. Произошел данный ключ от латинской буквы G, обозначающей ноту “Соль”. К ключам “Соль” относятся Скрипичный и Старофранцузский ключи, выглядят они следующим образом.

Ключ “Фа” – указывает на расположение ноты “Фа” малой октавы. Произошел ключ от буквы латинской F (две точки – это две перекладинки буквы F). К ним относятся Басовый ключ, Басопрофундовый и Баритоновый ключи. Выглядят они следующим образом.

Ключ “До” – указывает на расположение ноты “До” первой октавы. Произошел от латинской буквы C, которая обозначает ноту “До”. К таким ключам относятся Сопрановый (он же Дискантовый) ключ, Меццо-сопрановый, Альтовый и Баритоновый ключи (Баритоновый ключ можно обозначить не только ключом группы “Фа”, но и ключом группы “До”). Выглядят ключи “До”следующим образом

На следующем рисунке изображены различные музыкальные ключи

Источник — https://commons.wikimedia.org , автор — Струнин

Также есть нейтральные ключи для партий барабанов и гитарных партий (так называемая табулатура).

Ноты, предназначенные для исполнения группой музыкантов, часто объединяют в партитуры, в которых для каждого инструмента, голоса или партии отводится отдельная строка, отдельный нотоносец. Вся партитура объединяется сначала сплошной вертикальной начальной чертой, а нотоносцы нескольких партий или группы инструментов объединяются специальной скобой – акколадой .

Акколада бывает в виде фигурной или квадратной (прямой) скобы. Фигурной акколадой объединяют партии, которые исполняет один музыкант (например, две строчки фортепиано, органа и т.д.), а квадратной акколадой объединяются строчки партий разных музыкантов, которые составляют единую группу (например, музыка для ансамбля струнных инструментов или хора).

Конец партитуры или какой-то части обозначают в нотах двойной вертикальной чертой. Если кроме двойной черты рядом стоят еще и две точки между линейками нотоносца (знаки репризы ), то это говорит о том, что все произведение или какой-то раздел нужно повторить.

В нотах могут встретиться пунктирные линии с восьмеркой (знаки переноса на октаву). Они означают, что все, что находится в зоне действия данных линий, нужно играть на октаву выше или ниже. Эти октавные знаки нужно для упрощения чтения очень высоких/низких нот, для записи которых нужно много дополнительных линеек.

К основным музыкальным ступеням относятся 7 звуков: ДО, РЕ, МИ, ФА, СОЛЬ, ЛЯ, СИ. На фортепиано для нахождения этих музыкальных ступеней нужно ориентироваться на черные клавиши, которые располагаются группами две-три, две-три. Под любой такой группой, слева, находится нота “До” и дальше располагаются другие ноты.

Есть также производные ступени (измененные основные), которые получаются повышением или понижением звучания основном ступени на полутон. Полутоном называется расстояние между двумя любыми соседними звуками (клавишами) на клавиатуре фортепиано. Чаше всего это будет черная клавиша справа или слева. Измененные ступени бывают двух видов:

  • Диез – повышение на полутон.
  • Бемоль – понижение на полутон.

Изменение основных ступеней называется альтерацией. Знаков альтерации всего пять: диез, бемоль, дубль-диез, дубль-бемоль и бекар.

Дубль-диез повышает звук на два полутон (т.е. целый тон), дубль-бемоль понижает звук на два полутона (т.е. на целый тон), а бекар отменяет любой из перечисленных знаков (играется “чистая” нота без повышения или понижения).

В нотах может быть два вида альтерации:

  1. Случайные знаки – знак альтерации пишется непосредственно перед нотой, которую нужно изменить и действует только в этом месте или такте.
  2. Ключевые знаки – диезы и бемоли, которые пишутся в начале каждой строки возле ключа и действуют каждый раз, когда встречается данный звук, в любой октаве и на всем протяжении произведения.

Ключевые знаки выставляются строго в определенном порядке:

Порядок диезов – ФА ДО СОЛЬ РЕ ЛЯ МИ СИ

Порядок бемолей – СИ МИ ЛЯ РЕ СОЛЬ ДО ФА

Длительность

Длительности нот имеют отношение к области ритма и музыкального времени. Музыкальное время особенное, оно протекает равномерными долями и сравнимо, скорее, с биением сердца. Обычно одна такая доля ассоциируется с четвертной по длительности нотой. В нотах могут встретиться, как минимум, два вида музыкальных длительностей: четные и нечетные, причем длительности имеют не только ноты, но и паузы (знаки молчания).

  1. Четные музыкальные длительности – образуются от деления более крупной длительности на число 2 или 2 n (2, 4, 8, 16, 32, 64, 128 и т.д.). За основу для деления принимается целая нота, которая обычно при игре просчитывается (мысленно или вслух считаемся до 4-х) на 4 доли. Одинаковые “хвостатые” восьмые или шестнадцатые ноты часто объединяют в группы под одно ребро.

На следующем рисунке приведены ноты, название их длительностей, а справа паузы таких же размеров.

  1. Нечетные музыкальные длительности образуются от дробления длительности не на две равные половинки, а на три или любое другое количество долек, вплоть до 18-19 долей. Так образуются, например, триоли (при делении на три доли) или квинтоли (при делении на пять долей).

Существует три способа продления нот и пауз:

Пунктирный ритм (нота с точкой) – это ритм с точками. Точки ставятся справа от значка ноты или паузы и удлиняют звучание ровно на половину длительности ноты или паузы. Так, для половинной ноты с точкой длительность будет не две, а три доли и т.д. Может также быть нота с двумя точками: первая точка удлиняет ее длительность на половину, а вторая точка – еще на 1/4 часть, т.е. такая нота удлиняется на 3/4 части своей длительности.

– то значок, который просит задержать выделенную ноту или паузу настолько, настолько это чувствуется необходимым исполнителю. Большинство музыкантов склоняются к мнению, что фермата тоже удлиняет ноту наполовину (можно взять для себя это за правило). Фермата в отличие от ритма не занимается время такта, это дополнительный бонус, который тормозит привычное движение.

Объединяющая лига – связывает две или несколько нот, которые находятся на одной высоте и следуют друг за другом. Ноты под лигой не повторяются, а объединяются в одну длительность. Кстати, паузы лигами не объединяются.

Музыкальное время очень хорошо организовано, в его организации кроме долей участвуют более крупные единицы – такты. Такт – это отрезок от одной сильной доли до следующей, он содержит точно заданное число долей. Такты выделяются визуально путем разделения одного и другого вертикальной тактовой чертой.

Количество долей в такте и длительность каждой из них отражается с помощью числового размера, которые указывается сразу после ключевых знаков в начале произведения. Размер выражается с помощью двух чисел, расположенных одно над другим, как бы в виде дроби.

Размер 4/4 (четыре четверти) означает, что в такте четыре доли, каждая из долей по длительности равна четвертной ноте. Нужно помнить, что эти четвертные доли можно раздробить на восьмые или шестнадцатые или объединить в половинные ноты или целую ноту. Размер 3/8 (три восьмых) означает, что в также может уместиться три восьмые ноты, которые можно делить на шестнадцатые или объединять в более крупные. Для начинающих нотная грамота обычно оперирует простыми размерами 2/4, 3/4 и т.д.

Движение долей может быть быстрым или медленным. Скорость движения долей (исполнения произведения) называется темпом произведения. Темп чаще всего обозначается итальянским словом и ставиться под размером в нотах. Также рядом с темпом может ставиться указание по метроному: четвертная длительность=числовое значение. Это означает, что темп данного произведения составляет “числовое значение” ударов (долей) в минуту. Метроном представляет собой маятник с грузом и шкалой, он показывает точное число ударов в минуту и выглядит следующим образом.

Темпы могут быть следующими:

  • Медленные
    • Grave – тяжело, важно, очень медленно
    • Largo – широко, очень медленно
    • Adagio – медленно, спокойно
    • Lento – медленно, тихо
  • Умеренные
    • Andante – спокойно, темп шага
    • Moderato – умеренно
  • Быстрые
    • Allegro – скоро, весело
    • Vivo – живо
    • Vivace – живо
    • Presto – быстро

Громкость

Громкость является одним из самых главных свойств музыкального звука. Громкость обозначается в нотах в промежутках между нотоносцами следующими словами или значками на итальянском языке:

Постепенная смена громкости обозначается следующим образом:

  • crescendo – крещендо – постепенный рост громкости
  • diminuendo – диминуэндо – постепенный спад громкости

Иногда вместо слов крещендо и диминуэндо в нотах ставят “вилочки”, означающие, что нужно постепенно усиливать или ослаблять громкость.

Расширяющаяся вилочка означает крещендо, а сужающаяся – диминуэндо.

Тембр

Тембр – это окраска звука. По тембру отличают звуки одинаковой высоты и громкости, исполненные на разных инструментах, разными голосами или на одном инструменте, но разными способами. С помощью тембра можно выделить тот или иной компонент музыкального целого, усилить или ослабить контрасты.

В нотах обычно есть различные указания по поводу тембра звуков: название инструмента или голоса, для которого предназначено данное произведение, включение и выключение педалей на рояле, приемами извлечения звука (флажолеты на скрипке).

Если в нотной записи присутствует вертикальная волнистая черта перед аккордами, то это означает, что звуки аккорда нужно играть не одновременно, а арпеджиато , как бы в разбивку, перебором, как это бы прозвучало на арфе или на гуслях.

Под басовым нотоносцем может встречаться красивая надпись Ped. и звездочка – они означают момент включения и выключения педали на фортепиано.

Кроме этих технических элементов в нотах может встречаться много композиторских, словесных, указаний характера исполнения, например:

  • Appassionato — страстно
  • Cantabile — певуче
  • Dolce — нежно
  • Lacrimoso — слезно
  • Mesto — печально
  • Risoluto — решительно
  • Secco — сухо
  • Semplice — просто
  • Tranquillo — спокойно
  • Sotto voce – в полголоса

Еще одними из важных элементов в музыкальном тексте являются штрихи. Штрих – это указание на конкретный способ звукоизвлечения, способ артикуляции, который сильно влияет на общий характер исполнения произведения. Штрихов существует много, они отличаются у скрипачей и пианистов. Три универсальные штриха:

  • non legato – несвязное исполнение
  • legato – плавная, связная игра
  • staccato – отрывистое, короткое исполнение

Задал себе вопрос, а как же написать, а затем распечатать ноты на компьютере? Я, конечно, не музыкант и в нотной записи понимаю мало, поэтому моё исследование свелось лишь к практической части, а именно, не к профессиональным платным программам, а к доступным и, надеюсь, понятным для большинства начинающих или студентов. Есть три способа делать нотные записи: распечатать нотную тетрадь и в традициях старых мастеров делать это от руки, повторяя красивые изгибы скрипичных ключей; использовать программу установленную на компьютере с обширным функционалом; превратить нажатие клавиш в ноты — расширение для браузера google chrome. Об этих способах и поговорим отдельно.

Отличный сервис всевозможных шаблонов, которые доступны для скачивания, generatedpaper.com о нем я уже . Так вот тут есть прекрасный раздел для музыкантов, есть и просто нотная тетрадь, но бланки для записи аккордов скачивайте в в формате PDF и распечатывайте.

Способ второй Программа MuseScore

Популярная программа с богатым функционалом работы с нотным станом, также есть поддержка MIDI файлов. Вы можете сразу прослушать результат. Инструкции по работе с программой и весь функционал описан на этой странице , к сожалению, не все инструкции переведены на русский язык, но думаю встроенный переводчик вам поможет исправить недостающий текст. А несколько видео-уроков наглядно покажут работу программы.

Способ третий приложение google chrome

Когда почти все задачи переместились в облака, и главным инструментом становится браузер, а, по моему мнению, google chrome лучший представитель. В богатом выборе приложений нашлось место и для музыкантов, которые могут творить композиции, записывая произведения в ноты, не прибегая к помощи программ. Flat , красота материального дизайна приложения и его возможности могут соперничать с профессиональными программами и, честно говоря, меня просто восхитили. Все абсолютно понятно, при том, что русского языка нет, к сожалению. Установка в один клик, регистрация через аккаунт google или facebook, и вам доступен мир творчества и сообщество музыкантов по всему миру. Вы можете поделится музыкой или послушать произведения других авторов. Можете использовать приложение, или просто добавить сайт в закладки.

В итоге лучшим на мой взгляд является последний Flat особенно его последнее преображение, которое сделало его еще стильней и удобней, а платная, хотя и не совсем дешевая делает этот замечательный сервис и вовсе для профессионалов.

Скрипичный ключ является самым распространённым ключом. Скрипичный ключ помещает «соль» первой октавы на вторую линейку нотного стана.В скрипичном ключе пишутся ноты для скрипки (отсюда название), гитары, губной гармоники, большинства деревянных духовых инструментов, части медных духовых, ударных инструментов с определённой высотой звука и других инструментов с достаточно высоким звучанием. Для партий правой руки при игре на фортепиано чаще всего тоже используется скрипичный ключ. Женские вокальные партии сегодня также записывают в скрипичном ключе (хотя в прошлые века для их записи применяли особый ключ). Партии тенора записываются также в скрипичном ключе, но исполняются на октаву ниже написанного, что обозначается восьмёркой под ключом. Ключ «Фа» - второй по распространённости ключ после скрипичного. Помещает «фа» малой октавы на четвертую линейку нотного стана. Этим ключом пользуются инструменты с низким звучанием: виолончель, фагот и т. д. В басовом ключе обычно пишется партия левой руки для фортепиано. Вокальная музыка для баса и баритона также пишется обычно в басовом ключе.

Как научиться читать ноты | Школа музыки SOUND CITY

Каждый начинающий музыкант рано или поздно задает себе вопрос: как же научиться читать ноты?
И что же такое на самом деле «ноты»?

Нота – это графическое обозначение звука и его высоты.
Ноты могут обозначаться как буквами (C, D, E, F, G, A, B), так и знаками (см. ниже).

Для начала стоит узнать, что ноты пишутся на нотном стане, который представляет собой 5 линеек, отсчет которых начинается с нижней. Ноты могут писаться как на линейках, так и между ними.

Так же слева мы можем увидеть знак, определяющий расположение нот на нотном стане.

Самыми часто встречающимися являются Скрипичный ключ (ключ Соль) и Басовый ключ (ключ Фа). Скрипичный ключ изображается от второй линейки, значит нота Соль «живет» на второй линейке. Басовый ключ изображается от четвертой линейки, что по аналогии даёт нам понять, что там находится нота Фа!

Так же помимо привычной нам нотной записи многие музыканты пользуются табулатурами. Например, в гитарной табулатуре изображается шесть линеек, которые обозначают струны, а цифры – это номера ладов.

Самым важным при изучении нотной грамоты, конечно же является Ваше желание и регулярная практика! Поэтому не стоит ни на минуту откладывать это занятие!

Запись нот


Что нужно знать, приступая к уроку:

Нотные знаки

Для записи музыкальных звуков применяются особые знаки, которые называются нотами. Нотные знаки состоят из следующих частей:

  1. головки
  2. штиля (палочки), соединяющихся с нотной головкой слева вниз или справа вверх;
  3. флажка (хвостика) , соединяющихся со штилем только справа от него или вязки (продольной линии) соединяющей штили нескольких нот.

Нотный стан

Ноты размещаются на пяти горизонтальных линейках, которые называются нотоносцем или нотным станом. Линейки нотоносца считаются всегда снизу вверх по порядку, то есть нижняя линейка - первая, следующая за ней - вторая и т.д.

Ноты на нотном стане располагаются на линиях или между ними. Нижняя линия нотного стана – Ми. Любая нота, располагающаяся на этой линии играется как Ми, пока нет понижающих или повышающих знаков. Следующая нота (между линейками) это нота Фа и т.д. Ноты могут также распространятся за пределами нотного стана и записываются на добавочных линейках. Добавочные линейки над нотоносцем называются верхними добавочными линейками и считаются снизу вверх от нотоносца. На этих добавочных линейках записываются высокие звуки. Низкие звуки записываются под нотоносцем и называются нижними добавочными линейками, а считаются сверху вниз от нотного стана.

Ключи

В начале нотоносца всегда выставляется ключ, определяющий в звукоряде высоту одного из звуков, от которого ведется отсчет высоты остальных звуков.

  Скрипичный ключ (или ключ соль ) определяет на нотоносце положение звука соль первой октавы, который пишется на второй линейке.

  Басовый ключ (или ключ фа ) определяет положение на нотоносце звука фа малой октавы, который записывается на четвертой линейке.

Такт и размер такта. Слильные и слабые доли.

Для удобства чтения нот музыкальная запись делится на равные отрезки времени (количество ударов) – такты. Такт – это отрезок нотной записи, ограниченный двумя тактовыми чертами.

Первая нота каждого такта имеет ударение - акцент. Эта акцентируемая доля служит началом счета в каждом такте. Такты отделяются друг от друга вертикальными чертами, которые пересекают нотный стан. Эти вертикальные черты называются тактовыми чертами.

После ключа выставляется размер такта. Размер обозначается двумя цифрами, одна под другой в виде дроби: 2/4; 3/6; 4/4 и т.д. Верхняя цифра указывает на число долей в такте, а нижняя указывает длительность каждой доли (какая длительность принята за единицу счета – четверть, половинная, и т.д.). Например: размер 2/2 состоит из двух нот половинной длительности, а размер 7/8 состоит из семи нот восьмой длительности. Но в большинстве случаев вы обнаружите две четверки. Сокращено этот размер еще обозначают буквой С на месте цифр. Иногда вы можете увидеть перечеркнутую вертикальной линией букву С – это равнозначно размеру 2/2.

Как мы уже говорили, первые доли каждого такта выделяются, звучат сильнее других звуков – акцентируются. При этом сохраняется периодичность звучания сильных и слабых долей, т.е. происходит равномерная смена ударений. Обычно такт состоит из нескольких долей, первой сильной (она в нотном стане отмечается знаком акцента >) и нескольких следующих за ней слабых. В двухдольном такте (2/4) первая доля ("раз") – сильная, вторая ("два") – слабая. В трехдольном такте (3/4) первая доля ("раз") – сильная, вторая ("два") – слабая, третья ("три") – слабая.

Двухдольные и трехдольные такты называются простыми. Четырехдольный такт (4/4) - сложный. Он образуется из двух простых тактов двухдольного размера. В таком сложном такте есть два сильных акцента на первой и на третьей долях, причем первый акцент - на наиболее сильной доле такта, а второй - на относительно менее сильной доле, то есть она звучит немного слабее первой.

Знаки альтерации

Для того, чтобы указать на тональность ноты, перед нотой могут ставиться знаки бемоля , диеза , дубль-бемоля , дубль-диеза и бекара .

Такие знаки называются знаками альтерации. Если перед нотой стоит диез, то нота поднимается на половину тона, дубль-диез – на тон. Если бемоль, то нота понижается на полтона и если дубль-диез – на тон. Понижающие и повышающие знаки появившись один раз применяются ко всей партитуре, пока не отменятся другим знаком. Существует специальный знак, отменяющий понижение или повышение ноты и возвращающий ей натуральную высоту – это бекар. Дубль-бемоль и дубль-диез используются редко.

Знаки альтерации применяются, в основном, в двух случаях: как ключевые и как случайные. Ключевые знаки располагаются справа от ключа в определенном порядке: фа – до – соль – ре – ля – ми - си для диезов, для бемолей – си – ми – ля – ре – соль – до - фа. Если в каком-либо такте насколько раз встречается одна и та же нота с диезом или бемолем, то бемоль или диез ставится только один раз и сохраняет свое действие на протяжении всего такта. Такие диезы и бемоли называются случайными.

Длительность нот и пауз

Заштрихована нота или нет, а также палочки, приставленные к ним, т.е. штили, указывают на длительность ноты. Основными длительностями нот являются целая (1) и обозначается незаштрихованной головкой без штиля, а также ее половинные деления: половина (2), четверть (3), восьмая (4), шестнадцатая (5) и т. д. При этом длительность целой ноты есть величина относительная: она зависит от текущего темпа произведения. Еще к стандартным длительностям можно отнести двойную целую, обозначаемую небольшим незаштрихованным прямоугольником со штрихами возле углов.

Если подряд записаны несколько нот длительностью меньше четвертой и ни одна из них (кроме, может быть, первой) не приходится на сильную долю, то они записываются под общим ребром или вязкой — палочкой, соединяющей концы штилей. При этом, если ноты восьмые, ребро одинарное, если шестнадцатые — двойное и т. д. В наше время встречается объединение нот из разных тактов, а также нот, идущих не подряд.

Бывает, что нужно записать ноту, длящуюся, например, три восьмых. Для этого есть два способа: если на время звучания ноты приходится сильная доля, то берутся две ноты, в сумме дающие три восьмых (то есть четверть и восьмая) и залиговываются, то есть между ними ставится лига — дуга, концами почти прикасающаяся к овалам нот. Если же сильная доля осталась в стороне, то для продления ноты на половину ее звучания справа от овала ставится точка (то есть в данном случае три восьмых — это четверть с точкой). Ноты с точкой также могут объединяться под одним ребром.

Наконец, бывает необходимым поделить какую-либо длительность не на две половины, а на три, пять или другое количество равных частей, не кратное двум. В этом случае используются триоли, пентоли и другие аналогичные формы записи.

Перерыв в звучании называется паузой. Длительность пауз измеряются так же, как и длительность звуков (нот). Целая пауза (8) равна по длительности целой ноте. Она обозначается короткой черточкой под четвертой линейкой нотоносца. Половинная пауза (9) равна по длительности половинной ноте. Она обозначается такой же черточкой, как и четвертная пауза, но записывается эта черточка над третьей линейкой нотоносца. Четверная пауза (10) равна по длительности четвертой ноте и обозначается ломанной линией по центру. Восьмая (11), шестнадцатая (12) и тридцать вторая (13) паузы равны по длительности восьмой, шестнадцатой и тридцать второй ноте соответственно и обозначаются косой чертой с одним, двумя или тремя маленькими флажками.

Точка справа у ноты или паузы увеличивает ее длительность на половину. Две точки у ноты или у паузы увеличивают длительность наполовину и еще на четверть.

Точки, стоящие над или под нотами, указывают на отрывистый характер исполнения или стаккато, при котором каждый звук теряет часть своей длительности, становится резче, короче, суше.

Лига (дуга, выгнутая вверх или вниз) связывает стоящие рядом ноты одинаковой высоты, суммируя их длительность. Лига, соединяющая две или несколько нот, находящихся на разной высоте, означает связное исполнение этих звуков или легато.

Фермата - знак, указывающий исполнителю, на то, что он должен увеличить длительность ноты или паузы на свое усмотрение.

Знаки повторений

При исполнении пьесы часто приходится повторять ее фрагмент или всю пьесу целиком. Для этого в нотной записи применяются знаки повторения – репризы. Музыка, изложенная между этими знаками, должна повторяться. Иногда при повторении бывают разные окончания. В этом случае в конце повторения применяются скобки – вольты. Это значит, что в первый раз играются такты окончания, заключенные в первую вольту, а при повторении – такты первой вольты пропускаются и вместо них играются такты второй вольты.

Темп

В нотной записи также указывается темп композиции. Темп - это та или иная скорость исполнения музыкального произведения.

Различаются три основных скорости исполнения: медленная, умеренная и быстрая. Основной темп указывается обычно в самом начале произведения. Существует пять основных обозначений этих темпов: Медленно – адажио (Adagio), Не спеша, спокойно – анданте (Andante), Умеренно – модерато (Moderato), Скоро – аллегро (Allegro), Быстро – престо (Presto). Средний из названных темпов – модерато – соответствует скорости спокойного шага.

Нередко при исполнении музыкального произведения приходится ускорять или замедлять его основной темп. Эти изменения темпа чаще всего обозначаются словами: Accelerando, сокращенно accel. (аччелерандо) – ускоряя, Ritenuto, (ритэнуто) сокращенно rit. – замедляя, а tempo (а темпо) – в прежнем темпе (восстановить прежний темп после предшествовавшего ускорения или замедления).

Громкость

При исполнении музыкального произведения следует помимо темпа учитывать и необходимую громкость (силу) звучания. Все, что связано с громкостью звучания, называется динамическими оттенками. Эти оттенки выставляются в нотах обычно между нотоносцами. Наиболее употребительными обозначениями силы звука являются следующие: pp (пианиссимо) - очень тихо, p(пиано) – тихо, mf (меццо-фортэ) - со средней силой, f(форте) – громко, ff (фортиссимо) - очень громко. А также знаки < (крещендо) - постепенно усиливая звук и > (диминуэндо) - постепенно ослабляя звук.

Наряду с приведенными выше обозначениями темпов, в нотах часто встречаются слова, указывающие на характер исполнения музыки произведения, например: певуче, нежно, подвижно, шутливо, с блеском, решительно и т.д.

Знаки мелизмов

Знаки мелизмов не меняют темп или ритмический рисунок мелодии, а лишь украшают ее.  Существуют следующие виды мелизмов:

  • форшлаг () - обозначается маленькой нотой перед основной. Перечеркнутая маленькая нота обозначает короткий форшлаг, а не перечеркнутая - длинный.  Состоит из одной или нескольких нот, звучащих за счет длительности основной ноты. В современной музыке почти не применяется.
  • мордент () - означает чередование основной ноты с дополнительной на тон или полтона ниже или выше ее. Если мордент перечеркнут, то дополнительный звук ниже основного, иначе - выше. Редко используется в современной нотной записи.
  • группетто (). За счет длительности основной ноты играются поочередно верхний вспомогательный, основной, нижний вспомогательный и опять основной звуки. В современной записи почти не встречается.
  • трель () - быстрое чередование звуков, отстоящих на тон или полутон друг от друга. Первая нота называется главной, а вторая — вспомогательной и как правило стоит выше главной. Общая длительность трели зависит от длительности главной ноты, а ноты трели не исполняется точными длительностями и играются максимально быстро.
  • вибрато ( не путайте с трелью!) - быстрые периодические изменения высоты или тембра звука. Очень распространенный прием гитаристов, который достигается путем колебания пальца, прижимающего струну.

Вот, вроде и все, что необходимо знать, для начала, каждому гитаристу. Если Вы хотите больше узнать о нотной записи, Вам следует обратиться к специальной учебной литературе.

Поделитесь ссылкой соцсетях или отправьте по почте:


Теория музыки для гитаристов:

Аппликатуры аккордов:

Интересное:

еще!..

Советы:



Gitarre.Ru © 2008 — 2021 гг.
Условия копирования и использования материалов сайта.

Изучение нот с детьми: красочно и интересно!

Представьте яркие краски природы! Красный цвет неба в час захода солнца. Оранжевый цвет апельсиновых садов. Желтые тюльпаны. Зелень хвойных лесов. Высь голубого неба. Отражение гор в синеве озера. Нежное облако фиолетовых кустов сирени.

Цветные ноты для малышей

А музыкальные знаки однообразного черного цвета. Как научить ребенка нотам, если вид этих значков не вызывает совершенно никакого интереса? Просто надо добавить немного волшебства! Почему бы не сделать их цветными?! О том, как связаны музыкальные знаки и цвет,а также о том, как быстро выучить ноты  — сегодня вам расскажет музыкальная фея Дома музыки.

 Чтобы лучше понимать музыку, научиться петь, нужно понимать, как она устроена. Ну а для этого стоит познакомиться с основами языка музыки — с нотами. Значит, и детям, и взрослым хорошо бы для начала выучить название нот на нотном стане. Но давайте  сначала чуть-чуть затронем историю музыкальных знаков.

Символы для записи музыки были изобретены в 11-ом веке.  Сначала ноты были квадратными, и было всего 4 линейки. Но потом изображение нот поменялось. Начиная с 18 века, стали рисовать ноты в виде овальных значков на нотном стане из 5-ти линеек. Более подробно об истории появления нот вы можете прочесть в нашей статье “Тайны семи нот”.

Почему лучше использовать цветные ноты для малышей? Если вы обращали внимание, как пишутся ноты, то знаете, что обычно они имеют скучный черно-белый вид. Малышам при изучении музыкальной грамоты непросто воспринимать схематическое изображение звуков на линейках. А цвет нот может облегчить эту задачу. Поэтому для детей младшего возраста создали специальную методику.

Как действует эта разноцветная методика?

Существует несколько каналов восприятия информации, и зрительный канал — один из самых сильных.  Поэтому, когда используются цветные ноты, малышам проще понять принцип схематической записи нот и быстрее их выучить.

 Какого цвета ноты

Мир музыкальных звуков — волшебный! Яркие краски радуги постарались, и ноты стали цветными!  Давайте посмотрим, какие же цвета соответствуют каждой ноте:

 До — красного цвета;
ре — оранжевого;
ми — желтого;
фа — зеленого;
соль — голубого;
ля — синего;
си — фиолетового.

Семь нот — семь цветов. Вам это ничего не напоминает? Да, конечно — это ноты по цветам радуги!

Кто придумал соединить музыку и цвет

Честно говоря, я не нашла точных данных об авторе, который придумал методику цветных нот для обучения детей. Многие присваивают себе это замечательное изобретение. Но известно, что с давних времен были музыканты с так называемым цветным слухом. Они видели или, правильнее сказать, чувствовали определенные цвета при звучании разных тональностей и аккордов.

Кто же объединил цвета и музыку? Есть сведения, что композитор Александр Скрябин стал первым, кто расположил ноты по цветовому спектру. Семь нот — семь цветов радуги. Все гениальное — просто! Постепенно цветные ноты стали использовать для обучения музыкальной грамоте детей по всему миру.

 

Задействуем правое полушарие мозга при изучении нот

Соответствие нот цветам радуги используется во многих странах для обучения детей музыке. При использовании этого метода включается ассоциативный способ восприятия информации, и скучная нотная грамота превращается в увлекательную цветную игру. Причем здесь правое полушарие мозга? Дело в том, что именно правое полушарие отвечает за воображение, интуицию и творческие способности. Когда при обучении ребенка используются цветные ноты, идет активная работа именно правого полушария. В результате  малыш   просто помнит или даже видит перед глазами цвет, а не схематичное изображение нотного знака.

 

Изучение нот с детьми при помощи цветов

Существует несколько разных вариантов записи цветных нот. Самый простой — это обычная запись нот на нотном стане, просто вместо черных нот используются цветные.

 

 

 

 

Но есть и другие варианты. Например, используют только цветовые поля: вертикальные или горизонтальные, без линеек. Посмотрите, какой необычный нотный стан с машинками мы сделали с участниками Дома музыки!

А еще существует методика, при которой запись идет в схематичной форме при помощи цветных кружочков, которые находятся на одной линии или соединяются в узоры.

Насколько это удобно и правильно? Сложно судить, но лично мне ближе вариант игровой цветной записи, но все же на привычных 5 линейках.

Цветная клавиатура в помощь юному музыканту

Методика цветных нот используется не только для изучения основ нотной грамоты, но также для обучения малышей игре на пианино. На клавиатуре очень много клавиш, и все они только черные и белые. Как же найти нужную ноту? Помогите ребенку и покажите расположение нот на пианино при помощи цветов. Для этого возьмите полоски семи цветов радуги и наклейте их на клавиши, начиная с ноты «до» первой октавы.

Этот способ помогает быстро выучить расположение нот на пианино. Также данная методика помогает задействовать разные виды памяти и делает процесс обучения максимально наглядным. Да и цветные клавиши выглядят для малыша гораздо веселее и привлекательнее.

Цветные ноты для малышей: в чем их преимущества

И еще один важный момент, на который я бы хотела обратить ваше внимание. Когда мы изучаем ноты с малышами в игровой форме, используя сказочные образы, обозначение нот цветами, мы активно развиваем правое полушарие мозга, которое отвечает за воображение, креативность, интуицию и творческие способности.

Игры с цветными нотами позволяют задействовать ассоциативный способ восприятия информации. В результате малыш просто помнит или даже видит перед глазами цвет, а не схематичное изображение нотного знака.

Цветные ноты — это не только способ освоить нотную грамоту, это эффективный и интересный способ развития интеллекта ребенка!

 

Но что же делать дальше? Как играть с цветными нотами?

На основе этой методике я придумала героев — нотную семейку. Это дедушка ДО, бабушка РЕ, мама МИ-МИ, папа ФА, девочка СОЛЬ, мальчик ЛЯ и собачка СИ-СИ. Вместе с героями в веселых музыкальных играх ребенок знакомится с удивительным миром музыки.

Предлагаем прямо сейчас послушать песенку о том, как смелые котята спасли нотный домик от наглых мышей! А заодно поиграть в музыкально-математические игры. Перейдите по ссылке ниже, введите свой имейл в форму — и через несколько минут игры и песенка придут вам на почту.

Скачать музыкальную игру >>>

Автор проекта, Мария Шаро

Нотные знаки - это... Что такое Нотные знаки?

Но́та (лат. nota — знак) — условный графический знак, находящийся на нотном стане (нотоносце, как иногда называют пять линий, на которых и записываются ноты) и указывающий высоту и относительную длительность какого-либо звука. Знак состоит из кружка (пустого внутри или заштрихованного), а также (необязательно) штиля и флажка.[1]

Термин «нота» употребляется для обозначения звука условным знаком, и применяется только к графическому знаку, а не к звуковому ощущению. «Звук до» — воспринимаемый слухом звук определенной частоты, а «нота до» — символ, выражающий его высоту и длительность[источник не указан 1046 дней].

История

До нот в европейской музыке использовались особые знаки — невмы. Современная музыкальная нотация восходит к трудам Гвидо д'Ареццо первой половины XI века, который начал записывать ноты на четырёхлинейном нотном стане. Впоследствии система дорабатывалась (добавилась пятая линейка, изменился внешний вид нот и ключи и т. д.), и в современном виде она существует с XVII века. Около 1700 года немецкий ученый и музыкант Андреас Веркмейстер предложил логарифмически равномерную двенадцатитоновую музыкальную шкалу и изготовил фортепиано, настроенное в соответствии с ней.

Во времена зарождения с помощью нот могли быть записаны только высоты звуков, но не ритм; в периоды ранней мензуральной (XIII век), «чёрной» мензуральной (XIV век) и «белой» мензуральной (XV, XVI века) нотаций развивалась в основном эта составляющая записи музыки.

Форма записи нот на нотном стане

Скрипичный ключ. Нота соль

Нотным станом (или нотоносцем) называются те пять линеек, на которых располагаются ноты. Линейки считают снизу вверх. Ноты в виде овальных помет записываются в порядке звучания слева направо. Каждая нота находится либо на какой-нибудь строке нотоносца, либо в междустрочии. Иногда используются добавочные линейки, расширяющие нотный стан вверх или вниз. Дополнительные линейки рисуются только на такую длину, какая требуется для написания нот, на них находящихся. Вертикальная позиция ноты (её высота на нотном стане) зависит от высоты её звучания. Каждой строке/междустрочию нотоносца присваивается некое порядковое нотное значение, при этом порядок нот не меняется (проще представить это в соответствии с белыми клавишами фортепиано). Например, если на второй линейке снизу находится нота «соль», то между первой и второй строкой располагается нота «фа», на первой — «ми» и так далее. Таким образом, чтобы определить позиции всех нот на нотоносце, достаточно определить позицию одной; остальные при этом вычисляются автоматически. Чтобы знать, какая нота выбрана как отправная, в музыке существуют ключи — специальные символы, записывающиеся в левом конце нотоносца. Наиболее распространённый скрипичный ключ (ключ «соль», отдалённо напоминающий букву «G», латинское обозначение ноты) указывает на то, что на второй строке снизу поставлена нота «соль» первой октавы; басовый ключ (ключ «фа», восходящий своей графикой к букве «F») указывает на то, что второй строке сверху соответствует нота «фа» малой октавы. Реже в записи музыки встречаются другие ключи «соль» (старофранцузский), ключи «фа» (басопрофундовый). Партии определённых инструментов пишутся в ключах «до» (альтовом, теноровом, и других).

Существуют не только «чистые» ноты («до», «ре», «ми», «фа», «соль», «ля», «си», обозначим их общей буквой «n»), но и их производные «n-диез», «n-бемоль», «n-дубль-диез», «n-дубль-бемоль», для обозначения которых слева от ноты пишутся символы диез, бемоль, дубль-диез и дубль-бемоль, называемые знаками альтерации. Эти же знаки (только одного вида — диезы или бемоли) могут стоять в начале каждой строчки нотоносца и означать, что все ноты данного названия исполняются в диезном или бемольном варианте (см. статью Тональность). Знаки, стоящие в начале строчки (при ключе) называются ключевыми, знаки, стоящие при отдельных нотах — случайными. Случайные знаки действуют в пределах одного такта. Есть ещё один знак альтерации — бекар. Он существует для отмены ранее указанного диеза или бемоля.

Длительности: Целая = двум половинам = четырем четвертям и т. д.

Цвет овала нот, называемого головкой (чёрный или белый), палочки, приставленные к ним, называемые штилями, и небольшие штрихи на штилях, называемые флагами, указывают на их длительность. Основными длительностями нот являются целая (белая нота без штиля) и её половинные деления: половина (белая со штилем), четверть (чёрная со штилем), восьмая (чёрная со штилем и одним флагом), шестнадцатая (чёрная со штилем и двумя флагами), тридцать вторая (чёрная со штилем и тремя флагами) и т. д. Намного реже применяются более мелкие длительности (шестьдесят четвёртые и сто двадцать восьмые) и более крупные (бревис, равная двум целым и обозначающаяся специальным знаком: белым прямоугольником с выступающими торцевыми сторонами). При этом длительность целой ноты есть величина относительная; она зависит от текущего темпа произведения. При задании длительности звучания целой автоматически задаются длительности звучания остальных типов нот.

Если подряд записаны несколько нот длительностью меньше четвертей, то они записываются под общим ребром — палочкой, соединяющей концы штилей. При этом, если ноты восьмые, ребро одинарное, если шестнадцатые — двойное и т. д. Это ребро иногда называют вязкой. В современной нотописи встречается объединение нот (чаще всего шестнадцатые, тридцать вторые и мельче) под одно ребро из разных тактов. При этом над тактовой чертой остаётся только одно ребро.

Бывает, что нужно записать ноту, длящуюся, например, три восьмых. Для этого есть два способа: либо берутся две ноты, в сумме дающие три восьмых (то есть четверть и восьмая) и залиговываются, то есть между ними ставится лига — дуга, концами почти прикасающаяся к овалам нот, либо к более длинной длительности (в нашем случае — к четверти) справа от овала приписывается точка, означающая, что длительность ноты увеличена ещё наполовину. Очень редки случаи, когда ставятся две точки. По строгим правилам нотописи, это ошибка. Ноты с точкой также могут объединяться под одним ребром. Существуют определённые правила, регламентирующие применение того или иного вида группирования нот. Они называются правилами группировки.

Ноты: от целой до 64-й Паузы: от целой до 64-й

Наконец, бывает необходимым поделить какую-либо длительность не на две половины, а на три, пять или другое количество равных частей, не кратное двум. В этом случае используются триоли, квинтоли и другие аналогичные формы записи.

Для изменения длительности ноты в бо́льшую сторону на усмотрение исполнителя в записи используются ферматы. Кроме того, в нотной записи аналогично самим нотам используются паузы для записи участков без звучания.

В музыке ХХ столетия появились (правда, не прижились) такие знаки, как кластеры, белые и чёрные, применяющиеся для фортепианной музыки. Они представляют собой вертикальные прямоугольники разной высоты, снабжённые штилем и означают, что все белые (или чёрные, или все) клавиши в указанном диапазоне (от нижнего края кластера до верхнего) берутся одновременно. Чаще всего ладонью. Например, кластер покрыл пространство от первой линейки до четвёртой (в скрипичном ключе). Это означает, что должны быть нажаты ноты от «ми» первой октавы до «ре» второй.

Тактовая черта

Чередование сильных и слабых долей (внутреннего ритма) мелодии обуславливает её деление на такты. Такты разделяются тактовой чертой — тонкой вертикальной чертой, пересекающей все пять линеек.

Названия и обозначения

Названия нот. История названий

В этом разделе не хватает ссылок на источники информации. Информация должна быть проверяема, иначе она может быть поставлена под сомнение и удалена.
Вы можете отредактировать эту статью, добавив ссылки на авторитетные источники.
Эта отметка установлена 12 мая 2011.

В настоящее время приняты следующие названия нот (в том порядке, в котором они соответствуют белым клавишам фортепиано): до, ре, ми, фа, соль, ля, си. Ноты, расстояние между которыми кратно октаве, называются одинаково.

За эталон частоты ноты берётся нота ля первой октавы, частота которой должна быть равной 440 Гц. В равномерно темперированном строе отношение частот двух соседних нот (например, до и до-диез) равно ; таким образом, можно видеть, что отношение частот нот, отстоящих друг от друга на октаву, равно двум.

Приведённая выше система наименований обязана своим появлением гимну св. Иоанну. За названия первых шести нот взяты первые слоги строк гимна, который пелся в восходящей октаве:

UT queant laxis
REsonare fibris
MIra gestorum
FAmuli tuorum,
SOLve polluti
LAbii reatum,
Sancte Ioannes.

Названия шести нот ввёл Гвидо д’Ареццо (нота до у него называлась ут). В дальнейшем ут был заменён на до (Дж. Дони, около 1540 года) и добавлена нота си (сокращение от «Sancte Ioannes»; Х. Вальрант, около 1574 года). В США и Венгрии нота си переименована в ти, чтобы не путать её с нотой C («си») в латинской нотации, где она обозначает ноту до (см. ниже).

Латинская система

Другая распространённая система обозначения нот — латинская: ноты от до до си обозначаются буквами латинского алфавита C, D, E, F, G, A, H (читается «ха»).

Обратите внимание, что ноту си обозначает не буква B, а H: это связано с использованием фригийского ля-минора в песнопениях, поэтому буквой B обозначают си-бемоль (хотя в англоязычной литературе и некоторых сборниках гитарных аккордов всё чаще это правило нарушается). Далее, для добавления к ноте бемоля к её названию приписывают -es (например, Ces — до-бемоль), а для добавления диеза — -is (соответственно -eses и -isis для дубль-бемоля и дубль-диеза). Исключения в названиях: Aes = As, Ees = Es, Hes = B (здесь справа выписаны используемые обозначения, а слева — те, которые могли бы показаться логичными).

Мнемонический прием для запоминания нот, расположенных на первой — пятой линейках нотоносца: ми, соль, си, ре, фа (с интервалом в терцию). Для удобства запоминания используется фраза: «Мигрировала Соль на Сицилию Регистрировать Фамилию».

Упрощенная система

Существуют также упрощенная система записи нот, созданная для различных музыкальных инструментов: клавишная табулатура и гитарная табулатура. Использование табулатуры может быстро освоить любой человек, даже не владеющий нотной грамотой.

См. также

Примечания

Ссылки

  Современная музыкальная нотация
Нотный стан
Нотные знаки

Ноты (до, ре, ми, фа, соль, ля, си) • Случайные знаки альтерации (диезы, дубль-диезы, бемоли, дубль-бемоли, бекары) • Добавочные линейки • Длительность (ноты, ноты с точками, паузы) • Аббревиатура

Штрихи
Лиги
Музыка • Теория музыки • Музыкальная нотация

Примечание. Как написать заметку?

Примечание. Как написать заметку? Как писать заметки?

Что такое записка?

заметка - это короткий текст, написанный с целью запомнить что-либо, указывающий на сообщение

.

От того, как вы будете делать записи в блокноте, зависит, как вы будете учиться.

Какой должна быть хорошая записка?

  • информация, сокращенная
  • логический
  • читается
  • графически привлекательный
  • прозрачный
  • Открыт для дополнений и дополнений

Слушайте активно - это важно для примечания

Слушайте, что говорят.

Обратите внимание на то, как говорит преподаватель (интонация, ударение, повторение, жестикуляция).

Сохраняйте важную информацию, игнорируя несущественную.

В случае сомнений спрашивайте.

Спросите, обсудите - примите участие в уроке.

Запишите ассоциации, выводы, идеи, комментарии, задачи, которые необходимо выполнить, ключевые концепции на полях.

Как составлять цитату?

Ярлыки Go

Всегда используйте сокращения, акронимы, анаграммы и т. Д.вместо целых слов или фраз (не меняйте написание - вы должны прочитать их через несколько недель, месяцев, лет). Вы сэкономите время, энергию, чернила и бумагу. Только выгода.

Используйте короткие слова, фразы из других языков (особенно хорошо для этого английский), которые вы знаете. (вы не только быстрее делаете заметки, но и учите английский)

Вам нужно место

Оставьте на листе бумаги широкое поле (для дальнейшей информации, наблюдений, вопросов, сомнений, комментариев)

Важен внешний вид

Графически выделяйте фрагменты.Используйте абзацы, подпункты, блоки, разрывы между частями текста и т. Д.

Используйте ЗАГЛАВНЫЕ БУКВЫ, разные цвета, подчеркивания, поля и т. Д., Чтобы выделить важное содержание.

Придумайте свой код цитаты (графические символы, которые будут указывать на содержание, указывать на взаимосвязь между ними и т. Д., Например, стрелки, математические знаки, знаки препинания и т. Д.), Всегда используйте его и никогда не меняйте его.

Найдите и выделите ключевые слова для урока.

Мысль

Не цитируйте, а перефразируйте слова лектора.Благодаря этому вы лучше повторяете и запоминаете материал; вы его укорачиваете, отбрасывая ненужные детали; убедитесь, что вы понимаете информацию).

Сохраните слова, но имейте смысл. Если сейчас применить чрезмерное сокращение, то заметку не прочитаете или это будет затруднительно.

Ничья

По возможности рисуйте схемы, чертежи, карты. Благодаря таким деталям, изображениям легче запоминать сложную информацию и процессы. Заметку будет легче запомнить.

Используйте различные формы примечания

Никогда не используйте только одну форму записи, каждая имеет свои преимущества и недостатки. Одни лучше подходят для записи такого контента, другие - третьи. Некоторые формы подходят вам лучше, чем другие. Помните, что это примечание поможет вам закрепить знания и вспомнить их за короткое время и с минимальными усилиями.

  • краткие аннотации (описания, комментарии), написанные блоками, абзацы
  • План
  • (многоступенчатый: римские и арабские цифры, подпункты, тире)
  • Диаграмма
  • (блоки текста, расположенные в логическом порядке и соединенные стрелками, указывающими отношения между ними)
  • интеллектуальная карта (способ отображения центральной проблемы в подзадачах - богатая различными графическими элементами)
  • Таблица
  • (полезна, когда речь идет о двух, трех или четырех альтернативах, перспективах, группах, шагах)
Удачи!

Чем смешнее и интереснее будет ваша записка, тем лучше вы ее запомните.Рисунки рядом с примечаниями должны, по крайней мере, в минимальной степени, но все же соответствовать содержанию, чтобы помочь.

Конец примечания
правильно

Обязательно сделайте выводы, резюмируйте основные мысли в конце заметки.

Займите свою позицию.

Оцените материал.

Подумайте, как можно использовать полученную информацию на практике.

Повторите информацию в примечании !!!

  • Очень важно повторить усвоенную информацию в течение 10 минут после урока.Используйте перерыв для быстрого чтения заметки (затем вы можете дополнить ее тем, что вы все еще помнили)
  • Еще одно чрезвычайно важное повторение должно произойти в тот же день. Вы можете сделать это, когда вернетесь домой, но вы также можете сделать это по дороге из школы. В идеале повторить материал вечером перед сном.
  • Проверьте записи на следующий день, чтобы быть уверенным.
  • Обязательно просмотрите свои записи перед уроком, например, по дороге в школу.
.

Как делать заметки? - Школьный комплекс № 2 в Ruda ląska

Как делать заметки?

Вы любите делать заметки? Они полезны? Или для вас это пустая трата времени? Стоит ли их создавать и как это правильно делать?

Я сегодня говорю о заметках. Что это? Что ж, это короткий и лаконичный способ записать самые важные сообщения. Он может принимать разные формы, например, короткий текст, заметку, наблюдение, записанное для запоминания, заметку, обычно сокращенную как текст чего-либо.Кроме того, заметки также будут включать ваши подчеркивания в книгах, заметки на полях, строки в тексте, заметки в точках и подпунктах, заметки в макете схемы, выписывание фрагментов текста, цитаты. Все эти формы позволят вам лучше запомнить заданный материал.

Как записывать?

  • текст примечания должен быть четким,
  • мы используем короткие предложения, сокращения,
  • отмечены на отдельных страницах на одной стороне листа,
  • отмечены на отдельных листах того же формата,
  • записываем одно значимое целое на листе бумаги - не накапливаем содержание на одном листе,
  • запишите только самые важные сообщения, заполните страницу так, чтобы ее макет был виден с первого взгляда,
  • оставьте поле справа - в конце напишем на нем самую важную информацию,
  • мы используем цвета, символы и сокращения.

Мы можем создавать два типа заметок. В связи с записью информации мы делим их на:

  1. Линейные пометки - так мы просто пишем сроки, даты, вопросы, делаем графические знаки, информирующие об их действительности. Эти примечания могут быть созданы в точках с использованием латинских, арабских, прописных и строчных букв.

Недостатками обычной линейной банкноты являются:

  • Недоступность
  • Время
  • Проблема с концентрацией
  • Материал не выбран

  1. Нелинейные заметки - интеллект-карты - мы обычно начинаем такую ​​заметку с написания слогана, проблемы, темы в середине листа, из которого вы создадите свою заметку . Посмотрите, как выглядит этот пример >>> https://luckymind.pl/blog/pamietaj-wiecej-ucz-sie-effeczniej-baza-map-mysli/ Используйте ручки, цветные карандаши, рисуйте, записывайте самое важное информация, ключевые слова. Обязательно попробуйте сами ...

Типы банкнот :

  • Реферат - - это тип заметки, в которой мы кратко представляем наиболее важную информацию, проблемы своими словами, а в случае рефератов, напримерлитература должна охватывать основные элементы сюжета.
  • Схема - информация представлена ​​рамками, отделенными от основного слова стрелками, тире; Учитывается только самая важная информация.
  • Таблица - представляет информацию наглядно в созданных вами полях; чаще всего используется для показа утверждений, удобных для сравнения различных фрагментов информации;
  • Библиографическая справка - содержит библиографическое описание произведения.Библиографическое описание содержит информацию, необходимую для определения документа (например, автора, заголовок, место и год публикации, количество страниц).
  • Схема - - это способ делать заметки, который заключается в изложении основных мыслей, важных деталей и их записи в пунктах и ​​подпунктах, абзацах. Для обозначения таким образом используются римские и арабские цифры, тире, звездочки и т. Д.
  • План - - это набросок, набросок чего-либо, часто содержание написано точками.
  • Цитата - заключается в дословном цитировании содержания, которое пишется в кавычках.

Независимо от того, в какой форме вы создаете заметку, самое главное, чтобы она была удобочитаемой и прозрачной именно для вас. Если мы создадим их сами, то гарантируем, что нам будет легче усвоить материал. Помните, что они будут полезны при повторении материала урока, при написании работ, они заставят нас лучше запомнить информацию. С помощью нескольких ключевых моментов вы можете собрать большой объем материала, а хорошо подготовленная заметка экономит наше время при повторении большого количества контента.

Вы можете хранить материалы в папках или цветных папках. Важно организовать их так, как вы выберете, и при необходимости быстро их найти.

Ваши заметки полезны? Узнайте, что говорят об этом специалисты >>> https://dorotafilipiuk.pl/ Szybka-nauka / notatki-pomagaja-nauce /

Посмотрите также, как можно создать красивую заметку самостоятельно >>> https://www.youtube.com/watch?v=EJhkIYFsxXA

.

Делайте и читайте заметки

Когда вы чувствуете вдохновение, используйте Sticky Notes, чтобы сохранить быстрое напоминание, или OneNote на вашем компьютере или мобильном устройстве позволяет делать заметки так, как вы хотите. Вы можете печатать, писать и даже записывать звуковые заметки. А затем быстро поделитесь своими заметками с другими для совместной работы.

Делать заметки

  • Щелкните или коснитесь в любом месте страницы и начните вводить текст.

  • Чтобы написать заметку от руки, используйте стилус, мышь или даже палец.

  • Выберите рукописную заметку и выберите Draw > Ink to Text , чтобы преобразовать ваши рукописные данные в текст.

  • Выберите заметку и быстро переместите или измените ее размер на странице.

  • Вся работа сохраняется автоматически.

Хотите узнать больше?

Основные задачи в OneNote для Windows 10

Рисовать и писать заметки

  • Начните писать с помощью Surface Pen.

  • На вкладке Draw выберите перо, чтобы изменить цвет и толщину.

  • С помощью инструмента Lasso Select обведите текст, который вы написали. Затем выберите Ink to Text , чтобы преобразовать ваш сценарий в редактируемый текст.

  • Выберите Чернильная фигура и нарисуйте фигуры.Они будут отлично смотреться в OneNote.

Хотите узнать больше?

Пишите заметки и рисуйте в OneNote для Windows 10

Собираем идеи с помощью стикеров

  1. Открытые стикеры.

  2. Выберите Новая нота .

  3. Введите или напишите все, что хотите.

  4. Настройте свои заметки с помощью цвета, форматирования и изображений.

Совет: Вы можете включить запросы и войти в свои настройки Sticky Notes.Это позволит Кортане создавать напоминания и позволит вам синхронизировать свои заметки с облаком для просмотра на другом устройстве или в Интернете.

Хотите узнать больше?

Будьте организованы с помощью Sticky Notes в Windows 10

.

типов заметок, или как делать и делать заметки? - Radownisia

В РАДОУНИЗЕ ЕСТЬ ИНСТАГРАММА!

Почти год назад я вам писал о том, как записывать свои мысли, про ЗДЕСЬ . Сегодня я знаю немного больше, поэтому решил поделиться с вами похожей мыслью, а именно о том, чтобы делать заметки, но в чуть более профессиональной версии. Давайте установим, что эта запись является обновлением за прошлый год с записью ваших мыслей. Изменить: эта запись также была расширена.Если вы хотите учиться более эффективно, перейдите к этого небольшого руководства о том, как эффективно запоминать информацию.

Каждый из нас имел контакт с разными типами заметок, даже за пределами школы. Мы забыли, что покупать, поэтому тщательно составили список покупок . А когда мы были маленькими и нас не волновало количество денег, потраченных на покупки, играя в семью, мы писали на карточках, кто, кто, сколько им лет, по профессии. Чуть позже, наблюдая за домашним заданием старшей сестры, мы начали записывать предметы для каждого из наших друзей, играя в школе.Тогда заметки использовались практически для всего и были везде: в тетрадях, блокнотах, даже на шкафах! Как видите, заметки очень необходимы для (пере) жизни, но нужно знать, как их вести и каковы их типы.
Начнем, так что с самого начала можно делать заметки!

Note - краткий информативный текст, ориентированный на данные, отличающийся понятностью излагаемых сообщений: содержательностью и лаконичностью. В заметке содержится самая важная информация в краткой и упорядоченной форме .Этот жанр представляет собой факт, содержит элементы резюме, описания, рассказа и характеристики. Связный и логичный текст. Он рассказывает о том, что было в прошлом, планируется на будущее или описывает текущее состояние.

И то, что я узнал только сейчас, причем незаметно применял, то есть что надо давать титул. Почему незаметно? Потому что, когда я писал, например, заметку о Болеславе Храбром, до того, как я написал первое слово, я быстро писал вверху заголовок «Болеслав Храбрый».Как много можно узнать, написав блог!

Заметки могут быть разными: написанными, нарисованными, нарисованными, в уме ... Но чтобы лучше представить себе, что может быть записка, я позволил себе почерпнуть информацию из Википедии.

Я довольно много читал о типах заметок. На каждой странице они написали практически одно и то же, но технически очень разные. В Википедии записали 10, а на другой странице - 3 вида заметок. Проверив, пришел к выводу, что написали то же самое, только Википедия разбила его на несколько других. Итак, я решил использовать свой собственный список. Я разделил типы на две формы: линейную и графическую.

Однако помните, что никогда не следует использовать только одну форму записи, каждая из имеет свои преимущества и недостатки. Одни лучше подходят для записи такого контента, другие - третьи. Некоторые формы подходят вам лучше, чем другие. Помните, что это примечание поможет вам закрепить знания и вспомнить их за короткое время и с минимальными усилиями.

Вы можете щелкнуть соответствующий тип заметки, чтобы автоматически перейти к ее объяснению, но вы также можете сначала прочитать общие правила создания заметок и просмотреть запись как обычно. 😀

ФОРМЫ НОТ

Итак, как сделать так, чтобы ваши записи писали быстро, читали с удовольствием и учились для вашего собственного удобства, а не по принуждению ? Вначале вам нужно знать, для чего вы делаете заметки. Только для себя или для других? Только для сдачи этого экзамена или для вашей же выгоды? Чтобы вас заинтересовать, я подготовил альтернативный рассказ, отвечающий на вопрос: почему я готовлюсь к этому тесту?

«Когда я буду хорошо делать заметки, я сделаю тест лучше, я получу лучшую оценку, я буду мотивировать себя, я буду учиться все лучше и лучше, я пойду в следующую лучшую школу, я получу высшее образование , Я буду легче работать, зарабатывать больше, у меня будет отличная семья и прекрасный дом, я оставлю своим детям большое состояние.И это связано с одним листом заметок ».

Возможно, вам не понравится эта история, но она заставляет задуматься, творческий , и, прежде всего, обучающий. Такая короткая головоломка может творить чудеса в нашем мозгу, а значит, и в уме. 😀 Но мы идем дальше. Во время написания заметки мы учимся, поэтому давайте позаботимся о том, чтобы она мотивированно начата, невероятно развита и завершена. Во время письма мы выучим , поэтому позаботимся о том, чтобы обучение было приятным и эффективным.

Оставьте большой запас для последующих наблюдений, комментариев, занижений ...

Помните! Учитесь всем своим мозгом. Мозг разделен на две части, как показано на рисунке ниже. Если мы будем писать равномерно, без абзацев, линий, точек, цветов или рисунков, правое полушарие не захочет усваивать знания, и обучение будет скучным и медленным. Если же, с другой стороны, мы увеличим размер нашего левого полушария, и правое скажет: «Какое красивое облако вышло для меня и какой милый ягненок, давайте не будем этому учиться, давайте выйдем на улицу, поищем белых охотников. луг ...".Этот сценарий сильно преувеличен, но как минимум половина таких мыслей может произойти!

Так как же попасть в золотую середину? Сохраните свой любимый образ, но добавьте разные цвета. Даже если вы запишете свои заметки в виде резюме, отметьте наиболее важные фразы правильным цветом. Рекомендую цветовую кодировку! Это система написания цветных заметок, где каждый цвет что-то означает. Запомните свою «легенду» цветового кодирования и каждый раз, когда вы хотите что-то пометить, подумайте, в какую категорию вы бы отнесли выражение.Это свидание или, может быть, важное имя?

Вы также можете создать свою собственную легенду

, не обязательно следуя приведенному ниже примеру. Только не забудьте выбрать цвета, которые максимально отличаются друг от друга. Если у вас 7-цветный код, допустимы светлый и темно-зеленый или светло-темно-розовый. Однако, если вам нужно всего 4 маркера в вашем коде, выбирайте достаточно четко разные цвета. Мозг будет их лучше различать, связывать и таким образом запоминать.

Подробнее о технике цветового кодирования можно узнать на сайте Godmother.pl

Остальные фрагменты текста запишите в абзацы , чтобы не запутать голову. В начальной школе у ​​меня была такая небольшая проблема, что когда у нас была замена польскому языку (у вас всегда была соответствующая презентация, подготовленная для каждого урока), нам приходилось делать заметки самостоятельно. Проблема заключалась в том, что мои заметки были наполовину меньше текста слайда, и когда я смотрел на другие записные книжки, их заметки были длиннее, чем слайды.Вначале я считал это проблемой и пытался добавлять какие-то глупости, которые ставили мне плохие оценки. Но заметил, что волноваться не о чем. После этого я ничего не добавлял, а это означало, что я получил лучшие оценки в классе по каждой заметке. Классный ученик!

« Цитирование - это стратегия поиска наиболее важной информации и придания ей смысла путем объединения новой информации с существующей информацией » - эта цитата не означает переписывание всего текста или даже его развитие, как в рассказе выше.Что ж, подумайте, что лучше для вас: учиться на длинном предложении, половина которого выпадет из головы, или на коротких ключевых словах? Делать заметки - это помогать нам запоминать информацию и делать ее понятной, а не просто пустыми определениями.

Если вы не знаете, какие части текста копировать, сделайте это в соответствии с этим упражнением. Вот пример текста, в котором глаголов подчеркивают, новые ситуации отмечают зеленым, все слова обводятся красным .Подумайте, содержит ли полученный текст всю самую важную информацию. Затем попробуйте написать текст с самого начала своими словами. Вы только что создали заметку! Подробнее о создании заметки можно прочитать ЗДЕСЬ.

Попробуйте сделать соединений . Этот метод поможет вам, когда вам нужно вернуться к своим заметкам спустя долгое время. Тогда вы узнаете, кто, когда, где и т. Д. Хорошая идея - задать себе вопросы, которые будут стимулировать вашу концентрацию и позволят вам выбрать соответствующую информацию для заметки.Такими вопросами могут быть, например, «Кто?», «Когда? , «Где?», «Почему? »,« Зачем? », « Как? ». Благодаря им, , легче совместить то, что вы уже знаете, с новыми знаниями . И чем больше связей, тем лучше понимаешь и запоминаешь. Когда вы применяете это на практике, сила вопросов огромна. В сочетании с возможностями интеллект-карт это дает огромное поле для демонстрации.

Повторите информацию, содержащуюся в записке, как можно скорее после того, как вы ее взяли. P Просмотр и редактирование заметок обеспечивает прочную основу знаний и ускоряет последующее обучение. Все, что вам нужно сделать, это как можно скорее взглянуть на записку, сделанную перед вами. Помните, цитаты не повредят, если вы сделаете их с умом!

Если вы читаете много других книг или глав , попробуйте отметить другие темы стикерами . Напишите на них названия глав или ключевые слова. Выбрав таким образом отделы, вам будет легче их найти. Не забывайте , чтобы содержать в порядке свой стол! На чистой поверхности он обучается гораздо лучше, чем в беспорядке.

Также подумайте, как вы будете записывать свои записи. Будете ли вы покупать блокнотов для чего-нибудь еще, или, может быть, папок, футболок и карточек? Я расскажу вам о своих записях и пути моей сестры. Я рекомендую обычных блокнотов и стикеров для обозначения других тем. Один блокнот - один предмет. Однако все чаще и чаще я переписываю записи для этих записных книжек , потому что в них уже отмечены другие главы и есть место для заголовка и даты .К тому же в них очень удобно писать.

Моя сестра записывает их, это делает заметки на листах формата А4, а затем накидывает их на соответствующие футболки с названиями предметов и складывает в широкие папки. Благодаря этому она ходит в класс с одним листом бумаги и ручкой, а когда возвращается, она все записывает и складывает в соответствующие папки и футболки.

Еще одна идея для организации ваших заметок - это написания дат на стороне листов, как в записных книжках, так и на страницах.Такое расположение поможет нам найти заметки за определенный день. Вы также можете записать номеров уроков для уроков, например, в дневник, тетрадь или книгу.

Общие правила листинга

1. Мотивируйте себя изучать - подумайте о том, для чего вы делаете заметки, позаботьтесь о правильной диаграмме заметки (мотивирующе начат, невероятно развит и закончен).

2. Записывайте всем своим мозгом - кодируйте с помощью цвета, используйте стикеры, пишите кратко, отмечайте абзацы, оставляйте поля для последующих комментариев, используйте различные типы заметок.

3. Установите связь между информацией - Задайте себе вопросы, которые будут стимулировать вашу концентрацию и позволят вам выбрать соответствующую информацию для заметки. Такими вопросами могут быть, например, «Кто?», «Когда? , «Где?», «Почему? »,« Зачем? », « Как? ». С ними легче совмещать то, что вы уже знаете, с новыми знаниями.

4 Подумайте, как организовать свои заметки - записные книжки, записные книжки, открытки, футболки, папки ...

5. Повторите информацию как можно скорее после того, как сделаете заметки. - вы запомните знания лучше, вы также можете написать номера уроков или даты в заметках, записать источники информации, а затем вернуться к ним.

* Приведите в порядок свой стол перед обучением! - позволяет лучшую концентрацию

90 153

Виды векселей

Linear Notes содержат практически только текст и отдельные символы. Самая популярная форма лирических нот - синопсис, однако я добавил несколько других типов линейных текстов.Эта форма заметок понравится типичным левым полушариям, людям, которые больше думают о левом полушарии мозга. Это тот, для изучения которого не нужно слишком много картинок.

Цитата, выписка

Это самый простой способ цитировать. Это буквально написание отрывка, как если бы мы переписывали цитату. Подготовленные таким образом выписок можно использовать при написании рефератов, отчетов и статей. Таким образом, мы можем переписать несколько предложений или слов из текста, поэтому он подходит не для всей заметки, а только для ее фрагмента.Также стоит изменить знаки препинания в этом конкретном типе, то есть запятые, точки, хотя слишком много измененных символов меняют способ перечисления аннотации. Пример из этого текста:

«Цитата - это самый простой способ записать, это дословно написать отрывок. Таким образом, мы можем переписать несколько предложений или слов из текста «

Перечисление

... в пунктах, от тире ... Эту форму мы разработали в начальной школе, напримертворцы эпохи романтизма, или черты «козла Матолека» 😀 Этот тип фиксирует содержание в точках, которые можно сформулировать в виде заголовков, повествовательных предложений ... Такой листинг позволяет различать отдельные элементы содержания. По определению, это список всех важных мыслей и образов , встречающихся в данном тексте. Преимущество в том, что когда мы хотим что-то добавить, мы даем новый номер и записываем каждую мысль одну под другой, и здесь ничего не вызовет путаницы.

План

Этот тип записки очень похож на тот, что указан выше, но с той разницей, что он будет чаще использоваться на уроках истории.Перечислим события, но обязательно от начала до конца. Порядок должен быть в хронологическом порядке. Преимущество этого плана заключается в том, что из контента извлекается только самая важная информация в соответствии с их порядком и последовательностью во времени . Это делает заметку ясной и эстетичной. К сожалению, когда мы что-то запоминаем и должны добавить это внутрь, это уже не выглядит так хорошо.

Библиографическая справка

Я не знаю, как это объяснить, поэтому возьмите данные из презентации: «Мы записываем данные о тексте, который мы читаем или собираемся прочитать.Мы оформляем его в виде краткого библиографического описания книги или статьи. Он должен содержать базовой информации о тексте, позволяющей заново открыть . " Обычно мы начинаем со слов: эта книга о ...

Терминологический

Этот тип примечаний чаще всего используется для новых понятий в биологии, новых слов в английском языке или дат в истории. Записываем значение термина, понятие, содержащееся в тексте, и с новой строки пишем новое и новое ... Это выглядит так:

1410- Грюнвальдская битва;

cook - варить;

Клетка

- мельчайшая единица живых организмов.

Просто мы не смешиваем в таких заметках разные школьные предметы

Сводка

Как я уже писал выше, это самая популярная форма заметок. В нем есть канцелярские и классные заметки. Нетрудно догадаться, где мы используем такие тексты. 🙂 В такой заметке мы стараемся своими словами передать смысл мысли автора.При написании аннотации руководствуйтесь правилом - слов мало, много содержания. Поэтому используйте короткие предложения, содержащие только самую важную информацию. Не выражайте собственного мнения о персонажах или произведении здесь и не включайте диалоги. Они напрасно сыграют на вас вашу красивую ноту. 😉

Графические заметки доставляют удовольствие правому полушарию мозга. Они содержат большое количество знаков и рисунков. Вы можете проявить творческий подход к этим типам.Ну ничего, кроме рисования! 😀

Диаграмма

Тип цитаты очень редкий. И все же им стоит пользоваться часто, потому что на написание уходит практически меньше времени среди всех видов заметок. Обычно достаточно нарисовать круг или полосы контура и отметить на них числа или проценты.

Стол

Очень популярный метод, который также можно использовать в письменной библиографической заметке. Полезно, когда речь идет о двух, трех или четырех альтернативах, перспективах, группах и этапах.Не думаю, что мне нужно объяснять эстетику этого проекта?

Метод Корнелла

Очень похоже на таблицу, но здесь мы записываем нашу заметку справа, мы можем разделить ее по абзацам или по разным фрагментам. С другой стороны, мы пишем только ключевые слова заметки справа. Можно поставить так, чтобы мы сделали памятку. При обучении таким образом мы закрываем правую часть таблицы и используем ключевые слова, чтобы рассказать об отдельных фрагментах заметки.

Образец

По определению, это блоки текста, которые расположены в логическом порядке и соединены стрелками, указывающими связь между ними, и я согласен. Это просто ключевые слова, связанные друг с другом логическим и последовательным образом с помощью стрелок или других устройств.

Контур

В противном случае иерархический метод. Я мог бы добавить его к плану или расчету, но решил создать новый тип, чтобы лучше визуализировать цитату.Контур представляет собой многоступенчатый план, состоящий из римских и арабских цифр, тире, тире и т. Д.

У нас наброски чаще всего ассоциируются со сценариями выступлений или тестов. Это правильная ассоциация, потому что это точное перечисление фрагмента текста в ключевых словах, но в расширенных точках (обычно это подробный план).

Он заключается в представлении содержания в баллах, а точнее, потому что содержание отдельных баллов дается .В тезисах подчеркивается содержание в форме эквивалентов или предложений и показана взаимосвязь между этими тезисами.

Интеллектуальная карта

Теперь начнётся ... По максимуму 😀

Mind mapp (на английском языке) в последнее время является наиболее часто используемым методом ведения заметок студентами из-за его графической структуры. Эта техника является самой молодой из всех форм ведения заметок. Недавно человек, которому приписывают создание этой формы, опубликовал книгу о Mapping .Да, так это называется. Однако правила отображения разума, введенные Тони Бьюзаном , слишком сложны и ограничительны. Вносить сразу много изменений для начинающего создателя карт разочаровывает и обескураживает. Следовательно, это простой способ вернуться к старым привычкам линейной записи.

Подумайте, сколько раз за время работы над проектом у вас возникало несколько сотен идей из связанных тем? Мозг работает с ассоциациями. Не создает логических и грамматических последовательностей об одном предмете, а свободно перемещается по разным темам.Написание последовательностей предложений задействует только левое полушарие мозга. Традиционно, линейно отмечая , вы убиваете свой потенциал.

Единственным недостатком этого метода является то, что каждый может использовать только созданную ими карту , потому что каждый мозг отличается и все работают с разными ассоциациями. Скажите, как часто у вас возникала такая ситуация:

«Я перед уроком, забыл проверить, у меня в тетради слишком много материала, чтобы выучить его за 10 минут.Смотрю, у друга есть записи, спрашиваю, можно ли мне взять. Он отвечает да. Я читаю ... и ничего не понимаю ". Моя подруга делала эти записи только для себя, поэтому потребовались ее собственные ассоциации . Я не понял этих ассоциаций потому что у меня другой подход. Может, одно полушарие мне подходит больше, чем другое? Вот почему я хочу научить вас создавать свои собственные карты - ведь чужих вам мало.

Теперь позвольте мне познакомить вас с преимуществами создания таких заметок. Благодаря простоте интеллект-карт вы начнете экономить до 90% времени на создание заметок.Вы повысите четкость своих заметок, что сэкономит вам дополнительные часы при поиске информации. Вы повысите свой интеллект, используя большие области своего мозга. (чтобы создать карту разума, вы должны использовать функции обоих полушарий головного мозга одновременно, с высокой скоростью). Вы будете понимать и запоминать изученный материал намного дольше. Вы можете быстрее и проще подготовить любую презентацию.

Самое важное в мент-мэппинге - проявить творческий подход.Сделайте центр карты самым важным элементом. Используйте цвета, потому что чем больше, тем лучше! Запишите все свои идеи, не медлите долго, иначе они убежат! Но самое главное, чтобы вам было весело!

Рисование начинается посередине - предмет, основная идея или более общая идея (рисунок). Второстепенные идеи или подробные вопросы - на некотором удалении от центра; расстояние отражает важность. Здесь есть место для фантазии и творчества.Мы используем стрелки, линии разной толщины - прямые или изогнутые, геометрические фигуры, символы и цветные рисунки. Мы экономно используем слова - ключевые слова, сокращения. Это способ превратить центральную проблему в подзадачи, богатые различными графическими элементами, такими как рисунки, стрелки, круги.

Техника разветвления

Я решил включить эту технику в подзаголовок моей интеллект-карты, потому что она очень на нее похожа. Мы помещаем основную проблему в центр и обводим ее, пока она такая же, как и в мент-мэппинге.Боковые ответвления расходятся от круга. Самая большая разница в том, что не используются рисунки и комментарии. Проблемы следует вводить в виде диаграммы, показывающей связи между ними.

Дендритная техника

Он имеет немного другую форму, но похож на карту разума. Мы начинаем с нижней части страницы, а затем разворачиваем записку вверх и в стороны, как растет дерево со стволом, ветками, ветками и прутьями.

Интернет-заметки

Теперь немного другая тема, связанная не с традиционными заметками, а с их мобильными заменами.Делать заметки в Интернете - не самое простое занятие, поэтому я прибежал из ... кухни, чтобы помочь вам с этим. Существует множество программ для их создания, но лишь немногие из них работают достаточно долго, чтобы использовать их в течение длительного времени. Итак, представляю вам самые популярные и лучшие программы для заметок в мобильном, современном виде:

Держу мои заметки - Я не думаю, что это приложение называется так по-польски, но не важно. Это просто блокнот, с помощью которого вы можете очень легко и быстро делать заметки или, например, списки покупок.Преимущества: оффлайн доступность , возможность создания пароля для записной книжки или отдельных заметок, напоминаний, , проверка орфографии, возможность добавления вложения , цветовые темы, форматирование шрифта , ландшафтный режим для планшетов, создание папок . 3,44 МБ

ColorNote notepad note - Еще одно приложение, которое нельзя так называть. ColorNote позволяет быстро и легко редактировать заметки.Функции: систематизируйте свои заметки по цвету, виджет Sticky Notes , снимите отметки с пунктов в вашем списке покупок или задачах, упорядочьте свой календарь , записки с паролем, напоминаний. Чаще всего он представлен в виде списка покупок на крошечных мобильных «карточках» на экране нашего телефона. Вы также можете сохранять заметки в этом приложении, а не только на экране. Минус только один, приложение недоступно офлайн. 741 КБ

Evernote - Это приложение очень часто называют сборщиком заметок.Он используется как приложение и веб-сайт, работающий в браузерах! В Evernote заметкой может быть что угодно: текст, фотография, любой файл, рукописная заметка (текст, рисунок), голосовая заметка. Одна только эта функция дает Evernote потрясающее преимущество перед большинством инструментов для создания заметок. Evernote - это еще и мастерская организация контента. Каждая заметка привязана к определенной записной книжке, которой пользователь сам дает соответствующие имена. Однако это приложение больше всего известно своей гениальной камерой для фотосъемки документов и мгновенного сканирования.Вот как я просмотрел примеры интеллект-карты в этом посте. Вы даже можете вырезать в нем веб-страницы. Evernote - это приложение, о котором говорят и говорят, и вы не получите всех его преимуществ. Если вы еще не готовы его использовать или просто хотите прочитать об этом, зайдите ЗДЕСЬ, ЗДЕСЬ.

Notatek.pl - Это веб-сайт, но мне пришлось разместить его здесь из-за отличной связи с темой сообщения. Notes - это база данных заметок.😀 Позволяет бесплатно скачать 120 000 материалов. "Вы готовитесь к экзамену, зачету или лекции? На Notatek.pl вы найдете вспомогательные материалы, отсортированные по предмету или лектору ». Все, что вам нужно сделать, это создать учетную запись, и мы сможем скачивать снова и снова! Мы вводим тему в поисковик и читаем заметки, созданные нашим университетом, я также рекомендую использовать чужие, потому что мы можем не найти искомую тему в данном университете или школе.

статей, которые могут помочь в большом образовании:

Добавить в избранное:

Нравится Загрузка ...

.

Пресс-релиз - как он должен выглядеть, если выполнит свою роль?

Возможность написать интересный пресс-релиз должна быть хлебом насущным для пиарщика. Уловка не в том, чтобы просто передать информацию - уловка в том, чтобы сделать это так, чтобы заинтересовать журналиста до такой степени, что он решит опубликовать наш текст.

Итак, как должен выглядеть хороший пресс-релиз?

Редакторы газет и веб-сайтов получают десятки или даже сотни пресс-релизов каждый день.Большинство из них просрочены в электронных почтовых ящиках или удалены, например, из-за отсутствия заголовка электронного письма.

Задача пресс-релиза - предоставить информацию о новостях или событиях в компании. Обычно его создает человек, ответственный за контакт со СМИ (связи с общественностью). Решат ли СМИ донести вашу информацию до более широкой аудитории, зависит от того, заинтересует ли журналист по связям с общественностью.

Можно констатировать, что по своей структуре пресс-релиз является официальным.Написано по характерной схеме, которую можно представить в виде перевернутой пирамиды (сужающейся вниз). Наверху есть зацепка.

Заголовок в хорошем пресс-релизе

Поводок

должен быть интересным введением в остальной текст. В идеале он должен заканчиваться 3-5 предложениями. Это означает, что он должен быть кратким, но достаточно интересным, чтобы побудить вас продолжить чтение. Если редактор решит открыть ваше электронное письмо, ведущий будет тот, кто решит опубликовать пресс-релиз в средствах массовой информации.Хорошо составленное введение должно ответить на вопросы: что? ВОЗ? когда? где?

Расширение содержания пресс-релиза

Здесь начинается собственно содержание пресс-релиза. Следует позаботиться о том, чтобы развернуть здесь все элементы, упомянутые в заголовке. При написании вы можете использовать любые вспомогательные материалы, например фотографии, схемы или фильмы. Важно избегать подробных описаний или сравнений. Хорошее практическое правило, которого вы можете придерживаться: минимум слов, максимум содержания.Также убедитесь, что вся предоставляемая вами информация верна, проверена и актуальна. Правильное развитие потенциальных клиентов должно дать ответ на следующие вопросы: почему? с кем? зачем? какой вывод?

Пресс-релиз - боковая резьба

В этом разделе можно найти цитату или экспертное заключение, которое предоставит интересный контекст или точку зрения по описываемому вами вопросу. Не помешает включить CTA (призыв к действию) в виде, например, приглашения.

Что еще?

После создания наиболее важных частей вашего пресс-релиза вы можете сосредоточиться на добавлении других элементов.

  • Заголовок - его стоит придумать после написания заметки, потому что он должен относиться к тексту в целом и кратко. Заголовок должен заинтересовать редактора, поэтому он может быть в форме шутки или вопроса.
  • Контактная информация - автор пресс-релиза должен указать свои данные: имя, фамилию, адрес электронной почты, номер телефона, на случай, если люди, заинтересованные в тексте, хотели бы получить дополнительную информацию по заданной теме .Также можно предоставить информацию, например, об организаторе мероприятия.
  • Дата и место - нет, не событие, а отправленная записка. Подобно традиционным письмам, пресс-релиз должен содержать информацию о дате и месте написания в правом верхнем углу.
  • Boilerplate - это постоянный и неизменный элемент пресс-релизов, который можно скопировать из существующих текстов. Boilerplate - это краткое описание компании, в которое стоит включить: полное название компании, дату ее создания, а также сферу деятельности (чем она занимается и какие достижения имеет).

Особенности хорошего пресс-релиза

Не только заголовок, но и вся заметка должны быть краткими - весь текст и вся содержащаяся в нем информация не должны занимать более одной страницы формата А4. Стоит убедиться, что у читателя не создается впечатления предвзятости или эмоциональности, проистекающих из содержания - очень важны объективность и нейтралитет. Рассказчик текста должен быть от третьего лица. Пресс-релиз может быть дополнен графикой или фотографией - СМИ охотно используют их при публикации.С технической стороны помните, что каждый сегмент текста не должен быть слишком длинным - достаточно 15-20 слов в абзаце.

Не забудьте проверить записку перед отправкой - даже самые лучшие делают ошибки. Стоит попросить друга прочитать текст и отловить ошибки. В настоящее время популярной практикой журналистов является копирование всего пресс-релиза и публикация его без дополнительных комментариев и редактирования, поэтому на этапе написания текста следует позаботиться о выявлении ошибок.

Следование приведенным выше рекомендациям поможет вам писать профессиональные пресс-релизы. Хорошо написанные и адаптированные тексты - одна из основ поддержания хороших контактов со СМИ. При написании такого типа текста старайтесь избегать шаблонных и предсказуемых предложений. Пресс-релиз призван заинтересовать читателя и предоставить ему всю необходимую информацию. В Jump Group у нас большой опыт написания такого рода текстов, поэтому, если вам понадобится помощь - свяжитесь с нами!

.

Заметки писателя - простой способ отдышаться · Pisarska Przygoda

Вы когда-нибудь сидели над чистым листом бумаги или экраном компьютера, мысленно переосмысливая свое вдохновение из худшего, которое только что соизволило объявить забастовку? 😉 Курсор навязчиво, раздражающе мигает. Вы вздыхаете, вы уже проверили свою электронную почту и Facebook, выпили чашку кофе или чая подряд, еще раз посмотрели в окно и накормили кошку ... а экран перед вами все еще светится чистым белый. Может быть, вы даже ведете себя как Джо Фокс (Том Хэнкс) из «У вас есть почта», пытаясь написать Кэтлин (Мэг Райан), по-прежнему стирая предложения, потому что он не знает, что на самом деле хочет сказать.

Написание романа немного похоже на решение головоломки

Для меня написание романа как-то связано с сочинением кусочки пазла. Некоторые сцены просто приходят мне в голову завершенными и богатый. Они вытекают из-под пальцев прямо на экран монитора. Такое письмо похоже магия, полная вдохновения и завораживающая. Возникающие таким образом сцены не один за другим они окажутся в разных местах книги. Они вроде больше кусочки большого изображения пазла. Я называю их якорными сценами.В головоломке пазла, например, бегущая лошадь, это конкретное облако, дерево ... Я сразу знаю, что это такое и где они будут. Просто пишу на нем не останавливается, и не останавливается при составлении головоломки. Теперь нужно заполнить свободное время промежутки между ними, объедините их в одну большую картину, полную деталей и глубина.

сцены - якоря

Заполняя пустоты, это моменты в которую я часто прикусываю и рычу на курсора, стоящего на месте.Что приведет читателя от одной важной сцены к другой? Что должно произойти так что ход действий понятен и вызывает привыкание? Что нужно сказать? Сколько времени это переходить между этими якорными сценами? Интересно, ищу, комбинирую пока я наконец не узнаю все эти ответы ... Только теперь я должен дать ему знать читатель тоже ест.

Проблема в том, что я знаю, что должно произойти, но не знаю Я знаю , как ... Сцены пока не вижу, понятия не имею. Это момент в которых легко отвлечь, бросить и отложить письмо даже на несколько недель.Но так быть не должно. У меня есть способ для этого 😉

Написание заметок - сенсационный способ отдышаться

Расскажу, как я работаю с делопроизводством. Для меня это отличный способ не запыхаться. Дело не в каких-то заметках, я уже говорил об этом в предыдущей статье - «Как написать книгу до конца года - 7 советов писателей».

1. Пустое место

Сначала я читаю то, что уже написал, и смотрю на свой список сцен .Да! Когда я пишу, я сразу создаю список сцен, это помогает мне невероятно ориентироваться в моем собственном романе 😉 Я отмечаю, где у меня есть пробелы в истории, где мне нужно что-то добавить.

Если бы я писал «Властелина колец» (какая красивая мысль! 😍), Возможно, у меня будет момент между приходом Хоббитов и Арагорна в Ривенделл, и Братство Кольца направилось на юг. В книге две главы. В первый, Фродо должен вернуться в себя после атаки Назгла, встретиться с Гэндальфом услышать о его приключениях и познакомиться с Бильбо.Кроме того, читатель он также должен познакомиться с миром эльфов. Итак, у нас есть много информации, которую мы можем представить здесь! Следующая глава даже важна - он остается во время встречи с Эрлондом. обобщил все знания о Кольце силы и Сауроне, о войне на юге, Автор представляет взаимоотношения разных рас, их переплетенные истории и давние конфликты. Наконец, хранитель кольца должен появиться и сформировать команду, а некоторые Кстати, в него должны входить хоббиты, о которых никто не говорит, что они здоровы чувства не потребовали бы этого.

2. Создание заметок

На втором этапе кратко записываю, что и где хочу показать читателю. Это еще не сцена. В приведенном выше примере Я бы написал примерно так:

Сцены между прибытием Хоббитов и Арагорна в Ривенделл, и Братство идет на юг:

  1. Фродо разговаривает с Гэндальфом (место - комната Фродо в Рвенделле)
  • Фродо просыпается, ему вылечили рану
  • разговаривает с Гэндальфом
  • узнает (и, кстати, читатель), что случилось с Сэмом и другими хоббитами и кто такой Паспарту
  • Гэндальф объясняет недавние события

2.Ужин у Эльронда (место - зал, где проходит ужин)

  • встреча и разговор между Фродо и Сэмом и другими хоббитами
  • ужин у Элронда, появляется Арвен, представляя некоторых персонажей, которые будут участвовать в конференции (я точно перечисляю, какие персонажи)
  • встреча с Бильбо, разговор о кольце, кольцо все еще работает на Бильбо, и он защищает

... и т. д.

Аналогичным образом разбиваю новые сцены.Это всего лишь набросок, краткий список событий и информации, которые должны появиться. В своих заметках я также записываю 90 023 места действия, , 90 023 персонажа, , принимающих участие в сцене, промежуток времени, (сколько времени прошло между последовательными сценами), изменения погоды, (если важно) и всю соответствующую информацию это я уже знаю. Также обращаю внимание на динамику сцен - об этом в следующей статье: «Динамический макет сцены».

3. Работа с заметками и написание текста

На следующем этапе я одну за другой делаю заметки для следующей сцены.Я прочитал предыдущий, уже написанный, чтобы напомнить себе о нем и написать следующий в соответствии с ним. Затем я пишу и работаю с текстом, как описано в статье «Пошаговая работа над текстом - кейс». При написании вычеркиваю из списка пункты, которые уже были включены в текст - это очень важно! Он упорядочивает ваши мысли и помогает не повторять одно и то же несколько раз 😉

Когда я пишу, я позволяю своему воображению бежать по волнам вдохновение. Я чувствую, сочетается ли все это плавно и последовательно.Всегда Оказывается, некоторые пункты из списка не попали, потому что я просто не вписывается в это место. Вы бы почувствовали, что они здесь силой. Всегда получается что появилась новая информация, которую я не придумал при создании списка, и что которые я изначально разместил в плане последующих сцен. Все нормально пока текст он плавный и последовательный. После написания сцены я возвращаюсь к своим заметкам и ввожу текущие. поправки.

Плывите в ручей! 😉

Для меня эти записи чрезвычайно ценны, потому что они сразу вызывают мое воображение.Благодаря им, когда я сажусь писать сцену, которую еще не вижу и не имею о ней представления, мой разум не блуждает по волнам бесконечного океана возможностей и пустоты. Вместо этого я плыву в бухту - конкретная сцена, конкретные элементы написаны точками. Я думаю только о них, не выхожу на открытое место, потому что там я бы отвлекся и потерялся. Я хожу по своей бухте, и через некоторое время идеи начинают приходить мне в голову. Я понятия не имею, что не знаю, что делать дальше. Я знаю, у меня есть свои соображения.Я также не возражаю против того, что у меня не так много времени для написания. Я могу написать такую ​​сцену по частям и не потеряться в ней.

.

Небольшая заметка на английском - как писать?

Записка - это одна из основных письменных форм, проверяемых во время экзамена на аттестат зрелости и других экзаменов по английскому языку. Такие сообщения тоже часто пишут в личной жизни, поэтому стоит знать, как они должны выглядеть. Мы объясняем, как написать небольшую заметку на английском языке!

Небольшая заметка на английском языке - что это и когда написано?

Short Note ( note , memo ) - это краткое сообщение, которое используется для передачи кому-либо важной информации.Вы можете оставить его на листе бумаги кому-нибудь из близких (например, матери, брату, соседу по комнате), а также коллеге или начальнику. Поэтому он может иметь как неформальный, так и формальный тон.

На экзаменах по английскому часто встречаются письменные задания, где нужно подготовить короткую записку . Однако это не единственная причина, по которой вы должны знать, как написать такое сообщение. Такие заметки часто готовятся во многих частных и деловых ситуациях, например.у вас нет номера телефона человека или просто нет смысла писать ему SMS или электронное письмо.

Если вам крайне сложно подготовить тексты на иностранном языке, запишитесь на дополнительный язык Английский. Варшава и Краков - города, в которых вы можете успешно учиться в нашей языковой школе!

Что нужно учитывать при написании короткой заметки?

Краткая записка , прежде всего, должна быть лаконичной. Самое главное - предоставить всю актуальную информацию в доступной форме.Конечно, нужно обращать внимание на орфографию, грамматику и пунктуацию. Также следует иметь в виду, кому передается такая служебная записка . Если их должен получить любимый человек, можно использовать сокращения и разговорные выражения. И когда меморандум готовится, он должен быть написан формальным языком.

Небольшая заметка на английском языке - как ее написать?

Хотя краткое примечание должно быть как можно более лаконичным, оно состоит из нескольких элементов.Обсудим каждый из них по очереди, чтобы готовое сообщение было максимально понятным и информативным.

1. Вернуть адресату

Адресат должен быть возвращен первым, чтобы не было сомнений, кому адресовано это сообщение. Если это близкий человек, ему обычно дается имя, псевдоним и т. Д. Например:

  • Джон, - Джон,
  • Анна - Анно,
  • Мама - Мама
  • Мед - Детское.

При написании официальной записки обращайтесь к получателю как «господин / госпожа» с указанием полного имени, должности или звания и т. Д. Например:

  • Уважаемый господин / госпожа / госпожа / мисс Смит - Уважаемый господин / госпожа / мисс Смит,
  • Уважаемый Адам Смит - Уважаемый Адам Смит,
  • Уважаемый сэр / мадам - Уважаемый сэр / мадам,
  • Уважаемый г-н. Президент - Уважаемый господин Президент.

2. Основное содержание

В содержании краткой заметки вы должны немедленно предоставить информацию, что-то объяснить или передать запрос или команду. В случае с рабочей записью, конечно, нужно позаботиться об уровне речи, но не стоит использовать слишком вычурные грамматические конструкции. Такие фразы, как

, могут быть полезны для представления содержания.
  • Просто чтобы вы знали ... - Я хочу вам сказать, что ...
  • Не могли бы вы… - Не могли бы вы…
  • Простите, но ... - Простите, но ...
  • Не забудьте / о… - Не забудьте / о…
  • Мне пришлось уехать. - Пришлось уезжать.
  • Позвоните мне. - Позвони мне.
  • Заранее спасибо. - Заранее спасибо.
  • Пожалуйста, дайте мне знать. - Пожалуйста, дайте мне знать.
  • Я не успею. - Я не могу приехать.
  • Пожалуйста, ответьте мне. / Дайте мне знать. - Пожалуйста, ответьте / дайте мне знать.
  • Я не сделал… потому что должен был…. - Я не ... потому что должен был ...
  • Если вы вернулись домой… - Если вы вернулись домой…
  • Я позвоню вам в шесть. - Я позвоню тебе в шесть.

В официальной записке вы можете написать, например,

  • Что касается нашего недавнего разговора ... - Что касается нашего последнего разговора ...
  • Дополнительно к… - Ссылаясь на…
  • В ответ на ваш запрос / вопрос… - В ответ на ваш запрос / вопрос…
  • Для информации ( FYI ) - Для информации…
  • Как можно скорее ( как можно скорее ) - Как можно скорее
  • Буду признателен. - Буду признателен.
  • Боюсь, что не удастся ... - Боюсь, что не удастся ...
  • Спасибо за помощь в этом вопросе. - Спасибо за помощь в этом вопросе.

ВНИМАНИЕ! Теоретически в официальных сообщениях не следует использовать аббревиатуры, но многие корпорации обычно используют популярные сокращения, такие как ASAP , FYI или CEO (главный исполнительный директор , - генеральный директор), EOD (конец ). день - конец дня) или TBC ( подлежит подтверждению, - подлежит подтверждению).

3. Приветствие и подпись

И наконец, поприветствуйте адресата - не обязательно, но скорее ожидайте его для служебной записки. Также необходимо поставить подпись, чтобы вы знали, кто является автором сообщения. Вы можете поприветствовать своих близких, написав, например:

  • Берегись, - Береги,
  • Увидимся позже, - Увидимся позже,
  • Поцелуи, / XOXO, - Поцелуи,
  • Любовь, - Объятия,
  • Люблю тебя, - Я люблю тебя,

В служебной записке можно использовать следующие фразы:

  • С уважением, - С уважением, (если вы знаете адресата)
  • С уважением, - С уважением, (когда не знаете адресата)

Образец краткой записки с переводом

Когда вы учитесь писать короткую заметку , лучше всего использовать формулу.Мы подготовили два варианта типовых текстов - неформальный и формальный.

Краткое примечание на английском языке:

Адам,

Я сегодня буду работать допоздна, поэтому к ужину не вернусь. Вымой посуду и оставь мне немного еды в холодильнике. Также не забывайте выносить мусор.

Увидимся позже,

Ева

Перевод:

Адам,

Сегодня я буду работать допоздна, поэтому к обеду не вернусь.Вымой посуду и оставь мне немного еды в холодильнике. Также не забывайте выбрасывать мусор.

До недавнего времени,

канун

Краткая служебная записка на английском языке:

Уважаемый г-н. Джонс,

В дополнение к нашему недавнему разговору я подготовил отчет и оставил его в вашем офисе. Пожалуйста, дайте мне знать как можно скорее после прочтения.

С уважением,

Адам Смит

Переводчики:

Уважаемый мистер Джонс,

После нашего последнего интервью я подготовил отчет и оставил его в вашем офисе.Пожалуйста, дайте мне знать, как только прочтете.

С уважением,

Адам Смит

Если у вас все еще есть проблемы с написанием, особенно с созданием текстов на иностранном языке - подпишитесь на дополнительные English. Краков - красивый город, и наша школа расположена недалеко от рыночной площади, куда можно пойти после уроков.

Короткая заметка - это, по-видимому, несложный текст, но чтобы передать важную информацию лаконично и правильно, вам необходимо свободно владеть языком.Стоит ли вам работать над грамматикой или, может быть, вам нужно расширить словарный запас? Подпишитесь на Английский онлайн !

.

Смотрите также