ИНФОРМАЦИЯ

Фарфор мейсен


Мейсенский фарфор - это... Что такое Мейсенский фарфор?

Фарфор Мейсен, сервировка стола

эмблема саксонского фарфора Meissen

Мейсен — марка немецкого фарфора. Название произошло от места где впервые в Европе стал производится фарфор, саксонском городке Мейсен

История создания фарфора Мейсен

Первая в Европе фарфоровая мануфактура Мейсен была основана в 1710 году, вскоре после открытия секрета изготовления твердого фарфора в Саксонии алхимиком Иоганном Фридрихом Бёттгером (1682—1719) в содружестве с ученым Эренфридом Вальтер фон Чирнгаузом (1651—1708).

Графу фон Чирнгауз, основателю стекольных заводов, в 1704 г. было поручено контролировать деятельность Беттгера — его по указу правителя Саксонии Августа Сильного содержали как пленника в Мейсене. Август Сильный поручил Беттгеру получить золото, однако эти опыты не увенчались успехом. Правитель разрешил Беттгеру открыть мастерскую по производству твердого фарфора. Через два года совместной работы с Чирнгаузом, в 1709 г., им был открыт его состав. Твердый фарфор сходен по своим характеристикам с китайским фарфором, его основные компоненты — это каолин (фарфоровая глина) и китайский камень (разновидность полевого шпата), в дальнейшем использовался полевой шпат.

Одно из первых изображений фарфора Meissen запечатлено на картине «Шоколадница» кисти Жана Этьена Лиотара.

Фарфор Мейсен в России

Для светской Европы мейсенский фарфор сразу же стал предметом культа.

Традиционный круг заказчиков фарфоровой мануфактуры Meissen включает в себя богатейшие семьи Европы и России, а в прошлом среди заказчиков мейсеновского фарфора были Екатерина II, князья Строгановы, Юсуповы, Карл Фаберже, многие коронованные особы Европы. Шедевры фарфоровой мануфактуры Meissen находятся в коллекциях самых известных музеев мира, в том числе в Эрмитаже (г. С.- Петербург).

По некоторым сведениям, в 1770 году в Россию было ввезено 40 % всего экспорта фарфора Meissen. В конце XVIII века на мануфактуре Meissen были выделены специальные дни для производства товара для России. В условиях необычайно высокого спроса на мейсенский фарфор во многих городах России в конце XVIII века были созданы постоянные склады мейсенского фарфора. Они находились в Петербурге, Москве, Киеве, Митаве, Полтаве, Ревеле и других городах.

Фарфор Meissen сегодня

Мейсенский фарфор не теряет своей ценности для коллекционеров и в наши дни. Многовековое наследие Meissen тщательно берегут ее мастера, способные выпускать множество видов изделий из фарфора, ни в чем не уступающих оригиналу. Разница между новыми и старинными фарфоровыми изделиями практически незаметна. В наши дни, как и 300 лет назад, весь мейсенский фарфор создается вручную. Краски для росписи фарфора смешивают вручную в соответствии с рецептом, которому уже несколько сотен лет.

По информации Meissen, при создании мейсенского фарфора используются около 10000 оттенков красок. Рецепты красок хранятся в строжайшей тайне. На фарфоровой мануфактуре Meissen производится около 175000 типов фарфоровых предметов.

В собрании Meissen хранится 200000 моделей майсенского фарфора разных периодов.

Скрещенные синие мечи — эмблема саксонского фарфора Meissen с почти трехсотлетней историей — это один из самых престижных логотипов среди поклонников изысканной роскоши. Этот товарный знак наносится вручную на каждое фарфоровое изделие майсенской мануфактуры с 1722 года кобальтовой краской под глазурью.

Галерея

Ссылки

Wikimedia Foundation. 2010.

Мейсенский фарфор-Meissen Porcelain - ru_art links — LiveJournal


Из музеев Гетти, Эрмитажа, Музея Нового Орлеана и других интернет-сайтов.


--------------------ВАЗЫ------------------------


PAIR GERMAN MEISSEN PORCELAIN TROPICAL VASES URNS

-----------------------ГЕТТИ---------------------

Meissen Porcelain Manufactory
German, Meissen, about 1735 - 1740
Hard-paste porcelain, polychrome enamel decoration, and gilding
----------

Assembled Set of Five Vases German, Meissen, about 1730


Assembled Set of Five Vases

Assembled Set of Five Vases
-------------------

----------------ПОСУДА------------------------


Meissen - Porcelain from 1740


Meissen plate, 18th Century


Meissen - Members of the Saxon royal family, 1800

---------------------Музей Гетти--------------------------


Meissen Porcelain Manufactory; painting attributed to Christian Frederich Herold, porcelain worker
German, Meissen, about 1740

Ewer and Basin

Ewer and Basin

Ewer and Basin


German, Meissen, about 1725

-------------------------ЭРМИТАЖ-------------------------------


Compotier in the Form of a Leaf
Germany 1766-1768


Needle-Case in the Form of a Woman's Leg


---------------------

-------------СКУЛЬПТУРА-----------------------


--------------


Hawkins Collection of Meissen Porcelain


Decoration of the Pulpit in the Hofkirche, Dresden

Decoration of the Pulpit in the Hofkirche, Dresden

Decoration of the Pulpit in the Hofkirche, Dresden

Decoration of the Pulpit in the Hofkirche, Dresden

Decoration of the Pulpit in the Hofkirche, Dresden

The Hofkirche stands as one of Dresden's foremost landmarks. It was built by architect Gaetano Chiaveri from 1738 to 1751.

The church was commissioned by Frederick Augustus II, Elector of Saxony and king of Poland, and contains the heart of his father, king August the Strong as well as the remains of 49 other members of the Wettin family.

----------------1900------------

-----------------CТАТУЭТКИ------------------

http://www.flickr.com/search/?q=Meissen+-+Porcelain&w=34288348%40N07


Candlestick with a Figure of a Monkey-Drummer

Group: The Allegory of Trade , Between 1772 and 1774
Germany

Candlestick with a Figure of a Monkey-Violinist
Series "The Monkey Choir"


Candlestick with a Figure of a Monkey-Conductor , Circa 1753


Group: The Allegory of Poetry
Series "Oranienbaum"


Figure of the Monkey-Singer
Series "The Monkey Choir"


Sculptural Group with the Coat of Arms of Field-Marshal Piotr Rumiantsev-Zadunaisky

Sculptural Group: Lady with a Pug-Dog and a Cavalier


Figure of Euterpe - the Muse of Lyric Song
Germany 1745


Figure of Thalia - the Muse of Comedy

Figure of Calliope - the Muse of Epic Poetry


----------------------------


Meissen hard-paste porcelain - Masonic group - ca 1740

Breakfast scene- Meissen porcelain- ca 1740

Breakfast scene- Meissen porcelain- ca 1740
California Palace of the Legion of Honor / San Francisco
Margaret and Roscoe Oakes Collection

Flower vendor - Meissen Porcelain - 1745

California Palace of the Legion of Honor / San Francisco
Margaret and Roscoe Oakes Collection


Gotha Porcelain ~ Scaramouche and Columbine, ca 1762


harlequin - Meissen hard-paste porcelain - 1745


Saint Wenceslas - Meissen hard-paste porcelain - ca 1732


'Vanity Group' , Ludwigsburg hard-paste porcelain 1758-1793


Pu-Tai (Nodding Pagod) modeled by Johann Joachim Kandler 1765 German Meissen Hard-paste porcelain

------------------ПТИЦЫ-------------

Meissen porcelain birdcage [1740-1750]


Meissen porcelain hoopoes, ca. 1736

Meissen hard paste porcelain Hoopoe bird, 1736

-------------------------------------
---------------Monkey Band-----------------------
The Hawkins Collection of Meissen Porcelain


Meissen 23 piece porcelain Monkey Band, late19th-early 20thc

MonkeyBandLeader

Monkey Band

Monkey Band

Monkey Band

Monkey Band

Monkey Band

Monkey Band

-----------------The Hawkins Collection of Meissen Porcelain ------New Orleans -----


-----------------

---------белый------------------


A Meissen Beast


Meissen - Porcelain cats, 1906

-------------РАЗНОЕ-----------------

Meissen Porcelain Dinner

---------------------ПРОЦЕСС----------

ЕЩЕ:http://www.flickr.com/photos/paschander/sets/72157604234265108/

Первая в Европе фарфоровая мануфактура Мейсен была основана в 1710 году, вскоре после открытия секрета изготовления твердого фарфора в Саксонии алхимиком Иоганном Фридрихом Бёттгером (1682—1719) в содружестве с ученым Эренфридом Вальтер фон Чирнгаузом (1651—1708).

Графу фон Чирнгауз, основателю стекольных заводов, в 1704 г. было поручено контролировать деятельность Беттгера — его по указу правителя Саксонии Августа Сильного содержали как пленника в Мейсене. Август Сильный поручил Беттгеру получить золото, однако эти опыты не увенчались успехом. Правитель разрешил Беттгеру открыть мастерскую по производству твердого фарфора. Через два года совместной работы с Чирнгаузом, в 1709 г., им был открыт его состав. Твердый фарфор сходен по своим характеристикам с китайским фарфором, его основные компоненты — это каолин (фарфоровая глина) и китайский камень (разновидность полевого шпата), в дальнейшем использовался полевой шпат.
Для светской Европы мейсенский фарфор сразу же стал предметом культа.

Традиционный круг заказчиков фарфоровой мануфактуры Meissen включает в себя богатейшие семьи Европы и России, а в прошлом среди заказчиков мейсеновского фарфора были Екатерина II, князья Строгановы, Юсуповы, Карл Фаберже, многие коронованные особы Европы. Шедевры фарфоровой мануфактуры Meissen находятся в коллекциях самых известных музеев мира, в том числе в Эрмитаже.
Мейсенский фарфор не теряет своей ценности для коллекционеров и в наши дни. Многовековое наследие Meissen тщательно берегут ее мастера, способные выпускать множество видов изделий из фарфора, ни в чем не уступающих оригиналу. Разница между новыми и старинными фарфоровыми изделиями практически незаметна. В наши дни, как и 300 лет назад, весь мейсенский фарфор создается вручную. Краски для росписи фарфора смешивают вручную в соответствии с рецептом, которому уже несколько сотен лет.

По информации Meissen, при создании мейсенского фарфора используются около 10000 оттенков красок. Рецепты красок хранятся в строжайшей тайне. На фарфоровой мануфактуре Meissen производится около 175000 типов фарфоровых предметов.

В собрании Meissen хранится 200000 моделей майсенского фарфора разных периодов.

Скрещенные синие мечи — эмблема саксонского фарфора Meissen с почти трехсотлетней историей — это один из самых престижных логотипов среди поклонников изысканной роскоши. Этот товарный знак наносится вручную на каждое фарфоровое изделие майсенской мануфактуры с 1722 года кобальтовой краской под глазурью.

Meissen porcelain is a type of porcelain that was developed from 1708 by Ehrenfried Walther von Tschirnhaus. It was the first successfully produced true porcelain in Europe. After his untimely death that October, Johann Friedrich Böttger, continued his work and brought porcelain to the market, and he has often been credited with the invention. The production of porcelain at Meissen, near Dresden, started in 1710 and attracted artists and artisans to establish one of the most famous porcelain manufacturers, still in business today as Staatliche Porzellan-Manufaktur Meissen GmbH. Its signature logo, the crossed swords, was introduced in 1720 to protect its production; the mark of the crossed swords is one of the oldest trademarks in existence. It dominated the style of European porcelain until 1756.

Из истории фарфора Мейсен. МЕЙСЕНСКАЯ ФАРФОРОВАЯ МАНУФАКТУРА. Часть I

Читайте:
Орден Мопса (Mops-Orden) Meissen. Немного истории.
Оркестр обезьян "Affenkapelle"
"Garden Eden" Фарфоровая коллекция "Райский Сад" Владимира Каневского
Русский балет. Фарфор. Музей Мейсен...и др.

лучше читать данный пост, открыв страничку: http://n-dank.livejournal.com/55995.html

Ваза "Флора" 1877 год. Мастер Leuteritz, Ernst August (1818-1893).
Большая ваза, украшенная цветами, виноградной лозой, ящерками, птицами, жуками и бабочками
в натуральную величину (жучки и бабочки, пожалуй,  покрупнее настоящих будут).
Изобилие цветов из фарфора, вероятно, не предполагает возможности дополнить эту красоту цветами живыми.
Просто некуда наливать воду и ставить цветочки, наверху во всём великолепии восседает сама Флора.



фрагмент вазы

здесь можно разглядеть ландыши и ...помидоры.

Рядом с вазой "Флора" на первой фотографии можно рассмотреть декоративный подсвечник.
Автор Theodor Helmig  1892 год. Фрагмент.  Все фотографии можно увеличить.

"Иоганн Фридрих Бёттгер (Johann Friedrich Böttger 1682 -1719) — немецкий алхимик, изобретатель.
Именно его называют изобретателем немецкого фарфора.
В 1698 году, когда ему исполнилось 16 лет, Бёттгер поступил учеником к известному берлинскому аптекарю Цорну.
В это время он увлекается алхимией, пытаясь открыть философский камень, с помощью которого можно излечивать любое заболевание и
превращать неблагородные металлы в золото.
В поисках денежных средств, особенно в период обострения соперничества за польскую корону, Август Сильный (создатель, покровитель и преумножитель художественных коллекций  Дрездена, лучший друг Петра I) пытался при помощи многочисленных алхимиков и
авантюристов получить золото. Бёттгер успешно продемонстрировал в присутствии курфюрста трансмутацию ртути в золото и был удостоен
титула барона, получив при этом приказ приумножить сделанное.
Ведя разгульную жизнь, он мало заботился о выполнении «государственного заказа», и уже в 1701 году был арестован по приказу курфюрста
и заключён под стражу в так называемый «золотой дом», где когда-то содержали алхимика Иоганна Кункеля. Началась принудительная работа
по получению золота, которая безрезультатно длилась до 1704 года.
В 1704 году Бёттгера перевели в крепость Кёнигштайн в Саксонской Швейцарии, где он оказался под надзором коменданта,
графа Э. В. фон Чирнгауза  (Ehrenfried Walther von Tschirnhaus 1651 –1708), известного математика, физика, минералога и
владельца стекольного завода, который осуществлял собственные работы по созданию искусственного мрамора и фарфора.
Ценность изделий из прозрачного фарфора, привозимых из Китая, была огромной, а секрет производства считался недоступным,
также не был известен химический состав твёрдого фарфора. Фон Чирнгауз провёл обширные геологические исследования в Саксонии
с целью найти подходящее керамическое сырье для изготовления огнеупорных тиглей и стеклоплавильных печей.
Уже в 1705 году фон Чирнгаузу и Бёттгеру удалось получить rothes Porcelain — красный (яшмовый) фарфор — непрозрачную,
но твёрдую непористую керамику, звенящую при постукивании и выдерживающую высокие температуры. На этот вид фарфора шла
красная глина «болюс» из Плауэна с высоким содержанием оксидов железа. После обжига, шлифовки и специальной полировки изделия —
блюда, кувшины, горшки — становились похожими на посуду, вырезанную из драгоценного камня, украшенную выпуклыми рисунками.
Позже красный фарфор стал именоваться «бёттгеровским».

Успех позволил Августу увеличить финансирование: в декабре 1707 года в Дрездене на берегу Эльбы для опытов была оборудована
специальная лаборатория. Под руководством фон Чирнгауза и при поддержке учёных из Горной академии во Фрайберге были продолжены
эксперименты с различными глинами.

Существенный прогресс был достигнут, когда после длительных экспериментов были выявлены три важнейших для производства фарфора
минерала: каолин из района Шнеберга и Ауэ, полевой шпат и алебастр, используемый как флюс, а также установлены оптимальные состав
исходных смесей и условия обжига. В лабораторном журнале Бёттгера за 15 января 1708 года отмечено, что после двенадцатичасового обжига
получены белые полупрозрачные неглазурованные пластины — фарфоровый бисквит. Таким образом, время рождения европейского твёрдого фарфора (pate dure)
известно с точностью до часа. Усилиями фон Чирнгауза, Бёттгера и их помощников был раскрыт один из самых дорогих секретов эпохи. Европейский твёрдый фарфор был абсолютно новым керамическим материалом и превосходил по качеству мягкие сорта китайского." (с)

Факсимиле рецепта Бёттгера из фарфора. Музей.

Каолин — белая глина, состоящая из минерала каолинита. Содержание каолина в фарфоровых изделиях достигает 60 процентов, это важнейший компонент. Каолин, необходимый для экспериментов по производству фарфора, доставлялся из близлежащих месторождений.
Ещё в 1698 здесь были обнаружены обширные залежи каолина неподалёку от городка Aue. В ходе исследований по производству фарфоровых изделий в 1708 году в Дрезден были представлены все  образцы белой глины Саксонии. За период 1713-1815 г. около 6500 тонн каолинита было транспортировано в Мейсен,  до 1851 года (последняя поставка) ещё около 1500 тонн, данное месторождение было истощено.
С 1814 года мануфактура Мейсен ведёт разработку месторождения каолина в местечке Seilitz.
Производство составляет примерно от 150 до 300 тонн каолина-сырца в год.


Голубые подглазурные скрещенные мечи – самая известная марка европейского фарфора. Этот символ, украшающий герб Саксонии, стал использоваться  для маркировки  изделий мануфактуры с 1723 года. Поначалу наиболее часто используемой эмблемой была монограмма "AR".
Эта монограмма происходит от слов „Augustus Rex“ - король Август,   Фридрих Август I Саксонский и Август II Польский (Август Сильный).
Инспектор Иоганн Мельхиор Штайнбрюк (Johann Melchior Steinbrück 1673–1723, erster Inspektor der Porzellanmanufaktur Meißen)
8 ноября 1722 года  для того, чтобы защитить изделия от копий и подделок, предложил в качестве товарного знака (эмблемы)  метку со скрещенными мечами. Мечи были разные, товарный знак мануфактуры несколько раз претерпевал незначительные изменения. Например, Marcolini-Periode (1774-1814): под мечами, между их рукоятками (эфесами), была ещё и шестиконечная звезда.
В дополнение к эмблеме "Скрещенные мечи" до 1730 года использовались буквы:
K.P.M. = Königliche Porzellan-Manufaktur
M.P.M. = Meissener Porzellan-Manufaktur
K.P.F. = Königliche Porzellan-Fabrik.

Скрещенные мечи до сих пор наносятся на изделия вручную.

Необходимо упомянуть ещё одно имя. Johann Joachim Kändler (1706 – 1775) был одним из руководителей модельной мастерской
фарфорового завода Мейсен.
Его скульптуры, растительные мотивы, изображения животных, птиц, насекомых получили высокую оценку за свою оригинальность
и элегантность. Позднее мастер, вдохновившись модными театральными постановками,  персонажами комедии дель арте, создаёт
целые серии статуэток.  Из более чем тысячи различных мотивов выделяется тема "Обезьяний оркестр"- Affenkapelle, выполненная
в 1753 году. Johann Joachim Kändler разработал многочисленные композиции, которые входят в ассортимент мануфактуры и по сей день.
На табличках, содержащих информацию о музейных экспонатах, его имя часто пишут как J.J.Kaendler.

Affenkapelle. Modell von Johann Joachim Kaendler und Peter Reinicke.

Оркестр обезьян состоит из 21-ой  фигуры в стиле барокко. Оркестр был создан в 1753 году, автор  Johann Joachim Kaendler (1706-1775). В 1765/66 годах фигурки были изменены совместно с модельером по имени  Peter Reinicke. К ​​300-летию мануфактуры в 2006 году современными мастерами на основе старинной гравюры (Jean-Baptiste Guélard den „Tamburinspieler“)  была создана 22-я фигурка обезьяньего оркестра, с бубном.
Одним из первых самых известных покупателей  Affenkapelle была мадам Помпадур, об этом упоминается в тексте, расположенном рядом с фигурками на стенде музея. В коллекции мадам Помпадур насчитывалось около 400 предметов Мейсенской мануфактуры. Оркестр обезьян - самое настоящее помпадурство.
В декабре 1753 года парижский арт-дилер Лазар Дюво (Lazare Duvaux) представил Мадам Помпадур коллекцию фарфоровых фигурок, изображающих разодетых по тогдашней моде в пышные напудренные парики и кружева  обезьян-музыкантов.  "На обезьянках были круглые плоеные воротнички напудренные парики; послушные палочке дирижера-тирана в голубом фраке, они  пиликали на скрипках, дудели в духовые, бренчали на струнных и пели."(с)Bruce Chatwin.
Традиционно считается, что обезьяны были карикатурным изображением оркестра склонного к расточительной роскоши графа Генриха фон Брюля. Граф Брюль (1700-1763) занимал должность  первого министра при дворе короля Августа III (сына Августа Сильного) с 1738 по 1763 год.
Были также созданы сложные композиции с музыкантами Affenkapelle,  вмонтированными в бронзовые музыкальные часы: Meissen Affenkapelle were mounted in ormolu on musical clocks.

На белом фоне - весь оркестр, фотографии хозяйские, рекламные, но вся эта компания собрана и расставлена мной:

Kapellmeister Affenkapelle, 17,5 cm Preis: € 2910 Дирижер
Geiger Affenkapelle, 13,5 cm € 2110 Скрипач
Baßgeiger Affenkapelle, 13 cm  € 2335 Контрабасист
Drehleierspieler Affenkapelle, 14 cm € 2540 Колёсная ли́ра
Flötist Affenkapelle,14,5 cm € 2190 Флейтист
Gitarrist Affenkapelle, 14 cm € 2190 Гитарист
Harfenistin Affenkapelle, 13 cm  Арфистка
Triangelspieler Affenkapelle, 14 cm € 1950 Треугольник

Klarinettist Affenkapelle, 13,5 cm € 2110 Кларнетист
Klavierspieler Affenkapelle, 12,5 cm € 3800 Пианист
Paukenschläger Affenkapelle, H 15 cm € 1950 Литавры
Sängerin Affenkapelle,  H 12,5 cm € 2090 Певица
Paukenträger Affenkapelle, 15 cm € 1920 Литавры
Sängerin Affenkapelle, 12 cm € 2195 Певица
Sängerin Affenkapelle, Vintage, 13 cm € 2140 Певица
Trommler Affenkapelle,14,5 cm € 2225 Барабанщик

Waldhornbläser Affenkapelle, 15 cm Валторнист
Trompeter Affenkapelle, Vintage, 14 cm € 2160 Трубач
Fagottist Affenkapelle, H 14 cm  € 2160 Фаготист
Sängerin Affenkapelle, Vintage, 12,5 cm Preis: € 2090 Певица
Dudelsackpfeifer Affenkapelle, 14,5 cm € 2185 Волынка

Фотографию можно увеличить и рассмотреть.

далее мои фотографии музейных экспонатов (на фоне мадам Помпадур)
и современных изделий, выставленных на продажу.



эти три вариации из сети, такой нарядный дирижёр

Мопсомания, распространённая в середине 18-го века, отражается и в работах Мейсенской мануфактуры. Маленькие мопсы присутствуют во многих композициях. В магазинчике при музее можно приобрести фарфорового мопса-подвеску (кулон), собачка из фарфора с золотым ошейником, украшенным бриллиантами,  стоит всего 789 евро, причём цепочка-ошейник оплачивается отдельно.
Курфюрст Саксонии Август Сильный (1670-1733) в знак любви и восхищения преподнёс фарфорового мопса своей любовнице графине Козельской (Anna Constantia von Cosel 1680-1765). Надо сказать, что благосклонность курфюрста к графине одними мопсами не ограничилась, от связи с Августом у Анны Констанции родилось трое внебрачных детей, носивших фамилию «фон Козель» и графский титул.

Все картинки увеличиваются правой мышиной кнопкой.
Фотографии музейных экспонатов (музей при мануфактуре) с табличками, содержащими информацию об авторе и названии.
Мопс на подушке, модель 1744 года, представленный в музее экземпляр выполнен во второй половине 19-го столетия. Эта пара, дама и кавалер, сделаны в 1880-1920 г.г., а масоны - в 1865 году.

Слева внизу- кавалер и дама Ордена Мопса.
Справа внизу - масоны с мопсом и глобусом.
Mops-Orden.
Орден Мопса.
Одним из самых важных покровителей масонов был сам Август Сильный (1694-1733). У короля было несколько мопсов. Он часто одаривал членов Ордена изображениями мопсов из тончайшего фарфора работы королевских мануфактур. Это могли быть и фарфоровые скульптурные композиции с масонскими атрибутами (фартук, перчатки, молоток, циркуль, отвес, лопатка), но обязательно на коленях дамы или у ног мужчины сидел мопс.

В 1738 году Папа Климент XII (Clemens XII) запретил  католикам под страхом отлучения от церкви  членство в масонской ложе (Päpstliche Bulle). Король Август III, единственный законный сын и наследник Августа Сильного, немедленно присоединился к запрету, объявленному Папой, несмотря на то, что (его брат) Graf Rutowski, внебрачный сын Августа Сильного, только что основал масонскую ложу в Дрездене. Серьёзно к запрету не относились. Сначала во Франции, а затем и в Германии появилось множество масонских лож, которые почти полностью состояли из представителей аристократии . Одно из этих аристократических обществ называлось "Mopsorden".  Первоначально Орден был основан католиками, но позднее в его рядах появились и протестантские дворяне, в состав Ордена входили и женщины. Ореол таинственности окружал элитарный круг избранных. Не отличающийся особой красотой маленький мопс, которого никак нельзя было отнести к полезным охотничьим или сторожевым собакам, в этих кругах был символом верности, надежности и стойкости. Члены этих лож назывались Möpse. На церемонии вступления в Орден было необходимо  поцеловать фарфорового мопса под хвост, что служило выражением беззаветной преданности. Новички, надев на себя собачьи ошейники, должны были подойти ко входу и "поцарапаться" в дверь, чтобы их впустили. Потом им завязывали глаза и девять раз водили вокруг коврика с символами, в то время как в зале стоял невообразимый шум и лай, устроенный членами ордена для проверки стойкости новичков. Члены ордена носили (скрытно) серебряный медальон в виде мопса. В 1745 году в Гамбурге была отчеканена памятная монетка с мопсом.

Есть данные: Предположительно Орден Мопса был организован герцогом Баварии Клементом Августом в 1740 году (Clemens August Herzog von Bayern). Масонские ложи и мопсомания были популярны и ранее, до 1740-го года,  дело в том, что после запрета Папы  баварский герцог пошёл на хитрость и основал некое общество масонского типа, куда были допущены дамы высшего света.

Johann Joachim Kaendler создал множество фигурок мопсов для членов Ордена. Выполненные мастером фарфоровые фигурки мопсов воспринимались ими, как знак особого расположения, доверия и дружбы, и ценились наравне с золотыми и серебряными. (Für die Mitglieder der Mopsgesellschaft formte ...Johann Joachim Kaendler schon in den 1740er Jahren eine große Anzahl an Mopsfiguren.)

Herr und Dame vom Mopsorden

... lady (traditionally known as Countess Kösel) Тут мопс у масона сбежал, он должен был сидеть на постаменте.
Дама не иначе как сама графиня Козельская. Картинка с аукциона Christie’s  2005 года.

Масоны. Рекламная фотография магазина при мануфактуре Мейсен.

Орден Мопса.
printed 1745 Старинная гравюра.

в реалиях сегодняшнего дня...

Глядя на этого господина с белыми (?) мышками вспомнилась книга «Женщина в белом» Уилки Коллинза и граф Фоско...
Одно из предположений, придворный шут Августа Сильного  Gottfried Schmiedel очень боялся мышей (испытывал к ним отвращение). Данный бюст не более чем шутка скульптора. Известных шутов при дворе в ту пору было два, Gottfried Schmiedel  соперничал в остроумии и креативности  с шутом по имени Fröhlich (Frölich) Joseph (Йозеф Фрелих, чья статуэтка из слоновой кости, изображающая шута и фокусника сидящим в карете, запряженной свиньями, находится в Зелёных Сводах в Дрездене, фарфоровый бюст Фрелиха также находится в Дрездене).  В общем, память о шутах осталась в веках.
Портной на козе не какая нибудь маленькая фарфоровая статуэтка, коза почти в натуральную величину.
Это фотографии музейных экспонатов.

 Фотография на белом- рекламная, с сайта: фарфоровая  композиция высотой 43 см и весом чуть более 6 кг продается
(не знаю, сколько стоит), изготавливается не более 5 штук в год.

Вот, мне ещё белочка приглянулась, размером с небольшую собаку, автор и год указаны на фото. Музей.
Ушами можно в ладушки играть)

там же в музее при мануфактуре есть экспонаты современных художников

Garden Eden – Blütenträume aus Porzellan  by Vladimir Kanevsky
MEISSEN artCAMPUS

С апреля 2013 года в музее Мейсенской мануфактуры можно увидеть цветочные композиции украинского художника Владимира Каневского, проживающего с 1989 года в Америке (Нью-Джерси). Они смотрятся настолько реалистично, что воспринимаются, как живые цветы. Каждый лепесток был создан художником вручную.
Бутоны и нежные распустившие цветки, изогнутые стебли и тёмные коричневые пятна на листьях, изъеденные насекомыми неровные края, спрятавшиеся под лепестками жуки и гусеницы (гусеница, если  честно, мне показалась гигантской, слишком большой, чтобы выглядеть настоящей).  Для стеблей и листьев используются металлические прутья, поскольку фарфор слишком хрупкий материал.
В среднем горшок с цветком оценивается от $3000  до $20 000.

Гортензия, высота 60 см
Белая мальва, 118 см
Гиацинты, 28 см
Сирень, 62 см
В год 300-летия MEISSEN был создан artCAMPUS с целью  развития сотрудничества с  новыми художниками,
на artCAMPUS приглашаются и современные художники, которые никогда не работали с фарфором.


Русский балет. Фарфор. Музей. Мейсен.
„Russische Ballett“ von Prof.Paul Scheurich

рабочий момент, видно, что положение  рук немного отличается.
Foto: picture-alliance/ dpa

Мастер Johann Gottfried Jüchtzer, модель 1784 года.
"Три грации" 1820 года находятся в музее.
Скульптурные композиции высотой 41 см выпускаются на продажу и сегодня, до пяти штук в год.

читайте продолжение, всего 4 темы...
...пропадают картинки почему-то...

Немецкий фарфор. Фарфоровая мануфактура Меissen

Первый немецкий фарфор появился благодаря стараниям молодого амбициозного алхимика Иогана Фридриха Бёттгера и математика, физика и геолога Эренфрида Вальтера фон Чирнхауса.

В 1707 году Бёттгер после долгих стараний получил керамический материал из глины и красной земли, так называемую «красную массу» – твердую, прочную пригодную для шлифовки, полировки, гравировки и росписи. Но настоящий твердый белый фарфор Бёттгер и Чирнхаус получили только двумя годами позже в 1709 году, когда неподалеку от Дрездена нашли залежи белой глины – главного компонента фарфоровой массы, отвечающего за ее пластичность.

В 1710 году рядом с местом обнаружения белой глины в городе Мейсен, открылась первая фарфоровая мануфактура, возглавил которую сам Иоган Бёттгер. В 1713 году фабрика произвела первые фарфоровые изделия. Их качество было невысоким, поверхность многих пузырилась, была неровной, а местами даже и рваной. Чтобы скрыть брак, мастера щедро украшали фарфор лепниной и рельефным узором. Однако уже вскоре в этом не было необходимости, потому что качество стало достаточно высоким. И уже вскоре о мейсенском фарфоре стали говорить с придыханием.

Meissen, конец 1720-х - начало 1730-х гг

Почти все первые изделия из немецкого фарфора были белыми, покрытыми глазурью, украшенными лепниной и копировали китайские образцы. Одновременно с ними делались вещи, расписанные черным лаком, золотом и серебром.

В 1719 году Фридрих Бёттгер умер и после его смерти на производство пришел художник по фарфору Иоганн Грегор Херольд, который до этого работал на Венской мануфактуре. Известный живописец заменил Бёттгера и возглавил мейсенскую фабрику.

Практически сразу производство немецкого фарфора благодаря Херольду сделало качественный скачек – он усовершенствовал технологию изготовления фарфоровой массы, позолоты и красок по керамике. При нем мейсенское производство стало производить фарфор на продажу и среди покупателей появилось много монарших особ из других государств. Расширился и ассортимент. Кроме сервизов, столовой посуды и ваз, фарфоровая мануфактура в Меissen предлагала роскошные по дизайну и качеству туалетные приборы, часы, фигурки и скульптуру, табакерки, бонбоньерки, черенки ножей и вилок, письменные приборы, трубки для курения.

Специально для Августа Сильного, покровительствующего мануфактуре, выполнялись особые заказы. Император заказывал для украшения своего «Японского дворца» фарфоровые скульптуры животных в натуральную величину. Моделировал их Иоганн Кендлер.

В 1722 году Мейсенская мануфактура приобрела собственный отличительный знак – два перекрещенных меча. Идею предложил Иоганн Мельхиор Штейнбрук, первый инспектор мануфактуры Мейсен.

Марки мануфактуры Meissen разных лет

Стиль фарфора Meissen

Несмотря на высокое качество изделий, своего фирменного стиля ни в формах, ни в орнаменте у мейсенской мануфактуры еще не было. Вплоть до 1740-х годов мастера немецкого фарфора копировали китайские образцы. Почерк мейсенской мануфактуры начинает вырабатываться только с приходом Херольда. Он и художники, творившие на мануфактуре под его управлением, понимали всю важность вопроса, особенность материала, с которым работали, и его декоративные возможности.

Самыми удачными изделиями из немецкого фарфора того времени, историки считают предметы быта и большие вазы. Вазы отличались плавными формами, а бытовые изделия росписью. На белый фон художники наносили полихромный рисунок в ярких, гармоничных тонах, который смотрелся очень благородно и изысканно, подчеркивая белизну фарфора. Как правило, это были «сухоцветы» и «индийские» цветы – так называют мотивы фруктовых деревьев, бамбука, пионов, хризантем, ярких птиц и мифических драконов.

Также Херольд создает композиции в стиле «шинуазри» – использует мотивы и стилистические приёмы средневекового китайского искусства. Так мейсенская мануфактура выпускает позолоченные фигурки китайцев, а также фарфор с полихромной росписью и с изображением экзотических сценок. Становятся популярны пейзажи и пасторальные сюжеты.

В 1730 году впервые появился «луковичный» или «луковый» декор, не имеющий к луку никакого отношения, но ставший одним из самых известных и популярных декоров. В его основе лежат восточные орнаменты с изображениями граната. Его интерпретированное изображение напоминало луковицу, поэтому и роспись назвали «луковичной».

«луковичный» декор, Мeissen

Своего расцвета мануфактура в Мейсене достигает в 1730-х годах, когда на фабрику приходит скульптор Иоганн Иоахим Кендлер. В 1733-м его назначили главным скульптором, на этом месте он заменил И.Г. Кирхнера. В это же время создаются богатые, яркие, «живые» фарфоровые изделия в стиле рококо.

В 1740-х годах в рисунках преобладают цветочные мотивы – это целые букеты, гирлянды и отдельно написанные цветы – тюльпаны, розы, гвоздики. Так формируется почерк немецкого мейсенского фарфора и появляется собственный стиль, известный как «немецкие цветы». С приходом Кендлера немецкий фарфор перешел на новый этап развития. Именно ему император Август обязан фарфоровыми скульптурами животных в натуральную величину, которыми украшался «Японский дворец».

Мeissen, фарфоровый слон

Иоганн Кендлер создал большую коллекцию фарфоровых фигурок и миниатюр, героями которой были крестьяне, горожане, знатные дамы и господа, музыканты, маски итальянской комедии, боги Олимпа, аллегорические персонажи, животные, птицы и многие другие. Скульптор настолько мастерски и точно сумел передать живость своих героев и вместе с ней особенности стиля рококо, что миниатюры Кендлера изменили представления о фарфоровой пластике, и в художественном плане стали большим достижением. Скульптурный период на мейсенской мануфактуре продолжался с 1735 по 1763 годы.

Фарфоровые миниатюры И.Кендлера

В 1760-ые расцвет сменился упадком и на смену стилю рококо пришел классицизм – менее оптимистичный, менее яркий, суховатый, что развитию мануфактуры не способствовало. И снова возврат к античности, найденный мануфактурой собственный стиль ослабевает, зато опять возвращается копирование древних орнаментов.

Художественная пластика тоже переживает не лучшие времена. Историки во многом это связывают с тем, что на фабрику в 1764 году пришел новый амбициозный скульптор француз Мишель-Виктор Асье, он-то и привнес классицизм в изделия мануфактуры Meissen. Стиль его работ сильно отличался от стиля Кендлера. Есть разные мнения на этот счет. Одни считают, что Асье привнес важные идеи в мейcенскую пластику, и превзошел по мастерству Кендлера, к тому времени постаревшего. Другие полагают, что мелкая детализация фигур и сплошная роспись, отличавшая Мишеля-Виктора Асье, способствовала тому, что художественное качество фарфоровой пластики упало, а вместе с ней ушел и интерес к скульптуре и фарфору Meissen.

Так или иначе, но с приходом Асье в скульптуру и посуду Meissen пришел классицизм. Под его влиянием преобладают мифологические сюжеты и аллегорические темы. Сцены наносили  на бисквит, фарфор непокрытый глазурью и обжигаемый при низкой температуре.

В этот же период с 1772 по 1774 годы Мишель-Виктор Асье и Иоганн Кендлер вместе работают над большим проектом – заказом для Екатерины Великой. В 1765 году на мануфактуре работало уже около 700 сотрудников.

Одно из самых известных произведений мануфактуры – сервиз, который называют «Лебединым». История его создания началась в 1735 году, когда управляющим фабрикой Meissen стал граф Генрих фон Брюль, премьер-министр Саксонии. Именно для него был придуман и выпущен сервиз «Лебединый». Знаменитая коллекция была рассчитана на 100 персон и насчитывала более 2000 предметов. Лебедь, как образ был выбран не случайно, в культуре многих народов он является символом чистоты и мудрости. Фамилия «Брюль» буквально переводится, как «стоячая вода». Говорят, именно поэтому поверхность изделий этой коллекции декорирована тонким рельефом, имитирующим водную рябь. Но и сюжет сервиза, позаимствованный с гравюр Вацлава Холлара (Václav Hollar), имеет водную тему. А сюжет таков: два лебедя медленно плывут по воде, в зарослях тростника видна цапля, в клюве она держит рыбу, на встречу ей летит вторая цапля.

Мануфактура Meissen - законодатель моды на фарфор

Фабрика Meissen на долгие года задала в Германии моду на фарфоровую посуду, статуэтки, предметы  быта. В 1717 году оттуда в Австрию сбежал предприимчивый рабочий, прихвативший с собой рецептуру фарфора. Уже через год, в 1718 году там открылась Венская мануфактура, которая только подогрела интерес к фарфору. Его популярность была настолько велика, что каждый состоятельный князь и феодал делал попытки открыть свое производство. Но это было не так просто, учитывая специфику изготовления фарфоровых изделий, поэтому мануфактуры в Мейсене и Вене еще долго были монополистами в производстве твердого фарфора.

Мейсен, германия, чайная пара, роспись надглазурная, 19 век

Находчивые пруссы тоже были не против разжиться своей фарфоровой фабрикой, и возможность для этого им подвернулась удачная. В 1745 году во время Силезской войны, прусские войска захватили Мейсен. Трофеями стали запасы белой глины, а военнопленными – рабочие мейсенской мануфактуры. Их вывезли в Пруссию, где делались попытки открыть производство фарфора. Попытки оказались неудачными.

Берлинская мануфактура была основана только спустя несколько лет – в 1751 году купцом Вегели. Но уже в 1757 она закрылась, работа возобновилась спустя 4 года в 1761 году благодаря предприимчивому коммерсанту Гоцковскому. В 1763 году ее владельцем стал король.

Изделия Берлинской мануфактуры отличались выраженным подражанием мейсенским мастерам. Однако там были созданы несколько сервизов, имеющих мировую известность, в которых проявились особенности немецкой трактовки стиля рококо. Собственный стиль мануфактуре помогли обрести скульпторы братья Мэйер, которые занимались фарфоровой пластикой и создали ряд миниатюр.

Фарфоровые скульптуры Берлинской Королевской мануфактуры

Фарфоровая мануфактура Meissen сегодня

Сегодня краски для росписи на мануфактуре Meissen делают по тем же рецептам, что и 300 лет назад, смешивая все компоненты едва ли не вручную (а их на фабрике около 10 тысяч разных оттенков). Почти все, что сегодня создают на мануфактуре  – копии изделий, которые делались здесь на протяжении трех веков. Сейчас в Meissen производят около 175 тысяч типов фарфоровых предметов.

Но есть среди созданий Meissen и нетрадиционные для мануфактуры изделия. Так в 2000 году в мире появился первый орган, трубы которого были сделаны из фарфора Meissen. А в 2002 году на вокзале Dresden-Neustadt была торжественно открыта фреска «Самые красивые замки, дворцы и сады Саксонии», сделанная из мейсенского фарфора. Ее площадь составляет 90 кв.м. Это вторая по площади и художественному масштабу фреска, созданная в мире, первое место занимает фреска «Княжеская процессия».

В 2007 году мануфактура Meissen отметила круглую дату – 300 лет со дня открытия формулы белого твердого европейского фарфора. В 2010-ом новый юбилей – 300-летие самой марки Meissen. В честь круглой даты мануфактура планирует представить юбилейную коллекцию фарфоровых произведений. В нее войдут лучшие художественные создания мануфактуры, в том числе и реплики заказа императора Августа, которые украшали «Японский дворец» –  фарфоровые скульптуры животных в натуральную величину. фарфоровые скульптуры Meissen

© Фарфорушка при использовании материалов сайта активная ссылка на Farforushka.ru обязательна

особенности немецкого бренда Meissen, клейма на посуде по годам

Не нужно быть коллекционером, достаточно просто считаться образованным и культурным человеком, чтобы представлять, что такое мейсенский фарфор. Если же вы ранее этого слова не слышали, но начали всерьез интересоваться посудой, то без ознакомления с этим брендом не обойтись.

История создания

Производится мейсенский фарфор вот уже три сотни лет – это впечатляет и создает подле немецкой продукции немалый ажиотаж. Фарфоровые изделия считаются достоянием Германии: они выставляются в самых знаменитых музеях мира, они же становится долгожданными лотами частных аукционов. Этим фарфором любуются и поют ему дифирамбы, пытаются разгадать секрет производства. Счастливчики могут купить фарфоровое изделие в свою коллекцию.

А началось все в городе Майсене (ранее Мейсен) у знаменитой реки Эльба. Город старинный, ему больше чем 1000 лет. Знаменательным событием для города было строительство в XV веке замка Альбрехтсбург. Когда на престол взошел король Саксонии Август Сильный, замок подвергся реконструкции. Мастера начали пробивать дворцовые потолки, ставить печи, а в залах начали делать деревянные перегородки. Какое-то время замок напоминал большое здание с ящиками, кадками и различными инструментами: так, словно нарастала почва для появления фарфора.

В 1710 году свершилось поистине грандиозное событие: в Европе изобрели фарфор, а вот как точно это случилось, мы не можем узнать. Рецепт европейского фарфора до сей поры засекречен. Почему он в принципе появился, можно предположить. Август Сильный был очень амбициозным правителем, он четко отслеживал экономическую выгоду разных объектов, и его не устраивало, что замок Альбрехтсбург не используется на полную мощь.

Наконец, знаменитый китайский фарфор был слишком дорогим, и мысли о создании собственного, не менее прекрасного, наверняка всерьез заботили Августа Сильного. И он нашел человека, который смог разгадать китайский секрет производства (ну или приблизился к этому). Так, немецкому алхимику Фридриху Беттгеру удалось стать мастером, совершившему небольшое чудо – именно он придумал твердый европейский фарфор.

Сам материал и начали производить в замке, со временем специально для производственных целей построили цеха, и в этих цехах и сейчас изготавливается «белое золото». Это был прорыв, Meissen стал известен на всю Европу. В пригороде города нашлось место, где был найден основной компонент для создания фарфора. В этом месте построили маленькую шахту, и в ней эксклюзивно для мейсенской мануфактуры начали добывать каолин. Так называется глина чистейшего белого цвета, огнеупорная и прозрачная. Она организует отличную пластику в процессе изготовления, служит идеальным фарфоровым материалом.

Не один завод пытался (и пытается) разгадать формулу мейсенского фарфора. Что конкретно происходит с каолином, кварцем и полевым шпатом в ходе производства, до сей поры знают только избранные. Неизвестно, в каких пропорциях смешиваются компоненты, как они хранятся. Это большой секрет, который позволяет знаменитому бренду вот уже несколько столетий считаться флагманом мирового производства фарфора. Хотя не единожды совершались не самые благородные исторические манипуляции, связанные с секретом.

Рецептуру создатель фарфора не говорил никому, работникам был известен только определенный этап. А когда Беттгер умер, один из его приближенных, хранитель секрета, просто сбежал в Вену и хотел там развивать свою мануфактуру. Правда, Август Сильный добился того, чтобы предателя вернули на родину.

И это возвращение стало правильным ходом: вместе со Штольцелем в Германию приехал Иоганн Герольд, который немало сделал для производства.

Фирменный знак

Подлинный мейсенский фарфор купить непросто, у изделия обязательно должно быть клеймо. Мошенники пользуются этим и ставят фальшивые фирменные знаки на изделия. Несложно найти образцы истинных знаков и посмотреть, как они менялись с годами, и в чем их особенности. Часто без мнения специалиста не обойтись: он оценит полное качество клейма, а также качество художественного оформления.

Начиная с 1948 года производитель ставит годовые знаки, и эти годовые метки также можно считать шифром подлинности. На заводе к этому относились более чем серьезно: строжайший контроль качества позволял не допустить брака на выпуске. Если на изделии отмечался изъян, оно браковалось либо продавалось мастерам-кустарям в качестве второсортного продукта.

Но, к слову, подобные домашние росписи высоко ценятся: они считаются более дорогими, нежели фабричные, так как они эксклюзивны и хранят все особенности авторского почерка. В таком случае в клеймо вносились коррективы: если повреждался корпус, ставилась одна черта, две или три – если повреждался декор.

Изучение клейма, фирменного знака, его вариаций и искусных подделок – нечто вроде исторического детектива. Любители антиквариата не переведутся, как не переведутся и мошенники, желающие на этом заработать.

Художники и стили

Как известно, фарфор придумали в Китае. По этой причине первые десятилетия мейсенский фарфор расписывали восточными мотивами. Узнаваемые цапли в камышах, рыбаки, орнаменты, цветы – вот что красовалось на первых работах. Иоганн Грегориус Герольд предпочитал работать в японском стиле «какиэмон». Японские художники были сдержаны в цветовых решениях, а вот Герольд научился по-новому получать цвета, и благодаря этому умению цветовая гамма расширилась до сотен оттенков.

В 1731 году в фарфоровое дело пришел Иоганн Иоахим Кендлер. И по сей день он считается главным скульптором знаменитого предприятия. День его рождения и сегодня празднуют: например, в 2006 году праздновали 300 лет с момента появления легендарного художника на свет. Творец был гением своего времени: он создал не менее 1000 миниатюрных скульптур, ему даже удавалось ваять фигурки птиц в натуральную величину.

А образцы столового фарфора авторства Кендлера – выше всяких похвал.

У него было много подражателей, он стал классиком этого художественного направления: придуманные им изгибы ручек в супницах, сложные флористические украшения, изящные ангелочки и налитые фрукты стали образцами, идеалами этого искусства. Менялись стили, мода резко поворачивала в сторону, но ничто не влияло на великолепие букетов и фруктовой россыпи на мейсенской посуде.

Вслед за Кендлером продолжил традиции фарфоровой роскоши Мишель-Виктор Асье. Его приход сказался на производстве: в моде в ту пору был белый неглазурованный фарфор – бисквит. Он стал идеальным полотном для статуэток на мифологическую тематику. Интересно, что об Асье до сей поры спорят искусствоведы: одни уверяют, что он был лучшим, что он создал подлинный мейсенский фарфор, другие говорят – нет, он не может сравниться с Кендлером, при Асье качество товара снизилось.

В историю мейсенского фарфора вошли и такие имена, как Герман Зейлингер, Хуго Штейн, Вильям Баринг, Отто Эдвард Войт. Нельзя не упомянуть Пауля Шойриха, в основном он работал в стиле ар-деко, и именно этот мастер создал знаменитую серию «Русский балет», которая возникла в связи с легендарными выступлениями балета Дягилева в Берлине. Стили менялись, но рококо оставался в основе.

И даже дух экспрессионизма, который был виден в росписи ваз и тарелок в подглазурной синеве, не стал более известным, нежели фарфор стиля рококо.

Процесс производства

Шедевры из Майсена – это безукоризненный контроль качества, использование различных смесей, создание широчайшего ассортимента продукции.

Смесь мастера готовят в несколько этапов. Сначала они соединяют строго по рецептуре ингредиенты, потом все очень хорошо измельчают, добавляют немного воды и перемешивают до однородности. С помощью фильтра-пресса выжимаются излишки влаги.

Смесь обязательно деаэрируют вакуумом, благодаря чему из нее удаляются частички воздуха (они, в свою очередь, попадают в смесь при дроблении и последующем перемешивании).

Рассмотрим особенности производства.

  • И поныне в создании мейсенских шедевров принимают участие гончары, они приводят в действие гончарный круг ногой. Мокрые ладони мастера обхватывают заготовку, которая вертится на круге, поверхность расчищается до однородности. После этого форму изделия мастер может менять вручную.
  • Далее заготовка помещается во вращающуюся гипсовую форму: губкой мастер давит на мягкие внутренние стенки заготовки, так на нее переносится рельеф и структура матрицы. С помощью такой методики создают чашки, пиалы, чайники, кувшины и другую посуду.
  • Через полчаса изделие снимается с гипсовой матрицы. Форма делится на несколько сегментов, что позволяет снять ее без деформации изделия. Для матрицы же используется гипс, впитывающий часть влаги, повышающий коэффициент прочности и надежности изделия.
  • Плоскую посуду изготавливают иначе. Мастер отрезает глиняный пласт по размеру, он помещается поверх формы. Чтобы изделие обрело внешние контуры, применяется вторая форма сверху (она тоже отвечает за толщину стенок). Потом на обратной стороне изделия отбивается номер партии.
  • Детали мелких предметов классически отливают в форме, а вот ручки крупных – вылепливают. Ручки впоследствии приклеивают жидким раствором – шликером.

Многие нюансы создания посуды и статуэток известны современным мастерам, но далеко не все. Хранение секретов и верность им позволяет и далее развиваться мейсенскому бренду, ведь его чайные пары, вазы, супницы и тарелки не нуждаются в рекламе.

Как проверить подлинность?

Подделывают фарфор из Майсена с самого начала его существования. В 1772 году придумали торговый знак – две перекрещенные шпаги, он с годами менялся, но суть оставалась прежней. Под мечами сегодня имеется надпись Meissen, это говорит о том, что такое изделие сделано позднее 1974 года.

Интересно, что подделки так искусны, что рядовой покупатель не способен разобраться в подлинности изделия. Многие эксперты уверяют, что точно сказать, настоящий антиквариат вы купили или красивую подделку, могут только представители самой мануфактуры. Такую экспертную оценку получить удается не всем, но если вы покупаете нечто, что позиционируется как старинный мейсенский фарфор, обязательно заручитесь помощью специалистов.

Товар слишком дорогой, чтобы платить за подделку (хотя справедливости ради стоит сказать, что некоторые подделки на удивление хороши).

Правила ухода

Вещь хрупкая, требующая бережного ухода. И чем старше изделие, тем с большим трепетом к нему относится владелец. Даже если вы купили современную посуду или вазу знаменитого бренда, потребуется научиться качественно за ней ухаживать.

  • Мыть фарфор можно только вручную, нельзя делать это на весу, под проточной водой. Положите изделие в пластиковую емкость, на дне расстелите мягкое полотенце.
  • Вода должна быть теплой, но не горячей. Все изделия с ручками держать нужно за корпус, бережно поддерживая снизу.
  • От бытовой химии следует и вовсе отказаться. Максимум, что можете позволить себе – нейтральное детское мыло. При наличии разводов и мутных пятен можно капнуть в воду немного нашатырного спирта.
  • Снаружи фарфор иногда протирают легким раствором перекиси водорода. Внутри фарфор можно протереть разведенным зубным порошком.
  • Щетки, губки и мочалки не используются, только мягкие тряпочки могут участвовать в процессе мытья фарфора. Носики чайников чистятся тонкой щеточкой для детских бутылочек.
  • В воде фарфоровые изделия надолго не оставляют – иногда из-за этого на эмали образуются трещины. Тереть посуду при мытье тоже не нужно.

Ценнейший антиквариат лучше и вовсе не мыть, достаточно просто смахивать с него пыль специальной щеточкой или косметической кистью с натуральным ворсом.

В 2010 году знаменитая на весь мир немецкая мануфактура отпраздновала 300-летие. По случаю юбилея мастера изготовили реплики прославивших ее изделий – «Лебединого» сервиза, «Оркестра обезьян» и других скульптур. Они были распроданы за очень большие деньги, хотя мейсенский фарфор никогда не был дешевым.

Об истории мейсенского фарфора смотрите в видео ниже.

Фарфор Meissen XVIII век подделки и имитации

История фарфора Meissen: подделки и имитации фарфора XVIII века

“Hausmalerei” – мастерские и пиратская продукция

Высокое почтение, которое оказывали фарфору Meissen при всех дворах Европы даже в самом скором времени после его изобретения, со временем привлекло внимание художников по стеклу и эмали, заинтересовавшихся возможностью опробовать свое мастерство на новом материале. Они надеялись увеличить собственные обороты и таким образом укрепить свое экономическое состояние особенно при использовании фарфора с клеймом со скрещенными саблями для нанесения своего узора, поскольку покупатели их продукции просто обязаны были принять эти предметы за настоящий майсенский фарфор.

Во времена Йоганна Фридриха Беттгера, когда мануфактура еще не могла украшать фарфор стойкими красками, роспись фарфора частными мастерскими оценивалась по достоинству.

Однако вскоре после того, как Герольдт ввел роспись красками на Meissen в 1720 году, мануфактура начала испытывать конкуренцию со стороны подобных “Hausmaler” (художников, расписывающих Meissen в их собственных мастерских) и со временем ввела запрет на передачу фарфорового белья (нерасписанного фарфора) мастерским. Однако Hausmaler’ам удавалось нелегальным путем доставать фарфор с мануфактуры. Другие мастера покрывали роспись, выполненную на мануфактуре, золотом или цветом и раскрашивали те места на предмете, на которых отсутствовала роспись, в своем собственном стиле или приобретали белый китайский фарфор для дальнейшего декорирования.

Вот список лишь наиболее значительных имен “Hausmalerei”, работавших в XVIII веке.

В Аугсбурге ювелиры Абрам и Бартоломей Зойтеры (Abraham и Bartholomaeus Seuter)  посвятили себя позолоте, с 1720х гг. они дополняли фарфор в росписи Герольдта серебряными крышками и создавали декоры, в оригинале выполнявшиеся в красках, в позолоте. В своих декорах они изображали фигуры китайцев на полках из листьев или гирлянд под сенью пальм и хвойных деревьев. По бокам располагались вазы и цветущие кусты. Нежное сияющее и душевное изображение выгравировывали на матовой позолоте при помощи агатового карандаша. Этот рисунок называли “radiert” («вытравленный»), а такая обработка поверхности рисунка по фарфору придавала изображению живость и объем.

Иоганн и Сабина Ауфенверт (Johann и Sabina Aufenwerth) посвятили себя росписи красками по майсенскому фарфору.

В Вроцлаве Игнац Боттенгрюбер (Ignaz Bottengruber) и Игнац Прайсслер (Ignaz Preissler) были плодовитыми художниками.

Фридрих Фердинанд Майер (Friedrich Ferdinand Mayer) работал в Pressnitz, в Богемии, отличительные черты его работ – наличие железной красной, марганцевой коричневой и серо-зеленой краски в росписи.

Точное место расположения мастерской Фернера (F.J.Ferner) до сих пор неизвестно.

Частные художники зачастую испытывали те же проблемы, что и художники мануфактуры: краски растекались, а их прикрепление к фарфору в 1720-х гг. еще не было совершенным. Лишь в 1728 году после модифицирования фарфоровой смеси и добавления к ней полевого шпата краски для фарфора стали более яркими и художники смогли достичь мягкости в рисунке.

Множество художников из Meissen, среди которых и Иоганн Григориус Герольдт, не единожды обвинялись в нелегальной работе в качестве Hausmaler, а некоторые даже были заключены в темницу. Несмотря на законодательный запрет, мастерские Hausmalerei  развились и оформились в отдельный сегмент росписи по фарфору и подчас достигали высокого художественного уровня, который превосходил уровень фабричного производства.

Гарднер? Или Марколини?

Многие марочники русского фарфора предупреждают о подозрительном сходстве клейм гарднеровского фарфора и майсенского фарфора конца XVIII века - периода Марколини.

Открывший в 1766 году в России фарфоровую мануфактуру Франц Гарднер действовал в условиях жесткой конкуренции с модным и дорогостоящим майсенским фарфором. Он пошел по пути т.н. малых заводов Тюрингии, заимствовав формы и декор современных ему образцов саксонского фарфора и имитируя марку "мечи" или "мечи со звездой" (марка Марколини). Таким образом поступали малые заводы Европы и Англии.

 

 

До открытой подделки на мануфактуре Гарднера дело доходило редко. Клеймо отличалось рисунком или способом нанесения (у Гарднера чаще всего наносились надглазурные клейма), иногда по-соседству с родной гарднеровской маркой G. На гарднеровский фарфор может указывать простоватость и плоскостность изображения, преобладание пурпурного цвета, красно-коричневая отводка края. В росписи цветочных букетов живописцы Гарднера часто использовали пять цветов (красок) в отличие от майсенских живописцев, которые практически всегда рисовали букеты при помощи семи цветов. Для майсенского фарфора характерна сочная, легкая живопись, объемные цветы, свободная композиция и семицветие: два оттенка зеленого, два красного (пурпур и железная красная), синий, желтый и фиолетовый. Отводки края майсенского фарфора чаще золотые, в отличие от красно-коричневых на гарднеровском фарфоре. Качество фарфоровой массы также отличается: майсенский фарфор периода Марколини демонстрирует стабильно высокое качество материала, качество гарднеровского фарфора  - от белого и ровного черепка до черепка с сероватым оттенком, шероховатостями, пупырышками и "мушками".

На мануфактуре Гарднера выполнялись "доделки" утраченных фарфоровых предметов  к майсенским сервизам. Была позаимствована техника гильошировки (разделка борта, при которой на полоску, как правило, кобальтового цвета наносились тонкие пунктирные штрихи золотом). Кроме синего фона, на фабрике Гарднера использовался лиловый фон для гильошировки.

Гарднер использовал множество заимствованных у Майсена декоративных мотивов для росписи ординарной посуды. Значительную роль в налаживании работы подмосковной фабрики играли немецкие специалисты.

Франц Гарднер внимательно следил за европейской модой. Роспись гарднеровского фарфора если не точно копировала майсенские произведения, то, по крайней мере, заимствовала значительное количество декоративных элементов. Один из распространенных мотивов росписи своего фарфора - цветочную корзинку, висящую на ленте, - Гарднер позаимствовал у майсенского фарфора 1770 - 1780-х гг. Этот мотив был позаимствован и Майсеном из оригинальных французских орнаментальных композиций. В орнаментальном декоре, в первую очередь, видно заимствование типично майсенской росписи фарфора, в основном посуды,  - цветные ленты, обвивающие золоченый стержень. Особенности майсенского декора с ленточной росписью: натуралистичность изображения, лента как бы накручена на стержень, в изображении присутствует свет и тень, рисунок четкий, без плавных линий, суховатый и симметричный, без плавных изгибов.  Ленточные декоры применялись в гарднеровском фарфоре во второй половине 1780-х и в 1790-х гг, как правило, для оформления борта посуды, украшенной полихромной цветочной живописью. Светотень использовалась условно, рисунок был более декоративен.

 

Ряд посудных форм майсенского и гарднеровского фарфора совпадают.

Именно ручки чашек могут дать подсказку при аттрибуции гарднеровского фарфора последней четверти XVIII века. Гарднер использовал такие формы, как: небольшая полусферическая чашка с округлой ручкой на невысокой кольцевой ножке с блюдцем со скругленными бортиками, грушевидная или колоколовидная чашка с ручкой в виде переплетающихся стеблей, обычно раздвоенных сверху и заканчивающихся

листочками. В гарднеровском фарфоре не применялись характерные для майсенского фарфора квадратные ручки на предметах в стиле классицизма, за исключением модели "чернышевского" чайника из сервиза З.Г.Чернышева по модели Г.И.Козлова,

разработанной в 1765 году для "Орловского сервиза" ИФЗ.

Завод Гарднера в XVIII выпускал оригинальные посудные формы гарднеровского

фарфора. Коллекционная стоимость майсенского фарфора периода Марколини и гарднеровского фарфора XVIII века несопоставима, поскольку гарднеровский

фарфор XVIII века - исключительная редкость.

Современные подделки: каменная керамика Беттгера

 

 

                      

 

 

В XX веке после воссоздания формулы каменной керамики Беттгера, появились дорогостоящие подделки керамики Беттгера XVIII века, отличавшиеся на вид лишь совершенством поверхности и отсутствием изъянов.

Наиболее действенный метод определения химического состава основан на технологии рентгеновского

излучения при использовании анализов рентгенофлуоресцентной спектрометрии (XRF) - РФА, РФСА, индуцированного протонами рентгеновского излучения (метод PIXE), сканирующего электронного

микроскопа с EDX. Каждый из этих анализов дает лишь информацию о химических элементах и их

количестве в составе керамики Беттгера. При использовании одной из этих методик можно сделать

заключение о происхождении ингредиентов и их количестве, и проанализировав использовавшиеся

Беттгером рецепты, можно судить о времени изготовления предмета и аттрибутировать его о

пределенному производителю.

Технология XRF позволяет определить, что в оригинальном предмете беттегеровской керамики

существенно больше содержание титана, что подтверждается экспертизой PIXE.

Лишь метод термолюминесценции может помочь в определении срока последнего обжига.

Однако для этого анализа потребуется соскоб с внутренней поверхности предмета.

По всей видимости, этот метод анализа пригоден только для керамики, обожженной при температуре от 500 до 1140 С, и не может использоваться для каменной керамики Беттгера на постоянной основе.

Конечно опытный взгляд коллекционера и знатока, вооруженного линзой, не заменит научные опыты.

Однако пока что остается надеяться на собственный опыт и острый глаз.

Неполированная красная керамика при увеличении

 

 

В состав глины входят органические примеси. Для использования при изготовлении керамики глину

промывают и перемешивают до мягкости. На протяжении веков связанные с этим процессом технологии

менялись, и, таким образом, существуют различные по гомогенности массы. Такие различия между

керамикой XVIII с ее негомогенностью и керамикой XX века с ее более ровной поверхностью без примесей

могут быть определены на глаз при помощи увеличительного стекла. При рассмотрении беттгеровской

керамики XVIII века видны черные пятнышки включений железа и углеродистые включения,

образовавшиеся при обжиге. При этом методе прежде всего рассматривается дно предмета. При сравнении фарфора можно рассмотреть предмет на просвет.

Разница в полированных поверхностях

На наиболее тщательно отполированной керамике Беттгера начала XVIII века видны множество граней и небольших углов. Полировка осуществлялась при помощи полировального круга для стекла, и создать

совершенно ровную поверхность не удавалось. Таким образом, при рассмотрении поверхности старинной керамики Беттгера, свет от нее отражается неровно.

Поверхности современных подделок идеально ровные, на вид покрытые тонким слоем шликера,

отполированные даже в самых глубоких углах, отражение света не искажается.

 

Meissen - Бренды | bregner.com

Компания Meissen является первой в Европе фарфоровой мануфактурой. Она была основана в 1710 году при активной поддержке саксонского курфюрста Августа Сильного. Толчком для основания послужило открытие секрета изготовления твердого фарфора в Саксонии в 1708 году алхимиком Иоганном Фридрихом Бёттгером в содружестве с учёным Эренфридом Вальтер фон Чирнхаузом. Графу фон Чирнхауз, основателю стекольных заводов, в 1704 году было поручено контролировать деятельность Бёттгера — его по указу правителя Саксонии Августа Сильного содержали как пленника в Мейсене. Август Сильный поручил Бёттгеру получить золото, однако эти опыты не увенчались успехом. Правитель разрешил Бёттгеру открыть мастерскую по производству твёрдого фарфора. Через два года совместной работы с Чирнгаузом, в 1709 году, им был открыт его состав.

Традиционный круг заказчиков фарфоровой мануфактуры Meissen включает в себя богатейшие семьи Европы и России, а в прошлом среди заказчиков мейсенского фарфора были Екатерина II, графы Строгановы, князья Юсуповы, Карл Фаберже, многие коронованные особы Европы. Шедевры фарфоровой мануфактуры Meissen находятся в коллекциях самых известных музеев мира, в том числе в Эрмитаже (Санкт-Петербург). Широко представлен мейсенский фарфор в Коллекции Людвига в Бамберге. Тайна, почему мейсенский декоративный фарфор производит такое сильное впечатление, объясняется тем, что руководству мануфактуры всегда удавалось привлечь к сотрудничеству лучших скульпторов и художников не только Германии, но и всего мира. Эти мастера всегда стремились к тому, чтобы создавать свои уникальные произведения только из благородного фарфора, тесно связывая свои работы с многовековыми традициями.

Вот уже больше 300 лет продукция бренда Meissen пользуется популярностью и признанием во всем мире. Компанию ценят за неизменно высокое качество изделий и верность вековым традициям. Многолетнее наследие фирмы тщательно берегут ее опытные мастера. Благодаря трепетному отношению к классическим методам, современные изделия Meissen достаточно сложно отличить от их более старинных работ. Изделия бренда все так же создаются вручную, а краски для росписи замешиваются по рецептам, каждому из которых уже несколько сотен лет. Рецепты изготовления фарфора держатся в секрете. Для росписи работники компании используют боле 10000 оттенков красок, рецепты которых также хранятся в строжайшей тайне. Каждое изделие Meissen помечается особой маркировкой во избежание попыток подделать их, а также в качестве подтверждения подлинности. Сегодня работники мануфактуры удачно внедряют в свою работу новые методы и идеи, однако верность традициям остается неизменной.

Изделия Meissen украшает узнаваемая эмблема в виде скрещенных синих мечей, которая с 1722 года наносится на них вручную кобальтовой краской. На сегодняшний день это один из самых престижных логотипов среди ценителей роскошных аксессуаров. Компания Meissen регулярно выпускает как изделия классической коллекции, так и новые интересные серии. Среди широкого ассортимента фирмы каждый сможет найти аксессуары на свой вкус. 

Мейсен и знаменитый мейсенский фарфор | Германия

Расположенный на берегу Эльбы, Мейсен обязан своей славой старейшей фарфоровой фабрике в Европе. Уже более 300 лет художники и скульпторы с часовой точностью создают и украшают фарфоровые произведения искусства, цены на которые могут вызвать у вас головокружение. Однако когда вы увидите, сколько кропотливой и художественной работы вложено в каждую деталь, вы поймете, почему такая хрупкая и мимолетная вещь может стоить целое состояние. Мейсен – это не только фарфор, это колыбель Саксонии и очаровательный город с красивым замком, старинным собором, хорошим вином и незабываемыми видами.

Замок Альбрехтсбург - здесь была основана Мейсенская фарфоровая мануфактура

Мейсен и краткая история мейсенского фарфора

Если бы не проблемы и огромные расходы, связанные с ввозом фарфора из Азии, а также чистая случайность, мейсенского фарфора, вероятно, не существовало бы. В начале XVII века курфюрст Саксонии и король Польши Август II Сильный поручил своим самым выдающимся ученым изобрести способы добычи золота. Они не изобрели золото, но случайно открыли, как делать фарфор.В 1707 году в Мейсене были обнаружены залежи каолиновой глины, а через год здесь был произведен первый белый фарфор. Август Сильный быстро прикинул, что может разбогатеть и на «белом золоте», как со временем стали называть мейсенский фарфор. В целях защиты секретного рецепта производство фарфора было перенесено из Дрездена в Мейсен, где в 1710 году в замке Альбрехтсбург была основана старейшая в Европе фарфоровая мануфактура. По сей день фарфор изготавливается традиционным способом, вручную формуется и украшается, а шахта в Мейсене постоянно снабжает мануфактуру глиной и считается самой маленькой шахтой в Европе.

Как делают мейсенский фарфор?

Фарфоровый материал изготовлен из каолиновой глины, полевого шпата и кварца. Из этого «теста» формируются сосуды и фигурки, которые после сушки отправляются на первый обжиг при 950 градусах, называемый отжигом. После обжига фарфор декорируется вручную, расписывается подглазурными красками и покрывается глазурью. Именно на этом этапе создается луковый узор, которым славится в том числе мейсенский фарфор.Водянистая краска сразу впитывается в фарфор - нет доли секунды, чтобы это исправить. Также теперь отдельные элементы фигурок или сосудов объединяют воедино. Они должны идеально подходить друг к другу, иначе на фарфоре образуются царапины и трещины. Подготовленный таким образом фарфор поступает на вторую, так называемую острая стрельба при 1400 градусах не менее 36 часов. Благодаря каолиновой глине фарфоровая форма сохраняется при такой температуре.

Фигура слева заточена, фигура справа перед стрельбой.

Фарфор после резкого обжига уменьшается до 30% и приобретает свой надлежащий белый цвет, черная краска переходит в кобальтово-синюю, а фигурка или сосуд украшаются надглазурными красками и элементами золочения. Следующий шаг – третий обжиг на 900 градусов. Наконец, фарфор полируют агатом. Когда мы увидели, как он выглядит, как долго служит и сколько, почти часового дела, требует весь процесс производства мейсенского фарфора, мы поняли, почему эти фарфоровые чудеса могут достигать головокружительных цен.Около 80% людей, работающих на фабрике, являются настоящими художниками, которые вручную создают, украшают, раскрашивают и золотят даже мельчайшие элементы статуэток и посуды. Чем больше труда и времени они вкладывают в создание фарфора, тем выше его цена.

Традиционная сервировка стола

Церемония сервировки стола и Blümchenkaffee

Мейсен и его мануфактура славились не только производством фарфоровой посуды, но прежде всего скульптурами и статуэтками, которые обогащали сервировку стола и были его неотъемлемым элементом.Художники из Мейсена увековечили фигуры людей и животных в расписных фигурках, часто в сложных и грациозных позах. Статуэтки делали прием пищи в прошлые эпохи более приятным, а наборы скатертей могли насчитывать до 140 элементов. Статуэтки также сделали приятнее пить кофе и чай, но это не самое интересное в мейсенской традиции заваривания горячих напитков. Чашки украшались цветочными мотивами, цветы появлялись не только снаружи, но и на дне чашки. Цель была отнюдь не причудливой.Если заваренный кофе или чай были слишком слабыми, цветок был виден на дне чашки. Вы задаетесь вопросом, как можно заваривать слишком слабый кофе в таком дорогом фарфоре? Оказывается, столетия назад было проще достать дорогой мейсенский фарфор, чем дефицитный кофе. Вся цветочная процедура называется Blümchenkaffee (цветочный кофе) .

Meissen Fummel - самый странный региональный торт

В мейсенских кафе вместе с кофе и чаем из мейсенского фарфора можно попробовать самый странный региональный торт под названием фуммель.Fummel в основном воздух и на вкус как…. на самом деле вроде ничего. Это твердое тонкое печенье, наполненное воздухом внутри. Вы его точно не съедите, не получите удовольствия, а если не знаете, чего от него ожидать, то будете удивлены уже после первого укуса. Откуда пришла идея такого десерта? Конечно, Август II Сильный, который часто посылал своего курьера из Дрездена в Мейсен, был в этом замешан. Курьер питал большую слабость к знаменитому мейсенскому вину и обычно возвращался в Дрезден пьяным от этого напитка.Август Сильный приказал королевским пекарям приготовить очень нежное печенье, которое курьер должен был показать неповрежденным по возвращении из Мейсена, чтобы доказать, что он не слишком много выпил в седле.

Вы также можете съесть суши в мейсенском фарфоре. Вид на Эльбу из замка Альбрехта. Замок ночью

В Мейсене стоит остановиться не только ради посещения фарфоровой фабрики. Вокруг одного из старейших замков Германии, замка Альбрехта, проходит очень приятный маршрут по стенам с прекрасным видом на окрестности.Обязательно посетите исторический готический собор 13-го века. А если вам не хочется осматривать достопримечательности, ничего страшного, Мейсен находится на Саксонском винном пути, виноградник даже находится на замковом холме. Можно присесть с бокалом отличного местного вина и ненадолго задержаться в одном из атмосферных кафе или ресторанов.

Практическая информация:

  • НАПРАВЛЕНИЕ: Мейсен расположен в 25 км от Дрездена. Вы можете путешествовать между городами на машине, поезде и корабле.Вы можете прочитать о Дрездене в посте Дрезден - достопримечательности, истории и окрестности самого красивого города Саксонии.
  • ФАРФОРОВОЕ ПРОИЗВОДСТВО: Фарфоровый завод работает ежедневно круглый год. Взрослый билет стоит 9 евро, детский 5, семейный 20 евро. Подробности и актуальные цены можно узнать на сайте мануфактуры.
  • РАЗМЕЩЕНИЕ: Проживание в Мейсене можно найти здесь: Проживание в Мейсене. Проживание в Мейсене относительно дорогое, дешевле ночевать в близлежащих городках или Дрездене, который выбирают многие, благодаря чему по вечерам в Мейсене нет толп туристов.Это хорошая идея, чтобы остаться на ночь в Радебойле, который расположен между Мейсеном и Дрезденом. В Радебойле рядом с замком Вакербарт есть очень хороший и красиво расположенный виноградник, который стоит посетить. Найдите жилье в Радебойле здесь: Жилье в Радебойле.

Все сообщения из Саксонии:
Саксония

Все сообщения из Германии:
Германия

Мы отправились в кулинарное путешествие в Саксонию по приглашению Немецкого бюро по туризму.

Вам нравятся наши работы? Нам будет очень приятно, если вы поделитесь ими с друзьями и станете нашим постоянным читателем в блоге Facebook и Instagram !

.

Мейсенский фарфор - Интернет-магазин Германия

Настройки файлов cookie

Здесь вы можете определить свои предпочтения в отношении использования нами файлов cookie.


Требуется для работы страницы

Эти файлы cookie необходимы для работы нашего веб-сайта, поэтому их нельзя отключить.

Функциональный

Эти файлы позволяют использовать другие функции сайта (кроме необходимых для его работы). Включив их, вы получите доступ ко всем функциям веб-сайта.

Аналитический

Эти файлы позволяют нам анализировать наш интернет-магазин, что может способствовать его лучшему функционированию и адаптации к потребностям Пользователей.

Поставщики аналитического программного обеспечения

Эти файлы используются поставщиком программного обеспечения, под которым работает наш магазин.Они не объединяются с другими данными, введенными вами в магазине. Целью сбора этих файлов является выполнение анализа, который будет способствовать разработке программного обеспечения. Вы можете прочитать больше об этом в политике использования файлов cookie Shoper.

Маркетинг

Эти файлы позволяют нам проводить маркетинговую деятельность.

.

Мейсенский фарфор – традиция, культивируемая поколениями

Мейсен — небольшой город на реке Эльбе на юго-востоке Германии. Город с красивым замком в сердце вошел в историю как колыбель европейского производства фарфора. Именно у нашего западного соседа была создана первая в Европе мануфактура по производству высококачественного фарфора с характерными, неповторимыми чертами. Познакомьтесь с историей этого знакового места на карте Европы и убедитесь, насколько уникален мейсенский фарфор!

Культовый фарфор из Мейсена – с чего все началось?

Основателем мануфактуры в Мейсене был Иоганн Фридрих Бёттгер – амбициозный алхимик, который в 1709 году создал в собственной лаборатории первые образцы фарфоровой массы.Интересно, что Бёттгер работал совсем над другим продуктом — золотом. Провал затеи не помешал ему добиться впечатляющего успеха. Благодаря работе Бёттгера и открытию месторождений каолиновой глины в Мейсене был создан первый европейский фарфор . Король Август II, очарованный достижениями Беттгера, доверил алхимику средства для расширения фабрики. Так, 23 января 1710 года Королевско-Польская и Электорско-Сасская мануфактура фарфора (нем.Königlich-Polnische und Kurfürstlich-Sächsische Porzellan-Manufaktur), расположенную в Мейсене, а точнее — в замке Альбрехтсбург.

Изначально изделия, изготовленные на мейсенской фабрике, были красновато-коричневого цвета. В 1713 году производственный процесс был усовершенствован, и в результате получился нежный белый фарфор. В первые десятилетия эксплуатации фарфор украшали преимущественно китайскими узорами ручной росписи. Наибольший расцвет деятельности фабрики пришелся на 1733–1756 годы.Творческий и трудолюбивый скульптор Иоганн Иоахим Кендлер - автор характерных фигурок, изображающих фигуры и животных, внес огромный вклад в то, чтобы сделать предложение более привлекательным.

Семилетняя война 1756-1763 годов принесла заводу первый кризис. Однако после некоторых временных проблем работа завода возобновилась. Важно отметить, что фарфор Meissen все еще производится сегодня и по-прежнему пользуется статусом предмета роскоши большой ценности.

Meissen означает качество

Мейсенский фарфор оказал огромное влияние на производство фарфора во всем мире.В связи с тем, что секреты производства раскрывались бывшими сотрудниками другим заводам, мотивы, недвусмысленно связанные с мейсенской мануфактурой, стали обретать все большее распространение. Интересно, что маркировка мейсенской фабрики (два пересекающихся меча) — один из самых подделываемых символов в мире. Однако даже самая совершенная копия не была (и до сих пор не способна) соответствовать оригиналу. Практичный и декоративный фарфор из немецкого городка до сих пор является синонимом класса и роскоши, предназначенных для ценителей.Что немаловажно, история фабрики не закрыта – завод работает до сих пор, а продукция пользуется неослабевающим интересом.

MebleRetro.pl - оригинальный мейсенский фарфор

Мечтаете украсить элегантно сервированный стол впечатляющей тарелкой из мейсенского фарфора ручной работы ? А может быть, декоративный, старинный сервант прекрасно сочетается с фарфоровыми статуэтками? В виртуальном салоне MebleRetro.pl вы найдете оригинальные изделия с логотипом фабрики в Мейсене.Прекрасно сохранившаяся фарфоровая посуда и украшения станут изысканным и роскошным украшением, которое оценит каждый ценитель хорошего дизайна.

.

Фарфор Мейсен 9000 1

Фарфор Мейсен — старейшая европейская фабрика по производству белого золота. Деревня на Эльбе славится красивейшими изделиями из фарфора. Вот уже более 3 веков здесь производятся настоящие произведения искусства - предметы повседневного обихода и предметы, выполняющие декоративную функцию. Все продукты связаны точным и тщательным мастерством. Приглашаем вас в небольшое путешествие в Мейсен - европейскую столицу фарфора.

Мейсен - мать Саксонии, живописный город, известный своим красивым замком и старинным собором.В Мейсене много хорошего вина, прекрасные виды и, прежде всего, лучший фарфор на Старом Свете.

Фарфор Мейсен - история мейсенских сокровищ

В начале XVII века польский правитель Август II Сильный приказал своим лучшим ученым найти способ изобретения золота. Им это не удалось, но они открыли способ производства фарфора. В 1707 г. в Мейсене были обнаружены залежи каолиновой глины. А уже в следующем году были изготовлены первые фарфоровые изделия.Король Польши вскоре понял, что они так же ценны, как и сделанные из золота. Поэтому фарфор называют белым золотом. Через несколько лет, в 1710 году, был основан первый в Европе фарфоровый завод. По сей день мейсенский фарфор изготавливается традиционным, долговечным методом, а все изделия украшаются вручную.

Как делают фарфор?

Фарфор Мейсен изготовлен из каолиновой глины, кварца и полевого шпата. Эта смесь материи обжигается при 950 градусах.Затем его вручную декорируют, раскрашивают и покрывают глазурью. Его очень часто украшают узором-луковкой - одним из самых популярных и красивых узоров. Отдельные элементы фарфора соединяются между собой, на этом этапе требуется высочайшая точность, так как украшения невозможно исправить, а в результате невнимательности могут появиться трещины. Затем пришло время интенсивной стрельбы на 1400 градусов. Процесс занимает 36 часов. По истечении этого времени фарфор приобретает белоснежный цвет и уменьшается в объеме примерно на 30%.Следующим этапом производства является третий обжиг, на этот раз при температуре 900 градусов. Последний этап – полировка изделий агатом. Фарфор, созданный мастерами Мейсена, занимает много времени, и каждый из этапов производства требует точности и мастерства. Неудивительно, что цены на блюда и безделушки из европейской столицы белого золота стремительно растут.

Отличительные обозначения

Porcelana Meissen отличается оригинальной маркировкой своей продукции.Первоначально они были написаны надглазурными, затем подглазурными. Первые товарные знаки: AR, (Augustus Rex — королевская монограмма), M.P.M. (Королевская фарфоровая мануфактура), К.П.Ф. (Королевский фарфоровый завод). В 1720 году символом мейсенских изделий стали две скрещенные сабли. Это одна из старейших торговых марок в мире.

Фарфор Meissen – это качество само по себе. Длительный процесс его производства и интересные украшения означают, что энтузиасты фарфора по-прежнему тянутся к изделиям, произведенным в европейской столице из белого золота.

.

Мейсенский фарфор - Интернет-аукцион / Онлайн-заявка - Цена

Приглашаем вас ознакомиться с каталогом праздничного аукциона.
Ниже информация об аукционе и настоятельно рекомендуется объекты...

Каталог содержит 463 позиций в отделы: искусство, ремесла, коллекционирование; художественная литература, лингвистика; библиофильская печатная продукция; История, военные, дневники и воспоминания; иудаика; Охота, лесное хозяйство, природа; Региония, путешествия.

Из каталога аукциона:
рекомендуем раздел Искусство, ремесла, коллекционирование , где мы выделили раздел посвященный керамике: Стекло-фарфор-фаянс . Вниз в покупку войдут альбомы, исторические и тематические исследования каталоги (поз. 17-33). Мы предлагаем, среди прочего богато иллюстрированный альбом, представляющий художественная продукция Хенрик Альбин Томашевский (п.17), "Бывший художественное стекло в Польше» Казимежа Бучковского (поз.18) или "Стеклянный декор" Вацлав Новотный (поз. 25).
Особого внимания заслуживает серия молодежной литературы: "Синие книги" (поз.65- 79), в том числе молодежная проза, сказки и легенды. Все Предлагаемые книги находятся в оригинальных обложках и в хорошем состоянии. Кроме того, мы предлагаем книги из серии "Польша и Современный мир. Молодежная библиотека» (экз. 100-106), которая в г. в них доступно описываются научные вопросы, а также "Библиотека естественной истории" - серия книг из раздела Природа, лесное хозяйство, охота.
Новым продуктом в предложении является отдел Библиофильские эстампы (поз. 206-253), где Любителям книг будут доступны недорогие безделушки. Мы рекомендуем, среди прочего две художественно изданные работы Адама Мицкевича - "Голоно, стриженое" (поз. 230) и "Козел, коза и волк" (поз. 231). Оба предмета проиллюстрированы линогравюрами Константина Марии. Сопочко и подписанный им.
Сложные польско-еврейские отношения и травматические события военного периода описано в книгах из раздела Иудаика (поз.315-356). Мы рекомендуем особенно "История евреев в Кракове и на Kazimierz "" Майера Балабана (изделие 315), а также богатая документация относительно еврейской общины в Бжозове - " А. Мемориал общине Бжозов « Авраам Левит (поз. 332). Также рекомендуем раздел Региония, проезд , где Были выделены интересные этнографические названия (поз. 383-452). Мы предлагаем здесь вкл. исторические монографии по вопросам и регионам, в т.ч. "Великопольша и Великопольша по размеру, делению, доска и плоды» (поз.447), "Таможня, обряды и верования Мазур и Вармии» Анна Шифер (объект 443), или « Народная каменная скульптура в Польше» Роман Рейнфус (элемент 434). - как всегда - редкая классика (например, "Pisma" Казимежа Бродзинского 1821 г. (поз. 39) и интересные новинки, такие как красивая изданная тройка Виктора Маргариты 1925 г. (поз. 83), или разыскиваемых читателями «Человека без качеств» Роберта Мусиля (ст.92).

.

Мейсенская маркировка на фарфоре часть 6 Art Top Art

Мы представляем каталог из 345 фарфоровых подписей в семи частях Королевской мейсенской фарфоровой мануфактуры.

Каталог сигнатур доступен для просмотра.

Мейсен — одна из самых известных мануфактур, производящих незабываемые фарфоровые экспонаты. Он был известен не только созданием чрезвычайно богатой фарфоровой посуды, но прежде всего невероятно богатым предложением скульптур, фигурок, статуэток, чайных и кофейных чашек, которые были бесценным украшением, прежде всего, на царских столах.Художники студии Miśni увековечили фигуры людей и животных в сложных причудливых позах. Изделия ручной росписи в чрезвычайно широкой цветовой гамме. Сервизы, любовно украшенные, изящных форм и неповторимой формы, насчитывали в наборе до ста и нескольких десятков предметов. Этикетка фабрики представляет собой элемент герба саксонских курфюрстов – скрещенные мечи. Мечи были расписаны кобальтом под глазурью. Первооткрывателем процесса его производства стал Эренфрид Вальтер фон Чирнхаус — в 1708 году.Дальнейшим развитием фарфорового производства после его смерти занялся его ученик Иоганн Фридрих Бёттгер. По решению короля Польши Августа II Сильного 23 января 1710 года начали действовать Королевско-Польский и Электорско-Сасский фарфоровые мануфактуры. Мануфактура функционирует и по сей день под названием Staatliche Porzellan-Manufaktur Meissen. В девятнадцатом веке, после исторического этапа наполеоновских войн, наступило время изменений на фабрике, заключавшихся во внедрении в производственный процесс новых промышленных методов. Были изготовлены предметы высочайшего качества, а в дизайне соблюдены исторические тенденции.Период отделения оказал значительное влияние на изменение дизайна. С мануфактурой сотрудничали такие художники, как Генри ван де Вельде. Фабрика в Мейсене работает и по сей день. Как один из немногих, он продолжает великую традицию ручного производства чрезвычайно уникальных и роскошных изделий.

.

Мейсенский фарфор | Антикварная кладовая

19 апреля 2022 г.

1934

19 апреля 2022 г.

1924 - 1934

6 января 2022 г.

II пол.ХХ век

6 января 2022 г.

1934

3 декабря 2021 г.

1850 - 1924

.

Смотрите также